晨光曲的配樂是《漁光曲》。《漁光曲》是電影《漁光曲》的主題曲，安娥作詞，任光作曲，寫於1934年。今年春晚舞蹈《晨光曲》真是太讚了。舞蹈《晨光曲》充分展現了有著濃厚的東方韻味旗袍舞令許多觀眾倍感驚豔，展現了上海里弄裡穿著旗袍的女人們在清晨忙碌的情景，這是那個時代的特點。

作為第12屆中國藝術節開幕大劇、摘下“文華大獎”和五個一工程獎的舞劇《永不消逝的電波》（以下簡稱“電波”）無疑是去年席捲全國舞臺的現象級作品。在今晚即將播出的2020央視春晚中，源自舞劇“電波”中群舞《漁光曲》的《晨光曲》赫然在列，並被春晚節目組給予高度評價。

節目組的邀約是這樣評價的：“在今年春晚的所有節目當中，舞蹈《晨光曲》（原名《漁光曲》）的表現是非常突出，作品藝術性很強，彩排過程中受到了熱烈歡迎。演員們在臺上的表現光彩耀眼，這段融情於景的舞蹈代表的不僅僅是上海歌舞團的專業，它也代表了上海文化藝術的高水平。”

《永不消逝的電波》由上海歌舞團創排打造，自誕生公演至今，短短一年已巡演過百場，而2020年的排期也是滿滿當當。在這部堪比電影大片的舞劇中，有很多膾炙人口的舞段，而其中的群舞《漁光曲》更被公認為最具上海風情。

悠揚舒緩的旋律、優雅曼妙的旗袍，充滿煙火氣的弄堂在清晨中醒來。阿姨嫂嫂們拿著蒲扇開始生煤爐，時而用扇子遮著清晨那突然乍現的一縷光，時而輕輕吹著爐火慢慢“洋”起來……這些極富生活氣息的生活化場景和細節被以最美的舞蹈來演繹呈現，彷彿是一幅“石庫門七十二家房客”的生活畫卷徐徐拉開。

或許人們很難想象，這段被譽為能看到上海弄堂生活影子的舞段出自兩位80後導演之手，而且她們都非南方人。在被問及如何能精準抓住上海城市氣質，導演韓真直言：“只有真切地去感受這座城市的溫度，才能瞭解這座城市的人文情懷。上海味道不是元素的拼貼，而是表演和情境的真實互融。”

誠如韓真所言，《晨光曲》中每個演員都跳出了真正的上海味道，讓這支《晨光曲》不辜負“驚豔了時光，溫柔了歲月”的美譽。《永不消逝的電波》的主演朱潔靜直言，《晨光曲》的備受讚歎，或許就因為它化繁為簡，乾淨素雅的18個女孩，演繹出最純粹的上海生活。

在B站官方影片底下，很多評論紛紛表示，看了這段舞蹈，才發現以往對上海風情的理解過於片面，原來都市的繁花不只有車水馬龍、霓虹鬢影，旗袍的婀娜不止於“花樣年華”，更多的是藏在淡雅素色中的考究和精緻，是在日常生活的舉手投足也不會丟失的舒服和熨帖。

當然，網路時代，考評一部文藝作品當然不僅限於演出場次，作品是否真的受到喜愛，除了看票房還要看“傳播度”。記者發現，在B站上搜索“電波”“漁光曲”兩個關鍵詞，不但可以看到上海歌舞團原版《漁光曲》舞段，還有各地專業或業餘舞蹈團體爭相“模仿”的版本。就像戲曲唱段之所以能成為經典、百年流傳，靠的是傳唱度，而單看《永不消逝的電波》中的這段《漁光曲》的“搬演”頻次，儼然是新時代舞臺上誕生的新經典。

二者字面上的區別是“漁”與“晨”字的不同。

第三，《晨光曲》是舞劇《永不消失的電波》中的一個片段，舞蹈動作的伴奏音樂，採用的是電影《漁光曲》的同名主題曲及其變奏。

因為目前舞蹈界普遍缺乏獨立的、以舞蹈自身特點命名的舞蹈名稱，幾乎全部以伴奏音樂的名稱命名。

《晨光曲》自然也毫無例外的以伴奏音樂的名稱被命名為《漁光曲》，使得無法從名稱上區分到底是“舞蹈”動作，還是“樂曲”名稱？

只是後來才把舞蹈的名稱改為《晨光曲》。

這就是二者的區別與聯絡。