一提兩宋詞人人們常把蘇東坡跟辛棄疾並列，二人的詞著實開一代詞風，豪邁悲壯。但我還是偏愛於辛棄疾。二人的閱歷不一樣，詞情也有差異。相比之下，辛棄疾的愛國豪情多了許多，蘇東坡的個人哀嘆多了一些。你看：醉裡挑燈看劍，夢迴吹角連營……。多麼催人淚下。

一位是南唐後主一一李昱。他生活在唐末宋初。喜歡歌舞的他，自己寫歌詞，配上音樂在宮廷之上演奏。他寫的詞在詩的基礎上，形成了長短句，創造了一種新的語言風格，這就是詞。因為音樂的小章節不適於詩的形式，而詞打破了五言七言格局;音樂需要的長短句，在固定的曲子裡添上詞，排除語言枷鎖的限制，詩也就因地制宜，成為了詞。曲牌裡添上的詞，就是長短不一的詩，因此，詞有詩的韻。由詩變幻的詞，更能進一步表達作者的思想，比較易懂。深受民間和宮廷歡迎。比如:《虞美人》南唐後主李昱。

春花秋月何時了?往事知多少。

小樓昨夜又東風，故園不堪回首月明中。

雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。

問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流。

另一位是北宋時期，以蘇軾為代表的詞。他的詞豪邁，哲理強。“蘇門四學士"之秦觀也很有名氣。下面展示蘇軾的詞:《念奴嬌、赤壁懷古》。大江東去，浪淘盡，千古風流人物，故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪。江山如畫，一時多少豪傑。遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。羽扇綸巾，淡笑間，檣櫓灰飛煙滅。故國神遊，多情應笑我，早生華髮。人生如夢，一尊還酹江月。感覺一首詞非常有感染力，就似一場劇，一齣戲。讓詞人的慨嘆之音迴響在天地間。

我認為，是蘇軾！連毛澤東主席都受他的影響較大。那首《念奴嬌 赤壁懷古》就是千古絕唱！毛主席的《沁園春 雪》大氣磅礴，汪洋恣肆，一瀉千里！與蘇軾的詞具有異曲同工之妙！

問題：兩宋詞人，你覺得哪位對後世影響最大？

導讀

文化繁榮的兩宋時代，源於其最高統治者在開國初期，就以“重文輕武”為國策，便使得這個時期的詩、詞、散文等諸多藝術成就百花齊放。尤其是“宋詞”，它與“唐詩”並稱中國古文化之“雙璧”，它的存在代表了宋代文化的最高成就。

這一時期，湧現出了枚不勝舉的優秀詞人，著名的有蘇軾、辛棄疾、李清照、柳永、姜夔、周邦彥、歐陽修、晏殊、晏幾道、秦觀……一大批耀眼奪目的詞家。

縱觀兩宋時代的詞人，後人按其作品的表達方式以及情感，將其分為“豪放”和“婉約”兩大類別，是為了更好地將其分文別類。我們說，任何現象也不是偶然的，環境造就了宋人恬雅的氣質，也幫宋人找到了生命價值的皈依。

宋詞全都有各自的詞牌，是用來吟唱歌詠的，簡而言之就是歌詞。由於記譜方式的侷限，曲譜大多已經失傳，如今我們無法聽到這些歌曲是怎麼唱出來的，但是可以想象，當時文人幾乎人人會寫歌，可以肯定一流的詞人都是一流的創作型歌詞作家。

我眼中的宋詞大家

常言道，有比較才有高下。同時，外行看熱鬧，內行看門道。在不同的時期，文人們對同行的評價和認知，往往也能反映出一個人的成就。

蘇軾（詞作方面）：詞開豪放一派，與辛棄疾同是“豪放派”代表，並稱“蘇辛”；蘇軾繼柳永之後，對詞體進行了全面的改革，最終突破了詞為“豔科”的傳統格局，提高了詞的文學地位，使詞從音樂的附屬品轉變為一種獨立的抒情詩體（以前詞為曲服務），從根本上改變了詞史的發展方向；蘇軾首先在理論上破除了詩尊詞卑的傳統觀念。他認為詩與詞雖有外在形式上的差別，但它們的藝術本質和表現功能應是一致的，自蘇東坡之後，詞的地位開始與詩相提並論。主要評價：

晁無咎：東坡詞，人謂多不諧音律。然居士詞橫放傑出，自是曲子中縛不住者。

陸游：公非不能歌，但豪放，不喜剪裁以就聲律耳。試取東坡諸詞歌之，曲終，覺天風海雨逼人。

陳洵：東坡獨崇氣格，箴規柳、秦，詞體之尊，自東坡始。

劉辰翁：詞至東坡，傾蕩磊落，如詩如文，如天地奇觀，豈與群兒雌聲較工拙？

2、柳永

他是第一位對宋詞進行全面革新的詞人， 也是兩宋詞壇上創用詞調最多的詞人；他第一次筆端伸向平民婦女的內心世界，自柳永始，詞開始走向平民化、大眾化；他大力創作慢詞，從根本上改變了唐五代以來詞壇上小令一統天下的格局，使慢詞與小令兩種體式平分秋色，齊頭並進。主要評價：

蘇軾：人皆言柳耆卿俗，然如“漸霜風悽緊，關河冷落，殘照當樓”，唐人高處，不過如此。

葉夢得：凡有井水處，即能歌柳詞。由此可見，柳永詞在當時傳唱度有多高。

鄭文焯：（柳永詞）高渾處不減清真，長調尤能以沉雄之魄，清勁之氣，寫奇麗之情，做揮綽之聲。

3、李清照

在群芳爭豔的宋代詞壇中，李清照獨樹一幟，自成一家，開創“易安體”。後人稱為“千古第一女詞人”、 也被譽為“詞中皇后”。主要評價：

沈謙：男中李後主，女中李易安，極是當行本色。

楊慎：宋人中填詞，李易安亦稱冠絕。使在衣冠，當與秦七、黃九爭雄，不獨雄子閨閣也。

容肇祖：李清照是中國文學史上一個最有天才的女子，她論詞對於北宋諸大家，多有不滿，可見她的眼光之銳敏。

4、辛棄疾

他與蘇軾合稱“蘇辛”，與李清照並稱“濟南二安”， 有“詞中之龍”之稱；辛棄疾詞現存六百多首，是兩宋存詞最多的詞人。主要評價：

劉辰翁：自辛稼軒前，用一語如此者，必且掩口。及稼軒，橫豎爛漫，乃如禪宗棒喝，頭頭皆是：又如悲笳萬鼓，平生不平事並巵酒，但覺賓主酣暢，談不暇顧。詞至此亦足矣。

結束語

千年一嘆，宋詞若蘭，在遠古的晨鐘暮鼓中，嫋嫋餘音縈懷不去。

宋詞之風韻，也已走過寂寞。那一枕永不消失的沉香，早已化成千古不變的古卷，以無慾無求的姿態，傳說著古韻流轉的風情，宋詞的沉香，也在字裡行間漸行漸遠……

柳永（約984年—約1053年），原名三變，字景莊，後改名柳永，字耆卿，因排行第七，又稱柳七，崇安（今福建武夷山）人，生於沂州費縣（今山東費縣），北宋著名詞人，婉約派代表人物。

柳永是宋代第一個專力寫詞並對宋詞的詞體、內容、語言、風格進行了全面開拓的大詞人。

一、柳永在創制新詞調方面為宋詞的發展作出了重要貢獻。

詞至柳永，形式體制更為完備，為宋詞的發展和後繼者在形式、內容上進一步開拓奠定了前提條件。

二、柳永對詞體文學的開拓，還表現在拓展了詞的表現範圍、改變了詞的審美內涵和風格意趣。

抒情重心、抒情方式和抒情風格的改變，對宋詞的發展也有深刻的影響。

三、柳詞的語言發揚了民間詞的傳統，面向市民大眾，通俗、生動，自成一體。

他還創造性地發展了詞中的鋪敘和白描的手法；並自創出獨特的結構方式。

柳永掀開了詞史新的一頁，對詞的內容和形式都有開拓之功，這表現在三個方面：

（一）發展了慢詞。

柳永常縱遊於歌樓妓館，與歌妓樂工的交往，因而認識了慢詞的生命力，成為第一個大量創作慢詞的作家，引起文人的重視，促使慢詞創作繁榮，出現了蘇軾、辛棄疾等大批優秀作家。

（二）豐富了詞的表現手法。

柳永認為委婉含蓄的小令寫作手法和風格，不適應慢詞的需要，因而改用鋪敘和白描的手法，把所寫內容先點示明白，再層層鋪展開來描寫，既淋漓盡致，又層次分明。

感情的表達用白描手法，直來直去，不曲折隱晦，使柳詞具有感情強烈、一瀉無餘的特點。

（三）使詞由雅轉俗。

柳永擅長描寫青樓妓女和飄泊失意的文人等下層人物的生活和心理，詞裡的主人公基本上都是市井平民，對他們的遭遇表示了同情。

柳永使詞離開了達官貴人的歌筵閨房而走向社會的中下層，反映的生活面更寬廣了。

這是柳永對詞的傳統題材的突破。他又把從生活中汲取來的通俗化、口語化的俚語俗語運用到詞裡，表情達意生動真切，開了元代散曲的先聲，使柳詞從內容到形式，都具有了「俗」的特點。

柳永還豐富了詞的表現手法，他的詞講究章法結構，詞風真率明朗，語言自然流暢，有鮮明的個性特色。

他上承敦煌曲，用民間口語寫作大量“俚詞”，下開金元曲。

柳詞又多用新腔、美腔，旖旎近情，富於音樂美。

令、引、近、慢、單調、雙調、三疊、四疊等長調短令，日益豐富。形式體制的完備，為宋詞的發展和後繼者在內容上的開拓提供了前提條件。

如果沒有柳永對慢詞的探索創造，後來許多詞人或許只能在小令世界裡左衝右突，而難以創造出像《水調歌頭》（明月幾時有）、《念奴嬌·赤壁懷古》、《水龍吟·登建康賞心亭》那樣輝煌的慢詞篇章。