中國的腦殘粉太多，特別是女生，盲目崇拜南韓回來的藝人，exo在南韓也就是中國至上勵合的地位，四五線的藝人，回國後被捧成天皇巨星，除了吳亦凡還有點才，鹿晗和黃子韜何德何能，還那麼多腦殘女瘋狂追星，所以莫名的紅了，這是一個男色的時代，也是一個腦殘的時代

至少20-30箇中國藝人每年收入會超過1億人民幣，個人收入會超過1億人民幣。但是在南韓，藝人的收入相對來說是比較低的，市場給了他們很多的限制。這時，一個藝人到底在哪邊發展？顯而易見，他一定會追逐更大的利益，要到中國來發展。

　　北京光線傳媒有限公司董事長王長田日前出席“2015世界知識論壇·中韓影視文化產業論壇”時就說，來的目的就是想知道為什麼“光線自成立以來跟南韓公司談過無數合作，但是沒有一次成功過。”

　　繼韓庚、吳亦凡、鹿晗之後，最近又一位在韓中國籍藝人黃子韜也提出解約，理由仍然是付出與收入不成正比。這樣，僅南韓SM公司旗下EXO組合中的四位中國籍藝人中，就有三位要解除合同回國發展。官司纏身似乎並未影響鹿晗和吳亦凡的名利雙收。上週“2015福布斯中國名人榜”公佈最新榜單，二人從范冰冰、周杰倫、成龍、劉德華等已經在娛樂圈摸爬滾打半輩子的前輩手中分得一杯羹。鹿晗更是成為首位登上《福布斯》中文版封面的華人90後明星。南韓培訓的中國籍藝人頻頻解約回國發展，已成中韓娛樂圈內最引人爭議的現象之一。

　　對此，王長田認為，

　　南韓培訓的中國籍藝人頻頻解約的原因，第一，南韓主要是將藝人向音樂方面培養，而在中國，最重要的娛樂市場是電影業，因此會使藝人有種不穩定感。第二，中國藝人收入之高，世界罕有，而南韓藝人收入較低，這也是中國籍藝人經常解約的原因之一。

　　對於中韓娛樂業的合作，王長田指出，要破解誠信問題、藝人培訓本地化問題、甚至包括配音問題。“老實說中國至少在影視行業騙子、混子到處都是。南韓公司到中國來合作會非常困惑，不是簽了合同嗎，為什麼執行不下去”。王長田給出的建議是，中韓之間可考慮成立影視合資公司，“甚至合資公司在中國具有上市的可能性”。

　　我相信娛樂業真正的推動力量一定是主流公司、專業公司在推動。以往中韓交流方面主流公司沒有真正出動，或者出動的也都是做一些試探性的動作，而現在這個時候到了我們要下定決心，要大幹一場，讓這些大公司，大的藝人，大的專案真正捆綁在一起開始合作。只要我們找對了方向，是一定可以成功的。

　　同時，王長田預測，2017年中國將超過好萊塢成為全球第一大電影票房市場。

　　中國有非常大的市場，市場規模之大，發展速度之快，在全世界可能沒有第二個國家是這樣的，電影市場去年300億，今年400億，2017年的時候我們就會超過好萊塢，成為世界上第一大票房市場，而這僅僅是票房。在美國電影票房只佔電影行業總收入的不到30%，如果中國來自其他方面的收入佔到電影行業的50%的話，意味著電影票房要乘2才是電影市場的規模。

　　以下為王長田演講實錄，由鈦媒體編輯整理：

　　大家好，我很長時間沒有參加這種類似的活動，我說今天的活動一定要來，為什麼？因為我們公司自成立以來跟南韓公司談過無數合作，各種方式，各種專案，各種場合，但是沒有一次成功過，所以我就說我一定要過來一下，我來看在這地方能不能找到答案，我覺得這是一個非常好的交流場所。

　　南韓公司的困惑：培養好藝人就解約

　　前一段時間有一個著名的南韓公司到光線來想跟我們談合作，他們有一些困惑，他們的藝人培養好之後，中國的藝人就解約，紅遍半邊天，馬上接各種電影專案和廣告專案，他們非常困惑，說在南韓不是這樣想的，藝人也不會這麼做，為什麼中國會出現這樣的情況？怎麼解決這些問題？這就反映了中韓兩國在市場和文化方面巨大的差異，這些差異是我們建立中國和南韓影視合作的必須要首先考慮的一個問題。

　　我舉例講，在中國，電影目前是娛樂行業最強的推動力，也是發展最快的，最市場化的。但是在南韓，大家知道韓流首先是由音樂帶動的，南韓的音樂非常強，中國的孩子在南韓首先培養的也是歌手。南韓音樂帶動的娛樂業和中國電影帶動的娛樂業，它實際上在表現形態上有很大的差異，也意味著藝人在從南韓培養完了之後回到中國的時候，他首先要考慮的是怎麼進入電影行業。如果南韓經紀公司不能給藝人在電影方面有很好的未來安排的話，那藝人心裡就會發慌，他覺得他的未來沒有保障，他覺得不能夠充分發揮自己的能力。

　　中國藝人收入之高全世界罕有

　　再比如說，在中國藝人的收入之高，我想在全世界可能又是罕有的，至少20-30箇中國藝人每年收入會超過1億人民幣，個人收入會超過1億人民幣。但是在南韓，藝人的收入相對來說是比較低的，市場給了他們很多的限制，或者是說它們形成的行業規則使藝人沒有那麼高的收入。這時候，一個藝人到底在哪邊發展？顯而易見，他一定會追逐更大的利益，要到中國來發展。

　　如果我們探討中韓娛樂業的合作，我們就必須要面對這些差異，這些差異還表現在其他方面，比如政策方面，我們非常喜歡南韓電影，但是南韓電影題材的廣泛性，還有它的深刻性，中國電影是完全無法做到的，因為我們意識形態的管理政策，這些內容可能是不能被拍攝的。

　　中國影視行業騙子到處都是

　　再比如說合約意識，我們知道在南韓，大家都非常剋制，非常有合約意識，公司個人都是這樣。但是在中國市場，老實說至少在影視行業騙子、混子到處都是，很多時候我們是談不上合約精神的。這時候南韓公司到中國來合作的時候，他們會非常困惑，不是簽了合同嗎，為什麼執行不下去，這也是一個差異。

　　當然還有一些文化認同感，中華民族正在崛起，所以它的民眾處在為國家自豪的興奮之中，但是另一方面又非常脆弱，心裡非常脆弱，別人批評他兩句，可能一下就形成輿論壓力，我們的包容性沒有那麼強。回過頭來，我們說看到南韓什麼東西都申遺了，中國的東西南韓申遺了，這也會造成一些文化上的對立，這些也是我們不能忽視的。

　　2017年中國將超過好萊塢成為第一大票房市場

　　但是另一方面，中國又有非常大的市場，市場規模之大，發展速度之快，在全世界可能沒有第二個國家是這樣的，電影市場去年300億，今年400億，2017年的時候我們就會超過好萊塢，成為世界上第一大票房市場，而這僅僅是票房。在美國電影票房只佔電影行業總收入的不到30%，如果中國來自其他方面的收入佔到電影行業的50%的話，意味著電影票房要乘2才是電影市場的規模，這個比例我認為在未來兩三年就可能實現，影視行業的上市公司如此之多，這也是非常罕見的。

　　如果我們要合作，我們首先要正視這些現實，同時要建立新的信任關係。比如說藝人培訓方面，我們以往中國的藝人到南韓培訓都培訓得很好，大家都要回國。南韓的公司有沒有可能以開放的心態，在中國市場培養藝人，這是一個誠意的問題，否則藝人解約的事情還會繼續發生。再比如說，南韓經紀公司或者藝人公司跟中國公司上來就建立合作，而藝人是由中國經紀公司管理，大家共同管理和打造藝人，那藝人因為後面有一個後盾，他不是單方個人跟南韓公司簽約，這時候他的關係相對來說也會處理得比較簡單一些，藝人的信心我覺得也不會像現在這麼脆弱。

　　配音問題阻礙兩國電影發展

　　我們注意到很多中韓合拍的電影，這裡面最大的問題是什麼？是配音。我們都知道那個演員是南韓人，他配音的效果中國觀眾是很難接受的，就像中國電影沒法走向世界一樣，因為我們說的是中文，我們配成英文，西方世界是不接受的。所以這時候，南韓藝人可能學習中文，包括中國藝人走向南韓，學習韓文就變得非常必要，這看起來是一個小問題，但是實際上是非常大的問題，這涉及文化認同的問題，涉及對觀眾尊重的問題。

　　再比如說關於電影合拍，到現在為止，中韓合拍的電影有的是中國導演南韓演員主演，有的是南韓導演中國演員主演，這裡面有極少數是成功的，票房不夠理想。我們調查過很多觀眾，他就覺得中國的故事找一個南韓人來演，或者南韓故事找華人來演，或者南韓故事找中國導演，中國故事找南韓導演，總而言之就是混合這樣的一種體系，大家看不到你這個東西的支點在哪裡，他也不覺得是中國的電影，也不覺得是南韓的電影。

　　電影要本地化，不要想中韓兩地通吃

　　而事實上南韓電影在中國從來沒有真正成功過，南韓本土電影那麼好，但是我們看不到有好的表現，最高的票房1億就打住了，但是在中國超過1億票房的電影是四五十部之多，這些都得要解決。有一個重要的例子，《重返20歲》，據說在南韓發起的時候就考慮要做中國版電影，所以在南韓不錯，在中國票房是3.65億，是迄今為止最成功的中韓電影，那是因為它上來就考慮了文化差異。在中國這邊，導演是一個臺灣導演，演員是中國內地的演員，但是劇本，這個題材，最早的發起者是南韓公司，這可能就是很好的方式，就是你做的時候要考慮當地市場，然後再考慮外邊市場，而不能同時兩個市場通吃，我們以往電影的合作大部分是在兩個市場通吃的觀念下形成的。

　　建議中韓成立影視合資公司並上市

　　再往下，中韓成立影視合資公司很有可能，我們現在正在探討這種合資公司，甚至我認為這種合資公司在中國具有上市的可能性。我們現在簽了電影協議，有自貿區協議，有很多政策支援，雙方之間文化有很多認同，藝人有很多是熟悉的，只是需要一個利益紐帶把這些主力公司連線在一起，而這個紐帶還包括中國公司投資南韓公司，南韓公司投資中國公司，以及建立合資公司。我相信娛樂業真正的推動力量一定是主流公司、專業公司在推動。以往中韓交流方面主流公司沒有真正出動，或者出動的也都是做一些試探性的動作，而現在這個時候到了我們要下定決心，要大幹一場，讓這些大公司，大的藝人，大的專案真正捆綁在一起開始合作，我相信這種合作，只要我們找對了方向，是一定可以成功的。