新海誠監督的最新劇場版動畫《你的名字。》目前正在日本國內院線熱映中，這部動畫有望在本週末實現票房突破 60 億日元大關。目前《你的名字。》已經成為了一部在日本國內引起社會現象的作品，到處都是關於這部作品的討論。而十分了解日本御宅文化和作品的影評家渡邊大輔也為《你的名字。》發出了一篇影評，在這篇影評中渡邊大輔將新海誠稱之為異類鬼才，並認為這部動畫已經讓新海誠開啟了一個屬於自己的新時代。在今年夏天各種意義上意味著平成時代終結的新聞接連不斷的出現，而在動畫界也能感到後吉卜力時代的到來。這次《你的名字。》從故事內容方面來講與吉卜力和細田守的studio 地圖的作品相似，男女老少都適宜，特別是這部作品得到了十幾歲二十幾歲年輕觀眾特別是年輕女性觀眾的支援，看到《你的名字。》這部作品現在的人氣，作為一個從 2000 年後就一直追著新海誠作品看的奔三者感慨頗深新海誠的動畫作品一定是有兩個關鍵詞構成，一個是世界系，另一個是美少女遊戲，關於這兩個關鍵詞的關係，一定要考慮到 2000 年後也就是 00 年代御宅文化的本質。在對新海誠作為一名動畫製作者的獨創性產生新的理解的基礎上，更重要的是新海誠擁有在一個固定的時代（2000 年後）製作出與傳統御宅內容固有領域有所交錯的異常才能，新海誠並沒有繼承從吉卜力到押井守再到庵野秀明的戰後日本動畫的法統和財產，可以說新海誠是日本動畫行業的一個異類，從結果來看《你的名字。》這次是歷史性的大熱，另一方面也是成為了日本戰後動畫史的一次分水嶺，對於新海誠的職業生涯來說也是一個轉折點支撐著新海誠動畫的世界系與美少女遊戲首先為不太瞭解當時情況的年輕讀者，簡單的說明當時的情況。新海誠的成名作是其自主製作的第二部動畫《星之聲》，在今天的動畫行業這部作品的評價主要是以下兩點，這是一部幾乎完全由新海誠自制的動畫，而且動畫的高質量讓這部動畫成為了新時代數字作畫動畫金字塔尖的作品，另一點就是這是一部‘世界系’代表作。所謂的‘世界系’指的是從 2000 年到 2005 年左右在動畫、漫畫、遊戲、輕小說這些御宅內容產品中固有的故事型別，世界系故事指的是以故事的主人公（我）與喜歡的女主角（你）的關係為中心的小小日常關係性問題，與世界末日、世界毀滅之類的抽象非日常巨大問題之間產生了直接聯絡。星之聲直接繼承了對現代日本亞文化產生了決定性影響的神作 EVA 的故事型別和想象力的世界系作品，當時受到了從青少年到 30 歲左右男性御宅也就是失落的一代的強力支援。回顧一下新海誠的早期作品《星之聲》、《雲之彼端約定的地方》都是世界系的代表性作品。在世界繫於失落的一代阿宅流行的同時，美少女遊戲也在失落的一代御宅群體中流行。美少女遊戲，就是讓玩家代入到遊戲男主的視角當中，享受與遊戲中的美少女角色進行帶有分歧選項的戀愛故事。美少女遊戲中經常會有一些色色的場景和劇情出現，從 90 年代到 2005 年做魚美少女遊戲都是獨自發展，這些美少女遊戲也被成為 galgame 或者是黃油，但美少女遊戲獨特的故事表現和遊戲系統逐漸受到關注，從 2000 年後美少女遊戲就開始廣泛影響亞文化例如暢銷輕小說作家西尾維新等知名創作者都公開表示自己受到了美少女遊戲很大的影響，日本也有很多關於美少女遊戲進行嚴肅討論的書籍和學者，從美少女遊戲創作者中還誕生出了後來一大批日本人氣 ACG 作品的創作者，像是 Fate 系列的奈須蘑菇，寒蟬系列的龍騎士 07還有虛淵玄、麻枝準等等。正是因為美少女遊戲本身的悶聲發大財特點，才讓美少女遊戲領域誕生了具有突出才能的人才，也成為了日本流行文化中必不可少的一部分，而像麻枝準的 AIR，以及後來的部分催淚大作美少女遊戲也被看作是世界系作品。這就是新海誠當年出道時的日本御宅文化狀態新海誠的出道就是在世界系和美少女遊戲大熱的時代，新海誠初期的作品也被評價為世界系的代表作，實際上在《你的名字。》訪談中新海誠稱曾經自己的作品主要觀眾是 20 多歲 30 多歲的男性，而新海誠本人也算是一位從美少女遊戲領域走出來的動畫創作者Wind -a Breath Of Heart眾所周知的是新海誠大學畢業後進入了遊戲公司 falcom 工作，剛開始新海誠為黃油廠牌 minori 的《Wind -a breath of heart-》和《はるのあしおと》 18 禁遊戲製作 OP 動畫，新海誠也為《美少女遊戲的臨界點》同人遊戲評論集畫過 AIR 的同人封面，順便在這本同人評論集中虛淵玄也有登場。新海誠對於自己過去曾經參與美少女遊戲製作的歷史相較於其他成名後的創作者還是比較開放的。在《星之聲》公開時新海誠就說過自己目前為止製作的 CG 動畫，製作方法和 galgame OP 完全一樣，從起源的角度考慮 CG 是源於 galgame。無論如何新海誠原本就不僅僅是一個動畫人，還是一個 2000 時代的遊戲人而且還是從 R18 遊戲開始活動的創作者，這和他的前輩東映動畫出身的宮崎駿、細田守以及高階御宅出身的庵野秀明在立場上有著決定性的不同。看完《你的名字。》這部作品的第一印象是「這是一部出身自世界系作品和美少女遊戲自覺的迴歸」同時還覺得「從今以後時代將會迅速順利的改變」《你的名字。》從故事構造和影像表現方面本身就是極有美少女遊戲特徵的作品，這點在電影開頭的場景就能顯現出來。《你的名字。》是一部關於居住在鄉村的高中少女宮水三葉和在都市居住的男高中生立花瀧穿越時空在夢中交換身體的奇妙愛情故事，在時間和空間上都遠在他方的男女主角，在夢中會逐漸意識到自己身體被交換，但是等從夢中醒來時關於夢中的記憶也就是交換身體的記憶就會消失。《你的名字。》電影開場就是描寫意識到自己進入三葉身體的瀧，在二樓的房間朝陽射進窗戶，睡眼朦朧的瀧（三葉的身體）睜眼一看發現自己睡衣下鼓鼓的完全不適應，然後動畫的視角就變成了瀧向下一看發現自己居然有了女性的乳房，之後都是關於發現自己身體變成一個女生身體後的瀧所引發的一系列的小風波。而之後畫面就變成了穿著制服的三葉很自然的走下樓和祖母與妹妹吃早飯，這一段連續的畫面會讓觀眾一開始產生誤解，直到妹妹說昨天姐姐太奇怪了，觀眾才明白現在看到的三葉是喪失了交換身體記憶回到自己原本身體的三葉。開頭的這一段場景極具代表性，《你的名字。》所有場景都是以三葉或者瀧任何一人的視角進行展開，也就是畫面構築在主觀性視角之上。這與作品完全以第三人稱客觀視角展開的高畑勳動畫產生了明顯的對比。《你的名字。》故事中三葉與瀧交換身體和記憶喪失有著密切的關係，很多評論家都認為失憶是動畫這種媒體形式特有的一種內容符號，但我覺得具體到《你的名字。》來說這裡的失憶更像是美少女遊戲的故事系統。之前說過美少女遊戲、乙女遊戲這樣的小說遊戲的構造就是以玩家的主觀視角出發，玩家就是透過在不同角色的戀愛路線選項中進行選擇來享受遊戲，攻略成功就會有 True End 失敗就會有 Bad End，在這個過程當中玩家可以無限次的線上性故事中重來，實際上無論什麼時候都可以 Save & Load 重來本身就是是遊戲特有的非線性構造。而當玩家和角色的視角在構造上分離，產生了多個世界線並在這些世界線中往復迴圈的故事表現被稱之為遊戲現實主義，在 2000 年後無論是日本國內還是國外這種遊戲現實主義十分流行，具體到御宅內容的話，例如《明日邊緣》，《涼宮春日的憂鬱》，《穿越時空的少女》，《魔法少女小圓》。與此同時類似遊戲中的讀檔重來的失憶類題材作品也增多，例如在《你的名字。》中主人公為了讓記住交換身體這件事，在交換身體時都在對方的身體上寫上了文字來傳達資訊，這個橋段就會讓人想到電影《記憶碎片》。這類「記憶喪失」的情節在《你的名字。》中還有很多，例如三葉的老家宮水神社舉辦的豊穣祭上跳的舞，由於過去發生過火災讓這個舞蹈已經失傳了，現在只殘留了一個形式。在後半段的劇情高潮中三葉重新紮上紅色的髮箍，那個造型那個服裝，以我這一代的御宅來看怎麼看都會想到涼宮春日，也許這也是對涼宮系列的致敬。迴歸原點的作品《你的名字。》的故事實際上可以看成是為了避免 Bad End 讀檔重來 N 次最後成功的進入了男女主角再會的 True End galgame。《你的名字。》的遊戲性構造和巖井俊二導演的作品是共通的，例如 1993 年的《煙花》，2004 年的《花與愛麗絲》等作品都有美少女遊戲的故事構造和類似的主題。同時巖井俊二和新海誠都擅長運用逆光的纖細畫面表現手法，二人一個是從音樂影片一個是從電腦遊戲分別跨界到電影和動畫行業，二人的共通點有很多。言葉之庭總之《你的名字。》源於新海誠在 2000 年後的美少女遊戲基礎上的想象力。高空飛來的巨大彗星，雖然感情親密但物理上相距甚遠的少男少女，命運被撕裂的他們為了拯救世界危機不斷努力成長，這就是《你的名字。》的故事，這與新海誠前幾年的《追星的孩子》，《言葉之庭》明顯不同。《你的名字。》明顯就是迴歸到「世界系」的作品，也是新海誠迴歸到自己創作的原點這次《你的名字。》造成的空前社會現象很有意思，曾經以十幾歲到三十幾歲男性觀眾作為核心受眾，從做美少女遊戲 OP 畫面出發的新海誠，這次的作品卻是以不知道何謂美少女遊戲何謂世界系作品的十幾歲少女觀眾作為核心受眾，目前為止這部劇場版票房成績毫無疑問的十分成功，一位曾經面向核心御宅從小眾內容出發的創作者，迴歸原點的作品卻一下從小眾內容昇華到國民動畫。實際上新海誠並沒有明確想把《你的名字。》做成吉卜力和細田守式的國民動畫，也沒明確要做成合家歡動畫。雖然過去受到年輕男性觀眾的作品很多都是世界系題材，但是這次《你的名字。》表面上是世界系作品，但卻也與世界系題材作品有不同。秒速五釐米《你的名字。》男主角瀧和此前新海誠的世界系題材動畫男主，像《雲之彼端》的浩紀，《秒速五釐米》的貴樹有著明顯的不同，此前的男主多少有些廢柴，但是瀧則是變為了一個現充型角色，實際上近幾年這種男主從廢柴型變為現充型的現象在御宅消費內容中很常見，從秒五不受歡迎的男主貴樹變為了《你的名字。》中的現充男主瀧，這種轉變和舊版 EVA 中的真嗣到新劇場版破中的真嗣角色轉變相契合。因此《你的名字。》雖然劇情上是世界系題材作品，但也和過去的世界系作品產生了區別。無論如何新海誠透過積累這樣很細微的變化，證明即使不是做閤家歡題材也依舊可以成為國民級動畫，因此《你的名字。》是一部劃時代的作品。《你的名字。》和 1984 年宮崎駿的《風之谷》 1996 年庵野秀明的 EVA 一樣確實改變了日本動畫的發展歷史，但與其說這部動畫和新海誠繼承延續之前的日本動畫發展史，不如說是新海誠決定性的終結了上一段歷史開啟了自己的時代和歷史，被視為異類的新海誠，現在則是做出了一部在鬼斧神工的作品，恐怕新海誠將會開創一段屬於自己的全新的日本動畫歷史。

說到底：只能怪日本家庭和校園太枯燥。初戀、夢想，得到的人是少數，大部分是失去的。生活是殘酷的，但電影可以創造美好。

對於沒看過《你的名字。》朋友，簡單講幾句劇情：就講一個農村女孩和一個城市男孩，透過夢境產生了身體互換，命運被一顆落下千年彗星纏繞在一起，引發一系列奇妙的故事。

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有原作小說做鋪墊

根據日本公信榜 Oricon 釋出的銷量資料，2016 年 6 月 18 日新海誠的同名原作小說銷售破 100 萬大關。使用者基礎已經擱在這兒好嘛，就像很多看完郭敬明《小時代》的讀者迫切的追《小時代》三部電影一樣，《你的名字。》讀者也渴望在熒屏上一睹原作躍然螢幕是怎麼樣一種體驗，況且是原作者新海誠執導的。

另新海誠不僅釋出了一本原作小說，2016 年 7 月 30 日釋出了《你的名字。Another Side:Earthbound 》特別版小說，以及在 2016 年 8 月 15 日釋出了兒童文庫版的《你的名字。》。電影是 2016 年 8 月 26 日上映的，很明顯特別版是繼續穩固讀者群並且擴大讀者群，而兒童文庫版這招精妙，寫成兒童也易懂的文字，這無異連帶把這些兒童的家長也帶入坑了。

同期，2016 年 8 月 23 日，同名的漫畫也在月刊 Comic Alive 由琴音蘭丸作畫連載了，當然不同於電影和小說的角度。

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新海誠動畫忠粉渴望新作

我永遠都忘不了看新海誠之前作品《秒速五釐米》有種看哭的即視感。

“吶，你知道嗎？聽說櫻花飄落的速度是秒速五釐米哦。”秒速 5 釐米，那是櫻花飄落的速度，那麼怎樣的速度才能走完我與你之間的距離？這句臺詞真的把我難倒了，難哭了。“我要用什麼樣的速度，才能與你相遇。”

假設，我只是說假設——永遠都遇不到，那該有多悲傷。

《秒速五釐米》第一段“櫻花抄”中，1995 年的 3 月 4 日，早上雨，晚上雨變成雪。但是放學後男生要需要去一個很遙遠的地方見女生，因為他可能要去一個更遙遠的地方，可能再也無法見到女生了。但是特麼大雪導致電車晚點和停運，男生錯過了和女生約定的時間，但神奇的女生居然還在約定的車站候車室等他，男生吃著女生做的茶點，並與女生一塊去了之前信中提到的櫻花樹，在樹下交換了初吻。次日告別。

我這兒的天氣轉冷了，在深夜，我幾乎顫抖的敲下上面這段字。是的，能跨越這麼遠距離見一個人是幸福的，但就算有了櫻花樹下的初吻。當列車開啟的時候，我們只能背道而馳，可能不管使用怎麼樣的速度，他們都碰不到了。你別笑，這不就我們的青春嗎？總會迎來一個告別，有些人的人生註定背道而馳。我忘不了雪夜你的初吻，但天明我不得不踏上異鄉的旅程。

是的，誰都不可能和誰在一起一輩子。人就是這樣，必須習慣失去。

這是新海誠電影教會我的。我毫無意外成為了忠粉。

另外幾部電影，例如《雲之彼端，約定的地方》、《言葉之庭》呈現的感覺有減弱，但無異於延長了我對於青春的幻覺。想必很多人都是這樣的，想為青春續多幾秒，那怕一秒都好。《你的名字。》電影可是續了 107 分鐘，你說支援不支援。

3臥槽，電影場景就在我生活的地方

電影很多真實場景都取景於新海誠的故鄉長野縣，一個離東京近的地方。這可不得了，很多看完電影的東京小年輕按耐不住性子，反正離東京近，也想走近瞅一瞅，會不會發生什麼偶遇，指不定自己也跟某個妹子（例如女優）交換身體，這可爽大發了。

據一個日本大三的妹子說，她和朋友每天會路過電影男主角和女主角路過的地方，“它確實存在”。有種幻覺，自己活在夢幻的場景中一樣。似乎男生一個不經意，就碰到了自己喜歡的女主角。女生一不留神，撞近了男主角的懷裡。據說文藝到約X的文化就是這麼養成，反而促使電影越發火爆。

的確，對於我而言，我愛電影中的每一個場景，有機會當然要親自前往一趟。當然，能與心愛的女孩一起拍一組 COS 的照片，置身於夢幻中，想必此生無憾了。

4

音樂，燃燒了我幾個晚上

別忘了，由野田洋次郎作詞，RADWIMPS 演唱的原聲帶。

不知道的，罰你看完《你的名字。》預告片，並聽一首原聲帶“前前前世”這首歌。

這簡直是誠意之作，RADWIMPS 經過長時間的打磨最終隨著《你的名字。》電影釋出，原聲帶也釋出了。5 首人聲曲＋22首配樂，有快節奏的音樂，也有慢節奏的抒情。電影中你每一次嚮往，都能透過音樂一次次爆發出來。

不用多廢話。RADWIMPS 的忠粉二話不講，也得為這個原聲帶買一張票。況且我們中國國內在網上聽是免費的，這麼棒的音樂，你說你有什麼理由不買一張票捧場。

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學校和家庭生活痛苦，需要一個出口

“他們大部分人對於圍繞家庭和學校的生活感到痛苦，這就是他們為什麼看日本漫畫和小夥或者玩遊戲的原因，我想為這部分誠摯的年輕人創作這些故事”，新海誠說。

你要相信，求學之路並非絢麗多彩。日本也是一樣。也在拼命著透過讀書出人頭地，從名校畢業後也並非一帆風順，名校畢業迫於工作壓力自殺的不在少數。

夢幻的背景下，依然是擁擠的東京，面部表情的上班族拖著疲憊的身軀。

學校和家庭生活更多的是無聊和規矩。新海誠想帶給他們一些樂子和幻想。

實現我們生活在別處的願望。我們常常會幻想一定有一人如自己一般人，過著自己想要的生活。而這部電影就徹底實現我們所想。

6強烈邂逅背後蘊含的情感

這電影主要還是講兩人邂逅，對於不管單身還是有伴侶的人。我們始終不知道明天會碰到什麼樣的人。這部電影能讓我們明白，只要相信，我們明天、後天或者一年的某個時候總能碰到自己喜歡的人。

之前《秒速五釐米》教會我們就算戀愛不成功，我們也要堅強的活下去。而《你的名字。》則轉達了那怕我們得不到，也要無限的追下去，直到成功為止。

最近日本又是海嘯又是地震，其實電影中的彗星撞擊就是那麼個悲劇，生活中有日本大地震那樣的悲劇，所以電影裡要有奇蹟才好。

你喜歡的人未必喜歡你，喜歡你的人你未必喜歡。在感情裡沒有對錯。就像電影最後兩人擦肩而過突然驚奇的一回頭，有種似曾相似的感覺。是的，導演給我們留了很多的可能。不過，正因為生活這樣，才顯得有趣。而電影，是幫我們彌補這個缺憾。

自小清新狂魔新海誠的動畫新作《你的名字。》在日本上映後，便引發了現象級的關注。該作上映僅三天就斬獲了12億8000萬日元（約合8393萬人民幣）票房，成為今年日本票房神話。隨著該作的持續走紅，不少日本專家也對這部片子發表了看法，東浩紀便是其中一位。

在評論中，東浩紀提到很多人都覺得這部作品之所以備受歡迎是因為它將現實和幻想結合的恰到好處。但是，他自己並不認為這部作品將會開啟日本動畫的新紀元，反之，他認為這部作品恰恰代表了一個時代的結束。同時，他還表示從人們對這部現充作品的喜愛中也能看到，現在的御宅族和之前的死宅們不一樣，他們沒有之前死宅那種幹什麼都慢吞吞、一副扶不起的阿斗的樣子，相反，現在的御宅族們更願意融入現實。

《你的名字。》由神木隆之介、上白石萌音擔任主要配音演員，人設是由參與過《我們仍未知道那天所看見的花的名字。》的田中將賀擔當，作畫導演由曾創作過《千與千尋》、《幽靈公主》的安藤雅司執筆。故事講述了男女高中生在夢中相遇的幻想故事。該作已於2016年8月26日在日本上映。

新海誠的這部電影在日本的確獲得了非常大的成功。新海誠本人也可以說透過這部電影的火爆大大的收穫了人氣。

這部電影能夠取得這方面的成就可以說是多方面的因素共同作用的結果。

（1）劇情精妙

在這部電影中，主要是以十幾歲的少男少女身體和靈魂互換的故事為中心展開敘述的。

根據原作小說的內容，生活在日本鄉下的高中女生三葉和東京的高中男生瀧之間產生了不可思議的聯絡。

少女三葉一直認為自己是在做夢，發生的一切都是不真實的。而大城市的高中男生透過少女的身體觀察著周遭農村的一切。

鑑於國內還沒有上映，這裡先不劇透太多。總體來說劇情的設定非常的特別，達到了引人入勝的藝術效果。

（2）借鑑了日本古典文化

這樣的故事有些日本人小的時候就聽過，長大之後能夠在電影中開到類似的情節自然是感慨萬千的。

（3）很好的表現了青春期的少年維特之煩惱

電影中的主人公是正值青春期的少男少女，透過對複雜的現實世界的認知不斷的確立自己的三觀的時期。這樣的一種劇情設定很容易獲得青春期的少男少女以及有著這一段記憶的成年人的共鳴。

（4）側面反映了東日本大震災

電影中的一些內容其實是在影射2011年3月11日發生的日本史上最大的地震災害。震災中大約有16000人喪失生命。

電影中對於自然災害的描寫某些方面還原了地震的場景，對於經歷過這件事的日本人來說是很大的觸動。

（5）無與倫比的精美畫面

新海誠的電影一向以畫面的精美絕倫而聞名，如我們所周知的“秒速五釐米”等知名代表作品等。而在這一部電影中，延續了他每一部作品中的精美場景。非常多的細節還原了日本真實的街景，就連一片飄落的葉子都顯得如此真實。另外值得一提的就是電影音樂也是廢的有震撼力。

第一是新海誠的光環。《秒速五釐米》、《言葉之庭》等已讓其作品畫面之精美、情感之細膩、表達方式之清新的特點在動漫愛好者和想要在這個領域裝逼的鹹魚之間口耳相傳。《你的名字》較之前幾部擁有更好的宣傳，自然備受關注。

第二是由於其風格與內容能滿足當今時代青年人的渴求。這個時代，物質化前所未有的極端。對於叛逆的學生們（電影產業的主要市場人群）來說，越缺少什麼就越要裝作擁有什麼。他們缺少的，不只是一次純情的愛戀，更是去追求一次純情愛戀的覺悟與勇氣，對物質主義、對自我中心主義和生活中雞毛蒜皮小事的超脫。《你的名字》足夠理想主義，讓青年在看到後一瞬間便產生對於無法企及之人生境遇的憧憬。給他們一種活在幻想裡的可能。因為如今，為一個沒有確立關係的半陌生女孩而踏上不知目的地的旅途，有誰還能理解這樣的決然呢。

第三大概是由於影視市場對一部優秀動漫的需求。不得不說，《你的名字》票房之所以遠超新海誠預期，中國區的貢獻不可忽略。在這片神奇的大陸上，人們罵膩了喜羊羊和熊出沒，好不容易出來部《大魚海棠》，換來的也只是高階觀眾忍住不罵抄襲後無奈的嘆息。這個時刻，中國的觀眾太需要一部動漫電影了。即使《你的名字》缺乏思想深度，還總是莫名出現極度幻想情節。但其本身故事設定的新穎和情感的真實度還是能夠打動大眾。鶴立雞群，你還管它是否有仙骨呢。