這畫是屬於中國傳統工筆人物畫，採用的全是天然礦物顏料。
《搗練圖》
作品介紹：《搗練圖》卷，作者張萱，宋摹本，絹本設色，37釐米×147釐米，現藏美國波士頓博物館。
此畫描繪宮中婦女製作絲絹的勞動場面。“練”是絲織品的一種。練織時質硬，必須煮過、漂白，再用杵搗，才能柔軟潔白。這幅作品共畫了十二個人物，這些人物或長或幼、或坐或站，神情姿態各異。作者將他們按勞動工序分為搗練、織修、熨燙三個場面，所以，這幅作品可以分成三個部分來看。開始的一部分是四個婦女用木杵在搗練；第二部分是兩個人，一個坐在地氈上理線，另一個坐在凳上縫紉；第三部分是幾個婦女正在把練扯直，用熨斗熨平。整個畫面，不僅人物的安排和各個動作之間的聯絡處理得自然合理，而且細節的描寫非常精到。例如搗練中的挽袖，扯練時的微微著力的後退，幾個小孩的穿插，以及扇火小孩因怕熱而回頭等動作細節的刻畫都是非常真實、生動而富有生活情趣的。這幅作品的勾線工細勁健，著色富麗勻淨，特別是“豐頰肥體”的人物造型，代表了唐代仕女畫的典型風格。
畫家介紹：張萱，京兆(今陝西西安)人，生平事蹟不詳，只知道他是盛唐時的著名畫家。開元、天寶年間(公元713叫55年)任“史館畫直”(即宮廷畫師)，主要畫人物，特別擅長畫貴族婦女、兒童、貴公子。在《宣和畫譜》中是這樣介紹張萱的，說他的畫“於貴公子與閨房之秀最工”，“又能寫嬰兒，此尤為難”。《唐朝名畫錄》中說他的畫“點簇景物位置、亭臺樹木花鳥，皆窮其妙”。相傳他畫婦女慣用硃色暈染耳根。在這以前，以婦女為題材的繪畫不多，描寫生活中的婦女的作品更是難得。張萱改變了這種情況，他所畫的婦女面相豐滿，體態健康，和現在看到的唐代雕塑的風格相似。張萱的真跡現在已經看不到，《搗練圖》和《虢國夫人遊春圖》為宋朝人的摹本，其摹畫非常精緻，因畫史記載周昉“初效張萱，後則小異”，以此畫與周昉傳世作品相比較，可知“摹本去原作未遠”，因此，對於我們瞭解張萱的繪畫風格具有重要的參考價值。
這畫是屬於中國傳統工筆人物畫，採用的全是天然礦物顏料。
《搗練圖》
作品介紹：《搗練圖》卷，作者張萱，宋摹本，絹本設色，37釐米×147釐米，現藏美國波士頓博物館。
此畫描繪宮中婦女製作絲絹的勞動場面。“練”是絲織品的一種。練織時質硬，必須煮過、漂白，再用杵搗，才能柔軟潔白。這幅作品共畫了十二個人物，這些人物或長或幼、或坐或站，神情姿態各異。作者將他們按勞動工序分為搗練、織修、熨燙三個場面，所以，這幅作品可以分成三個部分來看。開始的一部分是四個婦女用木杵在搗練；第二部分是兩個人，一個坐在地氈上理線，另一個坐在凳上縫紉；第三部分是幾個婦女正在把練扯直，用熨斗熨平。整個畫面，不僅人物的安排和各個動作之間的聯絡處理得自然合理，而且細節的描寫非常精到。例如搗練中的挽袖，扯練時的微微著力的後退，幾個小孩的穿插，以及扇火小孩因怕熱而回頭等動作細節的刻畫都是非常真實、生動而富有生活情趣的。這幅作品的勾線工細勁健，著色富麗勻淨，特別是“豐頰肥體”的人物造型，代表了唐代仕女畫的典型風格。
畫家介紹：張萱，京兆(今陝西西安)人，生平事蹟不詳，只知道他是盛唐時的著名畫家。開元、天寶年間(公元713叫55年)任“史館畫直”(即宮廷畫師)，主要畫人物，特別擅長畫貴族婦女、兒童、貴公子。在《宣和畫譜》中是這樣介紹張萱的，說他的畫“於貴公子與閨房之秀最工”，“又能寫嬰兒，此尤為難”。《唐朝名畫錄》中說他的畫“點簇景物位置、亭臺樹木花鳥，皆窮其妙”。相傳他畫婦女慣用硃色暈染耳根。在這以前，以婦女為題材的繪畫不多，描寫生活中的婦女的作品更是難得。張萱改變了這種情況，他所畫的婦女面相豐滿，體態健康，和現在看到的唐代雕塑的風格相似。張萱的真跡現在已經看不到，《搗練圖》和《虢國夫人遊春圖》為宋朝人的摹本，其摹畫非常精緻，因畫史記載周昉“初效張萱，後則小異”，以此畫與周昉傳世作品相比較，可知“摹本去原作未遠”，因此，對於我們瞭解張萱的繪畫風格具有重要的參考價值。