入木三分，出處：唐朝·張懷瓘《書斷·王羲之》：“晉帝時祭北郊，更祝版，工人削之，筆入木三分。

釋義：相傳

王羲之

在木板上寫字，木工刻時，發現字跡透入木板三分(三分等於1釐米) 深。形容書法筆力剛勁有力，也比喻文章或見解深刻、透徹

力透紙背，出處：

唐·

顏真卿

《

張長史十二意筆法記

》：“其用鋒，常欲使其透過紙背，此成功之極也。”

　　兩者在形容書法的剛勁有力時可以互換，其他時候不宜互換。

　　力透紙背是形容書法剛勁有力，筆鋒簡直要透到紙張背面。或指詩文立意深刻，詞語精練。

　　入木三分則是形容書法筆力遒勁，也比喻見解、議論深刻、確切。

筆力遒勁，力透紙背，入木三分、書貴瘦硬方通神

淺釋書法形象的力度構成

《始成公造像記》

古人在書法創作實踐過程中，發現了一條讓多數人都接受、認同並推崇的書法美學規律——“力”，如傳衛爍的《筆陣圖》：“善筆力者多骨，不善筆力者多肉，多骨微肉者謂之筋書，多肉微骨者謂之墨豬。多力豐筋者聖，無力無筋者病。”古人對書法的評論如筆力遒勁，力透紙背，入木三分、書貴瘦硬方通神都是對“力”的推崇。

古代書法理論和書法評論，多是片言隻語，獨立成篇的、系統論述的較少。多從主觀感受的角度闡述，而且古代書論的作者多為書家，習慣於形象思維，多用形象的語言來闡述書法理論問題，不習慣邏輯思維，很少用概念、判斷、推理的方式來研究書法理論問題。並且使用文言文，致使古今語言隔閡，不易為當代大多數人和後代人所理解和接受。現在的一些書法理論工作者，在研究書法理論問題時，還有相當一部分人還沿用古人的形象思維方式，致使其闡述的理論文章從形象到形象，難於被大多數人所接受。筆者曾拜讀過一篇專門探討書法力度美的文章，因其從形象到形象的論述，也可能由於筆者理解能力較低，讀過文章之後對力度問題，也還是似懂非懂。因此，用現代的美學理論和邏輯思維方式探索力度美就相當重要了。

《始成公造像記》

一、力、力度、力感的概念與種類

如何理解書法形象的力度美呢？力度是有形的，還是無形的只可意會不可言傳的？是否可以透過邏輯推理的方式來解讀？筆者認為，書法力度是有形的，是可以透過邏輯推理的方式來解讀的。

那麼，什麼是力呢？書法形象的力是指書法作品形象產生的與人的視覺上的力學經驗相似的感覺。書寫行筆時筆與紙產生的磨擦力、筆畫形態、字的結體和篇章佈局上給人在欣賞時感覺到的一種力，如在筆畫線條上和形態上如正在扯開的弓，被大風吹拂的大樹，被臂力、風力吹拉彎，但又是極力反彈的的一種狀態；或在字型結構上如堅固的大山挺拔屹立，不可撼動；或在篇章佈局上如驚濤駭浪，可以摧毀和吞沒一切的力感。對這種力的感覺大小即力度，對力的不同感覺稱為力感。

為了對書法形象力度有一個科學、全面的理解，我們有必要對力度進行量化處理。如果我們把無力定為0，力度最高值量定為100的話，那麼力度就會出現從0至100的不同力度。如果引入陰陽剛柔的概念，0——100度之間又可劃分為陰柔、剛柔兼濟和陽剛之美三種。

衛爍的《筆陣圖》：“善筆力者多骨，不善筆力者多肉，多骨微肉者謂之筋書，多肉微骨者謂之墨豬。”從衛爍的觀點看，筆力實際上由骨與肉兩種因素決定，多骨微肉被稱為筋書，多力豐筋被衛爍稱為書法藝術形象的最高境界。我們不妨把骨在字中的比例確定為書法形象力度的指標。0——10度為純陰純柔，在筆畫形態上表現為純肉無骨。即筆畫雍腫、重濁、鈍圓，或筆劃纖細、行筆速度極慢，就象墨隨意堆放在紙上，無力感。11——40度為陰柔美，其筆畫方圓兼備，表現為圓筆多，肉多骨少，筆畫較細、行筆較慢。41——60度為剛柔兼濟之美，表現為骨肉均停，筆畫粗細相當，行筆速度中等。61——90度為陽剛美，表現為骨多肉少，行筆速度較快，筆畫較粗，方筆多圓筆少。91——100為純剛純陽，表現為有骨無肉，行筆速度快，純粹是方筆，筆畫粗壯、入筆和收筆鋒稜明顯峭露，飛白較多甚至多是飛白，筆畫堅挺，直畫多，無彎和圓轉的筆畫。

《麻姑山仙壇記》

二、書法力度美的構成因素

中國漢字是世界上唯一儲存下來的象形文字，早期的文字與文字所反映的客觀事物主體有較多的和直接的聯絡。隨著文字的發展，到了秦代的小篆，漢字已經基本上脫離了象形的基礎，而隸書、楷書、行書和草書逐步過渡到純抽象的符號化文字。雖然書法創作出來的漢字，不具象形性，即同被漢字所表現的主體相去甚遠，或無有多大關係。但是，漢字是空間藝術，是透過視覺來欣賞的，因漢字的字形體勢同所有的存在和運動於空間的物體有相同的一面，如大小、長短、寬窄、方向、角度、數量等性質。如一個字寫得橫平豎直，給人一種平衡穩定的感覺；如果一個字寫得前傾或後仰的幅度較大時，就會有一種物體欲倒下的感覺；筆畫輕細給人一種輕浮的感覺；筆畫粗重，墨色厚重給人一種凝重的感覺。所以，書法形象的力度美並不是無跡可尋的純直覺的東西，如果仔細加以分析，就會發現還是可以歸納出一些帶有規律性的東西。筆者透過對書法作品的分析，發現書法形象的力度美主要是透過書寫的筆畫形態、結體構字和篇章佈局來實現的。

《顏家廟碑》

1、筆畫形態的力度因素。筆畫是書法形象的基礎構件，同時還是實現書法美學的基本因素。那麼什麼是筆畫的骨與肉呢？根據衛爍的“骨肉”觀點，骨與肉是透過什麼形式給讀者欣賞的呢？筆者者認為，筆畫形態的骨與肉是透過墨色枯潤、濃淡、遲速、藏露、提按、轉折、形態（如粗細、方圓、長短、寬窄、曲直）等因素來構成的。如枯、濃、速、露、按、折、粗、方、寬、直屬骨，而潤、淡、遲、藏、提、轉、細、短、窄、曲屬肉。因為在人們的視覺經驗裡墨色溼潤給人以力度小的感覺，墨色乾枯給人以力度較大的感覺；墨色濃重給人以力度大的感覺，墨色輕淡給人一種力度小的感覺；藏鋒給人力度小的感覺，露鋒給人力度大的感覺；提筆給人力度小的感覺，按筆給人力度大的感覺；折筆給人力度大的感覺，轉筆給人力度小的感覺；筆畫粗會給人力度大的感覺，筆畫細給人力度小的感覺；方筆給人以力度大的感覺，圓筆給人以力度小的感覺；行筆速度快給人力度大的感覺，行筆速度慢給人力度小的感覺。書法創作就是利用這些骨與肉的因素去構鑄書法筆畫的力度美。同時我們還知道，在書寫時書者並不是單一地運用這些力度元素的，有時會同時運用兩種以上或全部元素的，只有這樣才能體現出書法形象美的多元化來。

《勤禮碑》

2、結體構字的力度因素。我們知道，一個建築物是否堅固，不僅要優質的建築材料，還需要一個合理的結構，合理的結構不僅能讓建築物堅固耐用，而且還會產生出力感美感來。同樣的道理，漢字多是由兩個以上的筆畫構成的，如果結體合理，同樣會產生出美感和力感來。結字的力度因素包括字形的方與圓、高與低、疏與密、平正與險絕內 與外拓的力度因素。不同字型的結構可以構成不同的力度，如隸書的扁方和楷書的長方，給人的欣賞感受到的力感是不同的；筆畫疏淡力度小，筆畫緻密，力度就大；如內 和外拓，內 的字神氣內斂，緊密，外拓的字字具有很強的張力，字形雄強；如結體險絕的字力度大，而結體平正的字力度小。如果楷、隸、篆三種字型結字構體處理的好，創作出來的字就會產生如堅固的大山般挺拔屹立，不可撼動的力感效果，如顏真卿的《麻姑山仙壇記》、《顏家廟碑》《勤禮碑》和龍門造像記中的《始成公造像記》。而行草書結體構字處理的好可以產生如驚濤駭浪能摧毀和吞沒一切的力感來，如張旭的《古詩四帖》和懷素的《自敘帖》。

《古詩四帖》

3、篇章佈局的力度因素。篇章佈局存在著疏與密、動與靜、遲與速、張力與引力的力度因素。篇章佈局的疏與密是指字間距、行間距的疏與密，字間距、行間距離大的作品力度小，而字間距、行間距小的作品力度大；動與靜就是動感的大小和靜止不動所帶來的力度因素，動感的字就會有力度，動感大的字力度大，動感小的力度小，而靜的字要較動的字力度小；遲與速主是行筆速度的快慢，行筆速度快的力度大，行筆慢的字力度小；我們在欣賞書法作品時往往感覺到整幅作品的字和筆畫向作品的一箇中心凝聚，這就是所謂的引力，有時也會產生一種，從一箇中心向周圍的不可抑制的張力。窄幅的，小幅作品要有張力，這樣小的和窄的作品這種張力就可以有大的氣勢大而不小，大幅的寬幅作品要有引力，這種引力可以使大的作品大而不散。

篇章佈局是書法作品中的重要審美因素，書法作品可以透過篇章佈局體現出某種氣勢和韻味，這種氣勢和韻味可以產生衝擊人心或引起審美的愉悅，讀者憑此可感覺到作者創作時的情緒變化、行筆速度節奏和力度變化節奏，從而被作品所感染。

索靖在《草書勢》中對書法的篇章佈局的力感現象作出了形象思維表述：“舉而察之，又似乎和風吹林，偃草扇樹，樹條順氣，轉向比附。窈嬈廉苦，隨體散佈，紛擾擾以綺靡，中持疑而猶豫。”“玄螭狡獸嬉其間，騰猿飛鼬相奔趣。凌魚奮尾，駭龍反據，投空自竄，張設牙距。或若登高望其類，若倜儻而不群，或若自檢於常度。”從“舉而察之”可以看出，本段描述的是對章法佈局力度的解讀。在索靖看來，從整體上看是在欣賞草書的藝術形象，像是在欣賞一個充滿生機的園圃。而且這個園圃的一草一木都是被風吹動的，被風吹動的草兒一俯一仰，樹枝也搖搖擺擺，整體上是給人一種和風吹林的力感。還可以從章法佈局上解讀到在欣賞到一個動物王國，各種動物各自做著各式的動作，產生了“凌魚奮尾，駭龍反據，投空自竄，張設牙距”一樣的力感，讓人人心靈產生一種興奮和驚駭極強的震撼力。

筆畫形態、結體構字和篇章佈局之間是一種什麼樣的關係呢？透過對書法作品的研究，我們發現，三者既獨立存在，又相互影響相互補充。筆畫形態、結體構字和篇章佈局相互獨立，是指它們作為書法形象的不同力度構成因素而不能混同。相互影響和補充是指它們作為構成力度的因素又互相影響，如筆畫粗重可能引起結體構字的變化，可能使結體茂密，如行筆速度快既是筆畫同時 也是篇章佈局的力度構成因素，筆畫快可使筆畫變枯而力度加大，如字間距行間加大可以使字的力度變小。如被稱為濃墨宰相的劉墉的字筆畫粗重，但他加大了字間距和行間距，從而弱化字的力度，強化了審美意趣。

《乙瑛碑》

三、書法形象力度的審美作用

從“多力豐筋者聖，無力無筋者病。”的觀點看，古人多是崇尚陽剛之美的，喜歡筋書。但是從書史流傳下來的書法作品看，書法作品的屬陽剛之美的筋書僅是書法形象美的一個側面，而剛柔兼濟和陰柔之美同樣受到人們的青睞。但是無論是陰柔之美，還是陽剛之美，其形象中必須是有骨有肉的，至於骨肉的比例，可以依書者的喜好、書體的不同、具體的作品的不同使用不同的力度，但無論如何人們也不會喜歡純骨純肉的書作。從傳世的書作看，不同力度的現象是存在的。東漢的《乙瑛碑》、《張遷碑》和晉的《爨寶子碑》字形方整，筆畫瘦硬直挺，筆畫方稜分明，北魏的《始平公造像記》筆畫方整、粗壯，方筆之極，極具陽剛之美。張旭的草書圓頭逆入，使用燥墨造險，體勢外拓，筆勢雄強、放縱，以動感和氣勢勝，具有陽剛之美。王羲之的蘭亭序墨色潤澤，時而筆畫輕細，圓筆較多，字字娟秀，飄若浮雲，意態閒雅，當屬陰柔之美之典範。虞世南的孔子廟堂碑用筆方圓互見，筆畫粗細中等，骨肉均停，筆畫洗煉，體態壅容肅穆，當屬陰陽兼濟之典範。書法力度的理論和實踐告訴我們，書法形象存在陰柔美與陽剛美的多種審美因素，但是並不是孰強孰弱，而是各有千秋，就如不同的音域可以抒發不同的情感一樣。從傳世的書法作品不難看出，書法中的力度美是決定書法藝術是好是壞，是成功還是失敗的重要標誌。所以，力度是書法形象的審美的決定性因素，是歌唱家的的聲音，是詩歌的語言、是攝影的圖象，是震撼欣賞者感覺器官的重要藝術因素。

《張遷碑》

力度對於書者“可達其性情，形其哀樂”即抒情性，可以抒發書者的不同程度的感情，還可以透過欣賞者的欣賞來感染 欣賞者，到引發審美心理活動活動。

任何一個字的力度並不是由單元一的骨肉元素所構成。一個字內可以不同的力度的筆畫和不同的構字力度因素所構成。任何一幅書法作品所表現出來的力度是由筆畫、結字和章法佈局三方面的力度因素所構成的，不同的書體、書家、書法作品其力度的表現形式也不一樣。如楷書、隸書、篆書是以筆畫和結字的力度構成因素為主，楷、隸、篆書一篇之內的力度較為統一。而行草書則以結字和篇章佈局的力度因素為主。行草書的力度則因篇章佈局變化而呈現出不同的面貌，一篇書法作品中不同的字不同的段落也可表現出不同的力度。

書法的生命力與萬物的生命息息相關，力的體現既是圓厚的說明也是用筆的基本要求，萬物的生命力也體現於運動之間的圓渾厚實。以萬物內在之力與書法筆法之力而相同共論，既是古人的生命體驗，也是古人認識外在世界的方式。講入木三分與力透紙背正是這兩者的巧妙結合。所以書法古人不以技重而重技，是思想認識於世物的同體，這就顯示出為什麼古人好書道以為法書的境界。