關於“書法”，書法界似乎有爭論，有人稱書法是藝術，有人反對這種說法。最近連續看了幾集南開大學教授田蘊章先生的書法講座，田教授的看法就是認為“書法”不是一種藝術，他說，藝術一詞是舶來品，中國古代並沒有“藝術”一詞，怎麼可以把書法稱為藝術呢？他的證據就是古代的書法家們從來就沒有把書法稱作藝術的說法。聽來此話不無道理。但田先生接著又補充說，書法是高於藝術的東西，不能用簡單的藝術來概括書法。仔細琢磨，田教授的說法前後似乎又有些矛盾，高於藝術的東西又是什麼的？難道高於藝術的東西不是更高一級的藝術了嗎？詞典的解釋應該具有一定的權威性的，應該採信。詞典是這樣解釋書法一詞含義的：“文字的書寫藝術。特指用毛筆書寫漢字的藝術。”“藝術”一詞的確是從日本進口的舶來詞。古時候也確實沒有“藝術”這個詞，所以古代的書法家們也就沒有稱書法是“藝術”的說法。但這也不能就否認了書法是一種“藝術”的觀點。

詞典對書法含義的解釋應該沒有錯誤，但似乎還沒有田蘊章先生解釋的準確，田先生解釋說，書法就是“書寫漢字的法則。”其實法則就是藝術，藝術就是法則。說藝術沒有錯，說法則更準確。“書”是書寫的意思。“法”就是法則、規範、典範之意。古代的書法名帖又叫法帖，就是這個意思。漢字本來就難認難寫，還要按照一定的規矩、法則去寫，就會難上加難。為什麼書法家教授初學書法的人必須臨帖呢？其根本的原因就是讓你學習並掌握法帖的書寫法則呢！為什麼書法必須講究師承呢？就是叫你繼承古人法則呢！古代名家的法帖，就是書法的法律，你必須學法用法，依法辦事，依律書寫，由此觀之，按照規範來書寫毛筆字，並且還真得寫規範了，這毛筆字就成了書法了，否則就是毛筆字，而不是書法。所以，我給書法下一個通俗的定義就是：“書法是規範的毛筆字。”當然也可以說“書法是藝術的毛筆字。”書法藝術，就是把毛筆字寫規範，就是按照書法規則書法毛筆字。

任何的藝術都有相同之處，那個相同之處就在於該藝術的法則。遵循書法的法則，就是書法藝術；遵循繪畫的法則，就是繪畫藝術；遵循雕塑的法則，就是雕塑藝術；遵循建築的法則，就是建築藝術；遵循裁縫的法則，就是裁縫藝術……

書寫漢字的法則，就是如何起筆，如何行筆，如何落筆，如何彎、折、勾，如何筆順，如何結構……這些都是學問，一個書法家，同時還必須是個漢文字學家，把幾千個漢字字字研究個透，書寫每個字都必須胸有成竹，這樣的書法家才成其書法家。一個書法家，同時還必須是個漢文學家，精通古典文學，精通古典詩詞，既要會寫（按照法則寫），還得會讀（認識並理解），才能有能力完成一篇書法作品。

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第一個，書法是漢字的書寫方法。60分。

第二個，書法是漢字的書寫藝術。80分。

第三個，書法是線條藝術。40分。

我判分的理由是：

第一個答案是小學生的水平，但基本的內容都回答出來了，所以，勉強及格。之所以說“勉強”，是因為，寫字和書法，歷來被認為是兩個層次，寫字是初級的，書法是高階的。但是，寫字畢竟是書法的基礎。

第二個答案說書法是“書寫藝術”。抓住了書法的主要特徵。為什麼不給滿分呢？因為“書寫”雖然是漢字書法主要的創作方式，但是這個概念不能包括所有的創作方式，至少沒有包括刻字。甲骨文就是寫、刻的。金文是寫、鑄的。石鼓文是寫、刻的。所以篆刻、刻字不能排除在書法之外。與之相聯絡的，還有裝裱。

創作方式不同，使用的工具也不同。書寫的工具，主要是毛筆。但有時候排刷、抹布、拖把等也可以，樹枝蘆荻，甚至手指都可以。墨，都說是書寫不可少的；其實，這是就通常情況而言，有時候，油漆也行，顏料也行，清水也行。紙，宣紙發明之後，主要用它；其實，之前之後，竹帛骨石，樹葉樹皮，都承受過書寫。篆刻、刻字，主要工具是刻刀。當然，刻字之前也要書寫，也用得上毛筆，但毛筆畢竟不是主要的。

不管創作方式有多少變化，有一個基本點沒有變：以漢字書寫為基礎。

第三個答案，丟掉了書法藝術最主要的特徵：漢字結體。筆畫、結體，是漢字書寫的兩個要素。漢字筆畫很重要，由它產生了書寫的線條；但是漢字的結體更重要，漢字所有深刻的性質特點、包括它的審美特點，都蘊含在漢字的結體當中。離開了線條，書法無以表現；離開了結體，則書法的線條完全失去意義，所謂書法之美也就無所附麗。

只說“書法是線條藝術”，這種說法反映了書法藝術的一部分本質，一部分相對次要的本質，而丟掉了最主要的本質。

那麼，“書法是線條藝術”這個定義是怎麼來的，又為什麼能夠流行呢？

這是對書法藝術的本質進行片面關照的產物。所有事物的本質，都不是單一的，而是包含許多內容的，可以從不同角度觀察和概括的。認識要做到全面、深刻，不容易，得花功夫。可是我們有些人，是懶漢，他們不肯下功夫去進行艱苦的探索，也不肯在普及工作當中下功夫去追求科學性。他們甚至認為，要“譁眾取寵”、“吸引眼球”，就必須以片面去戰勝全面，以淺薄去戰勝深刻，以下 裡巴人去戰勝陽春白雪。“書法是線條藝術”的論斷就是這樣的論斷。它很通俗，通俗有利於俘虜大眾，但通俗也可能導致庸俗。它又很玄虛，給任意解釋留下了餘地。有些朋友說，誰的名氣大我就跟誰學，管它什麼片面不片面呢。嗨！

“線條藝術”是一個似是而非的概念。錯了嗎？沒錯。看起來沒錯，實際上錯了。錯在哪兒？錯在不完整。你要問：對不對？對。實際上又不對。為什麼？不完整。

“線條藝術”還是一個帶有西方特色的時髦概念。羅丹說過。對於我們那些崇尚西方的朋友來說，他們當然願意掛在嘴上，標榜自己是用它來指導創作的。糊弄人。

在片面的“線條藝術”定義的指導下，一些書家寫的字，大量破體，任意組合，不尊重漢字的結體規律。與其說是書法創新，不如說是預告了書法的末日。

如果一定要比較，我覺得首先應該把書法稱為最高深、卻貼近人生活的哲學。書法代表華人的哲學活動從思維世界迴歸到實際世界的第一境，它還代表擺脫此實際世界的最後一境。李叔同出家後，把音樂、繪畫、詩文、戲劇諸藝都棄置，只不廢書法，在齋戒期間，以書法為日課。把書法和修行聯絡起來，則修行不是苦修，仍然有生活，以書法滋潤生活，是最減化的、最恬淡的、最純淨的生活。

從甲骨文以來，到王羲之微醺書《蘭亭序》，再到顏真卿悲憤書《祭侄文稿》……書法藝術的高峰層巒疊嶂，群星閃耀。如今，喜愛書法的人越來越多。愛上書法，情如濃墨，意淡如水。

我們必須承認，書法發展到今天，隨著時代的變遷，其實用性已經日漸淡去，但是，作為中國傳統的獨特的藝術，仍然閃耀在世界各地。中國書法已經成為全人類共同的文化財富，其保護和傳承，已經不僅僅是我們對自己民族文化藝術的責任，而且是對人類文化多樣性、人類文化傑出樣式的儲存、發展、傳承的責任。這種遺產的破壞、扭曲、損害與滅絕，不僅僅是對一國文化的傷害，也是對人類文明的褻瀆。這種文化遺產一旦瀕危，將引起全世界的關注，甚至受到來自全世界的批評、指責、聲討等等。人類非物質文化遺產代表作的榮譽稱號，在這個意義上也是一把雙刃劍，是榮譽和責任並存的文化身份。

《人民日報》上刊載過一篇文章，關於當前書法的現狀有著很好地解析，其中有一段文字很值得大家借鑑：

那些急於讓中國書法走向世界的人們，往往對中國書法不能輕易地在中西之間廣泛交流交往而自卑、自責，甚至自嘲自賤。竊以為，這一點恰恰是中國書法最可貴的文化品質和品性，是中國書法特立獨行的標誌之一，是中國書法將來為中國文化爭得最大榮譽和最廣泛尊崇的文化個性。這也是中國書法作為人類非物質文化遺產代表作，在後申遺時代最應該堅守的文化特質。中國書法的文化光榮不僅在於它幾千年的文明史，更在於它今後幾百年幾千年對全世界的文化吸引力、征服力。

所以，中國書法在後申遺時代的發展路徑，並不是屈尊低就外人的好奇和滿足這種好奇的粗糙粗鄙的書寫與書寫表演，而是堅守它的文化個性，保持它的文化尊貴與高貴品性，維護它的文化神聖神奇神秘和博大精深。

滿意謝邀，中華文化歷史悠久，是世界上少有文明古國之一，而文字是文化的基礎，文化是透過文字來表現的，文字的重要性不言而喻。文字是每個華人的魂，我們的學習，交流都離不開它，漸漸地文字除了表達語言的功能外，另一個特性出現了，那就是藝術。

書法是書者透過對文字的書寫來表達思想感情，以引起欣賞者的共鳴，得到欣賞者的認可。這也是詩歌，圖畫，音樂，舞蹈等其它藝術的共性。藝術是相通的，每種藝術門類都能震撼人們的心靈，書法也一樣。

本人也深愛書法，日日臨帖，未敢懈怠，卻終不得

法，引以為憾。下附自書。