印度電影工業在亞洲應該算是數一數二的，不僅從商業性還是思想上來說，都是如此，但其流傳性不廣的主要原因，還是在電影本身過於地域化。但是就工業水平來說，他有自己獨立的影視的集散中心寶萊塢，同時呢，又有自己的工業標準，整體上來說，踏實亞洲第一個實現電影工業化的國家。最關鍵的是，印度電影在國際上是有影響力的：在1992年的第64屆奧斯卡金像獎上，印度導演薩蒂亞吉特·雷伊被頒發終身成就獎，而這位導演，深深地影響了中國的侯孝賢導演。

當然，這仍然要得益於印度電影的起步夠早，基本是和歐洲同時起步，而其殖民地的背景，也讓她更接近世界最前沿的水平，同樣的例子還有日本。但日本礙於國力，並未形成自己的集散中心。

至於原因呢，首先是因為題材不限，像《我滴個神啊》、《三傻大鬧寶萊塢》這種反體制的電影仍然可以播放。印度電影對題材的大膽突破，尤其對爭議性題材的突破，無論是種族問題、宗教問題，抑或政局，一定要說一說，這已經成了印度電影的一個標誌。

其次，印度人對於想象力是沒有上限的，以《功夫小蠅》為例，講述一對戀人被一個黑幫老大拆散，男主人公被害死後變成蒼蠅復仇的故事，其中女主人公對蒼蠅的訓練，對蒼蠅的裝備，沒有豐富的想象力是絕對拍不出來。

最後，印度電影一直保持著自己的地域特點，這也許是最重要的。

印度電影整體來說表現形式和劇情上比較套路，但是其所涉及的領域包羅萬千，呈現出的腦洞驚人非凡，同時還給人一種純真質樸的樂天情感。

《三傻大鬧寶萊塢》直面腐朽的教育問題，《我的個神啊》對印度多神崇拜中摻雜著的世俗和愚昧予以抨擊，《小蘿莉的猴神大叔》用人類最根本的愛試圖來給宗教紛爭提供一個和解的出口，《摔跤吧！爸爸》聚焦印度女性的成長環境問題，同類題材的印度影片還有《炙熱》等，從不同角度切入，描繪印度女性所面臨的社會問題，以及女性內心中的權力和慾望。《末路狂花》把印度自身比作成妓女，講述了印巴分治期間的民族血淚史。

最近還有一部在印度被禁的片子，也是關於女性的——《我罩袍下的口紅》。

影片圍繞著四位女性的故事展開。一個是夢想成為流行歌手卻天天被家裡要求用罩袍包裹自己的大學生，一個是想要逃離小鎮禁錮渴望自由的美貌美容師，一個是不甘於做一個生孩子機器的家庭主婦，還有一個是渴望能夠與英俊男人有一段爛漫邂逅的55歲的寡婦。

該片透過這四位女性，展示了印度女性的人物群像，儘管身份不同，年齡有異，但他們都是男權社會的壓迫著，從不同的角度收到來自男權的禁錮和侵害。

另外 ，馬上有一部阿米爾汗的新片就要在中國上映了，也是關於女性議題的——《神秘巨星》。

你是去看呢，去看呢，還是去看呢？