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  • 1 # 娛樂大亨羅哥

    奧斯卡金像獎可以說是全球矚目的電影節盛會,之所以如此,不外乎其評選出的影片,皆是佳片。

    很少會有讓人吐槽的黑幕。

    不管電影能不能獲獎,即使被提名,也是夠吹一整年了。

    更別說是摘得桂冠了。

    所以今年的奧斯卡最大的贏家,無疑是《寄生蟲》,四項提名無一落空。

    《寄生蟲》

    《寄生蟲》是由奉俊昊執導,也是唯一提名最佳影片的一部亞洲電影。

    四項提名無一落空。

    影片主要講述了講述了發生在身份地位懸殊的兩個家庭身上,貧窮人家寄生於富人家的故事,藝術性之外反映了南韓的現實社會。

    兩個有限的空間,延展出無邊的思考,在方正的大熒幕中展出,到底誰才是真正的寄生蟲。

    《小丑》

    《小丑》是由託德·菲利普斯執導,傑昆·菲尼克斯等主演。這部影片無疑是奧斯卡的領跑之作,提名最多。

    提名9項,分別是最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳剪輯、最佳音效剪輯、最佳音響效果、最佳服裝設計、最佳化妝及服裝設計。

    《小丑》描述的是一部人性扭曲的電影,亞瑟本來是一個老實人,小時候被虐待,長大後扮演著小丑想逗大家快樂,但是善心一次次被辜負。母親欺騙他、同事陷害他,陌生人對他的遭遇更是冷漠。

    整個世界都在欺負他,沒有人在乎他的遭遇。精神病的他發了狂,他開始瘋狂的報復。

    這部電影看似是亞瑟精神的扭曲,實則諷刺的影片中的世界,沒有那麼多扭曲的人性,善良單純的人何至於此。

    《好萊塢往事》

    《好萊塢往事》由昆汀·塔倫蒂諾執導,萊昂納多·迪卡普里奧、布拉德·皮特等聯合主演。

    該影片最終斬獲了最佳男配角(布拉德·皮特)、最佳藝術指導。

    影片講述了1969年美國洛杉磯,在好萊塢的黃金時代,新的好萊塢演員不斷興起,過氣電視明星裡克·道爾頓與搭檔克里夫·布斯想要在再次尋求到出路的故事。

    (Brad Pitt最佳男配角)

    該影片算是一部回憶錄,影片的口碑與其他影片相比呈現兩極分化,有的人說回憶錄式的影片是不是意味著好萊塢影片開始退化了?而有的人則透過這部電影看到了對好萊塢文化的反思。

    算是比較有爭議的一部影片。

    《1917》

    《1917》是由薩姆·門德斯執導的戰爭片。

    最終斬獲了最佳音響效果、最佳攝影、最佳視覺效果。

    該影片講述了在一戰時期,為了傳遞情報,兩個士兵離開冒險穿越敵境的故事。這部影片是這幾部影片中的黑馬,對這部影片的提名還是很意外的。

    該影片,最厲害的是採取了一鏡到底的拍攝方式,很好的渲染了戰時的緊張氣氛。

    在和平年代的我們,並未經歷過戰爭,而這部電影卻透過它獨特的表達手法,讓我們感受到了戰爭。

    《婚姻故事》

    《婚姻故事》是由諾亞·鮑姆巴赫執導,亞當·德賴弗、斯嘉麗·約翰遜主演的劇情片。

    最終斬獲了最佳女配角(勞拉·鄧恩)。

    影片講述了戲劇導演查理和女演員妮可,兩人決定離婚的故事。他們因舞臺劇結緣相愛,但是隨著時間的流逝,二者的理念開始出了差距。原本相愛的兩人,不惜以最惡毒的話傷害對方。

    勞拉·鄧恩

    這部影片最大的特點就是反映了現實,他們的婚姻狀態像極了吃瓜群眾們關注的一些紅人的生活。

    誰能想到本來相愛的人,卻能夠如此對待彼此。

    《喬喬的異想世界》

    《喬喬的異想世界》由塔伊加·維迪提執導,羅曼·格里芬·戴維斯、斯嘉麗·約翰遜、塔伊加·維迪提等主演的一部戰爭喜劇片。

    該影片最終斬獲了最佳改編劇本(Taika Waititi)。

    該影片獲得了5項提名,分別是最佳影片、最佳女配角、最佳剪輯、最佳藝術指導、最佳服裝設計。

    影片的故事背景是二戰時期,而我們的小男主喬喬生活在德國納粹的統治之下。他是希特勒青年團的積極分子,在喬喬的世界,希特勒是可親的。喬喬有一個奇異的世界,而希特勒就在其中。

    Taika Waititi

    他總是在喬喬信念猶豫時出現,灌輸納粹的理念。而喬喬則在與猶太女孩的相處之下,逐漸改變了觀念的故事。

    影片雖是一個喜劇,但是淚點部分卻能夠達到一擊致命的地步。這部影片也是一個時代的象徵,他們都在追求自由。

    《小婦人》

    《小婦人》是由格蕾塔·葛韋格執導,西爾莎·羅南、佛羅倫斯·珀等主演的劇情片。

    最終獲得了最佳服裝設計。

    影片以美國南北戰爭為背景,講述19世紀美國新英格蘭地區的一個普通家庭四個姐妹追求各自生活的故事。

    在那個年代,女性依靠男士而活,而這四個姐妹在母親的影響下,各自追求著自己的想要的生活。或為了愛情、或為了自由、或為了地位。

    最為難能可貴的是她們都知道自己想要的是什麼。

    《極速車王》

    《極速車王》由詹姆斯·曼高德執導,是一部傳記式劇情片。

    最終獲得最佳音效剪輯、最佳剪輯。

    該影片獲得了奧斯卡的2項提名,分別是最佳影片、最佳音箱效果。

    影片根據真實故事改編,源於法拉利和福特汽車的一次衝突,而影片則將這一事件藝術化。

    改編成了亨利·福特二世和幾個夥伴一起經營福特公司,最終成為第一支勒芒耐力賽冠軍車隊的故事。

    雖然組建車隊的一部分原因是出於商業原因,但是有一點不能忽視的是我們的賽車手們對賽車的熱愛,以及他們在賽車場上的帥。

    《愛爾蘭人》

    《愛爾蘭人》在提名總數上僅次於《小丑》,這部影片據說是馬丁·斯科塞斯導演的封山之作。

    遺憾的是全程陪跑。

    其實,在早前的時候,馬丁·斯科塞斯也曾經打算作為《小丑》的製片人和導演,但是因為在創作理念上與《小丑》的差異,最終選擇了《愛爾蘭人》。

    《愛爾蘭人》在這奧斯卡中提名9項 ,分別是最佳影片、最佳導演、最佳男配角、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳剪輯、最佳視覺效果、最佳藝術指導、最佳服裝設計。

    《愛爾蘭人》可以說又是一部史詩級的黑幫題材片,影片採用平行人生的形式,講述了兩個不同的角色。描述了黑社會殺手“愛爾蘭佬”弗蘭克·謝蘭的故事。

    影片的幾位主角加上導演,平均已經75歲的年齡,所以這部電影在其中也加入了對老年的一種失落。

    其實除了這些,我們之前所熟悉的許多電影都出現在了奧斯卡電影的提名上,比如《冰雪奇緣》、《痛苦與榮耀》、《沉睡魔咒》等。

    另外,《玩具總動員4》獲得最佳動畫長片、《發之戀》獲得最佳動畫短片。《The Neighbours" Window》獲得最佳真人短片。

    《朱迪》芮妮·齊薇格獲得最佳女主角。

  • 2 # 視乎娛樂

    對於《愛爾蘭人》的班底而言,這奧斯卡獎項已經"配不上"他們了,馬丁斯科塞斯、羅伯特德尼羅、阿爾帕西若等這樣的班底能夠再出現在奧斯卡獎項之中不是這些演員有光,而是這屆奧斯卡的榮耀。

    這些人可以說是奧斯卡發展的參與者與見證者,他們是奧斯卡豐碑般的存在。可以直白的說他們是好萊塢電影的活化石。

    奧斯卡給予提名是在表明一種態度,這些老一輩的電影人都還在奮鬥,年輕的電影人有什麼資格不努力。

    而《愛爾蘭人》提名多,而得獎少,更是表明了奧斯卡組委會對於這群好萊塢電影大神的尊敬。

    他們是用來仰望的,而不是與後面那些後輩競爭的,因為他們都已經脫離了這個階段。

    所以在92屆奧斯卡頒獎典禮之上,不管是誰好獲獎都不會忘記表達對於馬丁斯科塞斯的敬意,因為對於電影人而言,能夠和他坐在一起,同出息一場頒獎典禮就是一種莫大的榮幸。

    用更為形象一點的話說"他們就像電影世界之中的神,而其他可以是知名演員,也可以是知名導演,他們還在一個競爭階段,而《愛爾蘭人》的導演和演員,是這些人一輩子追趕並想成為的物件"。

    從這種角度來看,就理解為何《愛爾蘭人》一個重要獎項都沒得原因。

    他們在是在增加奧斯卡的份量。

  • 3 # 娛樂彩虹橋

    《愛爾蘭人》為什麼在全球都獲得了很高的評價,也獲獎無數,但為什麼在奧斯卡顆粒無收?

    我們要分析《愛爾蘭人》在奧斯卡顆粒無收,就不得不探討《愛爾蘭人》的背景。

    《愛爾蘭人》是Netflix斥資1.4億美元打造的黑幫、殺手題材的劇情片。Netflix的發展毋庸置疑,近幾年來拍出了大量的電影,電視劇,這個新興的影視行業巨頭動了其他傳統影視公司的乳酪。

    為了延緩或者遏制這個“毛頭小子”崛起的步伐,傳統影視公司當然要用在其控制下的奧斯卡給予《愛爾蘭人》和Netflix當頭一棒,這顯然合乎那些傳統影視劇公司的利益。

    自然,再嚴厲的打擊也無法去埋沒一部真正優秀的電影,無論某些人如何詆譭也無法動搖它在觀眾心中的地位。

    典型的例子,最被中國觀眾所熟知的萊昂納多·迪卡普里奧(小李子),拍攝了眾多的影史經典影片《泰坦尼克號》,《禁閉島》,《盜夢空間》,《貓鼠遊戲》,《華爾街之狼》但都依舊一路陪跑。

    2016年才憑藉電影《荒野獵人》獲得第73屆金球獎最佳男主角獎和第88屆奧斯卡金像獎最佳男主角獎。2019年12月,被“衛報”評為 “2019年度十佳男演員”。

    《愛爾蘭人》是由馬丁·斯科塞斯執導,羅伯特·德尼羅、阿爾·帕西諾等主演的劇情片。

    該片根據查爾斯·布蘭特小說《聽說你刷房子了》改編,聚焦黑幫殺手“愛爾蘭人”的人生故事。該片於2019年11月1日全美公映,11月27日在Netflix上首播。

    2019年12月5日,該片獲第85屆紐約影評人協會獎(NYFCC)最佳影片。2019年12月17日,第92屆奧斯卡公佈了部分獎項入圍短名單,《愛爾蘭人》入圍最佳視覺效果獎提名名單。2019年12月,被“衛報”評為 “2019年度十佳影片”。

    相信只要看過《愛爾蘭人》的觀眾都會讚歎本片的質量及高完成度。

    對於奧斯卡中國觀眾和全球其他地方的觀眾都應該理性的看待。畢竟世界不像我們想象的那樣天真。

    《愛爾蘭人》你看了嗎?感覺能拿奧斯卡嗎?

  • 4 # 港劇研究所

    想想就覺得不正常啦,從金球獎到奧斯卡,甚至一整個頒獎季,幾個70+的老爺子全程陪跑?不管是表演,指導,還是影片質量,怎麼說也不至於這樣,事實證明,現在學院派對流媒體的歧視比對膚色的歧視還重。

  • 5 # 力勇橫侃電影

    《愛爾蘭人》很懷舊,太懷舊了,我這樣的忠實粉絲都不忍直視。

    不是說電影不好,相反,電影的味很足。

    但是,阿爾帕西諾,羅伯特德羅尼,喬佩西,真的老了。

    當年阿爾帕西諾端槍咆哮,一堆歹徒不敢上前。現在,連一場訓斥部下的會議都吼不出聲音了。

    羅伯特德羅尼,曾經錘人如山崩。現在,踢個便利店老闆就像做康復運動一樣。

    喬派西,曾經最囂張的黑道,已經是沒牙的老太婆了。

    馬丁西科塞斯還讓他們從青年演到老年,那種老態龍鍾都溢位螢幕了。

    他們都是偉大的演員,但是再偉大的演員也無法演出年輕的感覺。

    《愛爾蘭人》選錯了演員。

    但是作為老黑幫片的墓碑很不錯。

  • 6 # 電影小刊

    感謝邀請,對於這個問題我有以下看法。《愛爾蘭人》9提0中,今年可能是馬丁斯科塞斯最慘的一年了吧,時代變了,這部電影的主演和導演也都到了謝幕的時候。三個年近八旬的老人依然為觀眾呈現了黑幫史詩,再也看不到德尼羅和阿爾帕西諾的對手戲了。雖然今年沒有在奧斯卡上斬獲小金人,但經典將永存,傳奇將會由他人繼續延續。老戲骨們的精彩瞬間也將會被人們永遠銘記。

  • 7 # 光影漸隱

    只能說,迎合好萊塢的馬丁,這次明顯沒被買賬。而他在《愛爾蘭人》中將黑幫去神性的同時,也退掉了自己在奧斯卡心中的光環吧。

    電影中提到的歷史事件太多會不會也是一方面?

    總之挺遺憾的,垂垂老矣的大神,非常用心的電影,放心,觀眾會一直記得。

  • 8 # 木碗輕

    內容方面,奧斯卡獎越來越追求政治正確,黑幫片日漸式微。表演方面,幾大老戲骨的表演不著痕跡,無為而治,令人叫絕,但演的最舒服自然的還是角色與演員實際年齡相近的時期,所謂的把人臉變年輕的技術,現在看,成了敗筆,因為效果並不好,而且儘管臉變年輕了,演員的肢體動作明顯是老年人的動作,讓七十多歲的老人演出年輕人的感覺也實在強人所難,所以沒拿獎有點可惜,幾位老人很辛苦,但也不意外。

  • 9 # 橘雄本色

    《愛爾蘭人》是馬丁西科塞斯的情懷之作,其中參演的三個老友,都是美國黑幫電影的代表人物,這次的電影水準,依然不失為老馬丁的代表作,而奧斯卡全程陪跑0突破,雖然是老馬丁的二次記錄,但也可以說是那個時代的結束!

  • 10 # 霜蓮

    《愛爾蘭人》如若獲得奧斯卡最佳影片也算實至名歸。可它沒有,十項提名,一獎未獲。說到這個問題,不得不提到奧斯卡的評審機制。入圍過程不再贅述,只說現場評審。現場評選組七千多人,個個都是電影從業人員,要麼榮獲奧斯卡提名要麼有人推薦。民主投票,全憑喜好。有個弊端是,投票者沒有被強制要求看過所有入圍電影,所以,不排除有人沒看過亂投一氣。

    《愛爾蘭人》之所以能入圍,影片質量毋庸置疑。但在評審環節落敗,與評選成員的個人喜好有著極大的關係。

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