一、首先:照片本身

所有的照片能夠後期修正過來嗎？其不盡然，攝影中的寧欠勿過是有它存在的道理的，曝光不足的可以提升光亮，但是曝光過了變成死白，基本上是無法修復的。然後還有一點在後期修復時很困難的就是光斑，只要有光斑出現就說明已經出現呲光的現象了，那麼我們拍太陽日出日落怎麼辦呢？避免這種現象的出現影響降低照片質量，我們可以置辦一件神器，其名為:偏振鏡！偏振鏡的出色功用是能有選擇地讓某個方向振動的光線透過，在彩色和黑白攝影中常用來消除或減弱非金屬表面的強反光，從而消除或減輕光斑。我們在景物和風光攝影中，偏振鏡常用來表現強反光處的物體的質感，在拍攝過程中就可以突出玻璃後面的景物，包括壓暗天空和表現藍天白雲等都可以做到！

所以說，要想後期修片出好的效果，前期的照片也需要有紮紮實實的拍攝哦！

這些是一些快捷鍵的使用

1.相機設定時最好使用Raw與Jpg共同儲存的格式，這樣在後期選擇需要高質量照片的時候就派上用場了，在這個格式下，可以使曝光不足或曝光過度的照片最大限度內進行恢復。RAW格式下使用camera raw即可比較輕鬆的恢復曝光，這個外掛是ps6或pscc自帶的，當我剛剛發現這個時候彷彿打開了新世紀的大門，因為它能透過ps開啟你的raw格式的圖片，然後出現以下對話方塊進行調節圖片，之後確定後自動進入ps頁面。

在Raw格式出來的初始介面，初學者可以一目瞭然，所以不用太複雜的教程我們也可以瞭解，不過儘量不在這裡做過多調整，因為在這裡修改後不能如同ps那樣撤銷，作為原片還是在ps中內修比較好！

2.圖層副本開啟，一定要注意圖層！圖層！圖層！重要的事情說三遍，先複製一層背景圖層是一個好習慣，新建圖層呢就如同化妝，打一層一層的底，圖層又似皮影戲一般，皮影戲的生動有趣是因為每個人物和肢節都由不同的棍子和線控制。獨立控制的每條線和每根棍子才能讓畫面的每個人物任意受控制，這樣才能最方便的控制人物角色。如果這些人物都用一根棍子或者線來控制的話，就非常不方便和麻煩。每一個步驟都建立一個圖層並且命MISTRA層，這樣在後期監察時哪裡出了問題一目瞭然，防止環節出現紕漏。

3.色階篇，曲線的快捷鍵是crtl（蘋果是commend）+L，修改色階其實就是擴大照片的動態範圍，檢視和修正曝光，調色，提高對比度等作用。首先有一個要點，就是調整過度的話色階就會出現斷層！

當出現這種情況的話，照片就說明調整過度需要注意了！這種斷層間隙的出現就說明對細節的破壞，所以有人會說，後期越多，照片破壞就越嚴重。看下面這個圖，左右兩端如果是空白的話，就可以按住電腦的Alt（蘋果相對應Option）然後往中間拖動，簡單來講，這樣就會提升對比度啦！

4.曲線篇，如果說直方圖是攝影師的“X光片”，那麼曲線工具一定是攝影師的“手術刀”了。曲線的快捷鍵是crtl（蘋果是commend）+M，曲線與顏色和亮度均有關。透過調整曲線可以調整0-255色階全程中某一段（如120-180)通俗易懂的來說，曲線讓圖片暗的更暗，亮的更亮！或者相反！暗的變亮 亮的變暗！比如說我們開啟下面這張圖片，發現就是一張灰濛濛的低反差圖片而已啊，其中照片最暗的地方也只是亮度高達50多的深灰色，而照片最亮的地方也只是200多的淺灰色。可以說照片中的黑、白色區域完全沒有畫素。

當我們把曲線最右側橫向左移，此時原來亮度值(輸入值)219的畫素，全部被提亮到了255(輸出值)的純白色。照片中也終於出現了亮白的部分。同樣我們在曲線最左側建立一個錨點，橫向右拉，此時原來亮度值55的深灰色區域，就全部輸出成了亮度為0的純黑區域。照片中又有了深黑色。在這兩步的調整後，我們加大了照片黑白場的差距，照片的反差就大大提高了。

5.磨皮篇，這個技能在人像攝影中簡直是必備技能，我個人比較瞭解的是中性灰磨皮，中性灰磨皮是非常精細的，操作的時候，要認真觀察臉部的每一個畫素的面板，然後用畫筆或加深，減淡工具調整明暗，消除瑕疵，恢復面板質感。至於後期，可以直接調色，也可以去色後重新上色。

1.在中性灰磨皮中，開啟ps中的圖片，先複製一張圖層，開啟原圖複製圖層，命名祛斑圖層，使用汙點修復畫筆工具（各種方法都可）把臉部比較明顯的斑點去掉。

2.圖層最上方新建組1，命名為“觀察組”。在組內建立圖層填充黑色圖層模式改為“顏色”，複製一個圖層改圖層模式為“疊加”。如果圖層疊加之後效果太黑可以降低疊加模式圖層的不透明度，最後再用曲線增強下對比。

中性灰精修之精髓就在於光影及質感的重新塑造！ 3.在“觀察組”下方“除疤”層上方新建圖層，為了區分它們，將其命名“光影/質感”，填充50%中性灰，圖層模式為“柔光”。 4.選擇直徑在7、8畫素以下的柔角畫筆，畫筆不透明度設定為(2%～5%)，流量為(20％～50%)，放大畫布至500%左右就可以。 5.設定前景色為白色，以單個畫素為單位輕擦中灰層中較暗淡部位，使其與周邊過渡均勻。未切換前的背景色選擇黑色，電腦的x鍵是用來切換前景色背景色的快捷鍵，使用期間。以單個畫素為單位輕擦中灰色層中較明亮部位，同樣使其與周邊過渡均勻。 6.增大畫筆，(電腦快捷鍵[)配合黑白前景色輕擦明暗過渡區域，使明暗之間平緩過渡。 7.縮小畫筆，(電腦快捷鍵])配合黑白前景色輕擦眼黑與眼白，要想眼睛看起來bulingbuling的，白色畫筆擦亮眼神光。

關於攝影后期應該怎麼樣學習的問題，我的建議是，為了效果而去學習。

攝影后期學習大多數是攝影愛好者，如果上來就把李濤的PS教程擺給他看，他未必能看下去。原因很簡單，這種學習方式效果好，但是見效慢。如今的工作和生活節奏這麼快，攝影愛好者很難有真正屬於自己的大塊時間去系統性的學習後期。

但既然是學習，就要先去從興趣入手。

我在這裡推薦些有代表性的攝影入門案例。

基本：蒙版的應用

1.多重人像

這種照片是不是看起來特別專業，感覺拍攝難度特別大？

哈哈其實並不是，用PS的最基礎的蒙版工具就能製作出來。前期拍攝時主要要求固定機位和背景不變，讓同一人物以不同的姿態在不同位置分別拍攝多張照片，之後透過摳像進行合成。是最簡單的重曝。

2.懸浮攝影

這樣的照片看起來是不是仙氣十足？

其實拍攝起來也十分簡單，同樣也是蒙版的運用，前期在拍攝時如圖，讓人物擺姿時有個倚靠。

然後機位不變，模特撤走，在拍攝一張空鏡，後期用PS的蒙版工具將人物倚靠的物體抹除，這樣人物就飛起來啦。

這種拍攝方式新意十足，而且能夠對PS的蒙版工具有個十分深入的瞭解。

這樣用興趣去領著你一步步系統化的學習攝影后期將會事半功倍，畢竟好學不如樂學。

接下來當自己對ps的一些基本操作都有了瞭解之後，題主就需要系統性的學習攝影后期了。從提問中我也能夠看出，題主的知識不夠系統化，不能夠把之前所學過的知識點穿起來，這樣才會覺得亂，這個階段你需要做的，就是踏實下來去把教程系統性的看一遍。

我十分推薦兩位老師的攝影教程一是眾所周知的李濤，李濤老師的教學課程在整個攝影圈都十分有名，他高屋建瓴、深入淺出的將一個又一個深奧、晦澀的知識十分有趣的講出來，是不是開個車也十分活躍授課氛圍，總之，是攝影后期學習和入門的不可多得的教學，書籍建議購買他的高手之路系列。

另一位老師則是中央傳媒大學的網紅老師，oeasy老師，他的課程結合相聲、哲學、周易、ps後期教學和滄海一聲笑為一體，授課過程感覺就像在聽相聲，同時，作為中央傳媒大學的教師，他的課程中乾貨也十分多，十分適合剛入門的同學聽，新奇有趣。

圖片源於網路，侵刪

根據你的這種情況，看影片教程都明白，但一具體實操就不會做了，我個人建議你要注意多實踐。如果看了這麼多影片教程卻感覺沒有頭緒，建議你最好參加個線下更具體的培訓班，最好帶著實踐課程的那種助理班，更適合你。

具體到攝影后期，這是個很大的話題，一般來講涉及二次構圖、調整曝光和色彩、外掛和濾鏡等工具的使用、創意，這裡有一條原則，不管是用什麼修圖軟體，只有精通某種工具的用法，才能夠將其能力淋漓盡致地發揮。因此，你必須大量的操作實踐。

修圖第一步要二次構圖。檢查圖片在前期拍攝時有無構圖不當的問題，如果有，後期透過裁剪、旋轉等方法二次構圖。構圖方法跟前期拍攝的那些構圖方法是一樣的。

然後就要調整曝光和色彩。判斷圖片的白平衡是否準確？曝光是否準確？亮部和暗部的細節是否都正常表現出來了？如果有不準確的地方，要使用工具進行修改，比如調整曲線，將暗部拉亮，亮部壓暗等等。其實，真正的拍攝中很難達到非常標準的白平衡。因為光源的顏色、反射光的顏色、散射光的顏色在各個方位都不一樣。一般是要根據具體需要進行調節，讓整張圖片的顏色看起來舒適就好。

接下來是色調。調色很重要，好的色調能營造氛圍，讓圖片的層次更分明，增強空間感。調色的方法也有很多，最簡單的方法是使用外掛和濾鏡等工具，能大大提高後期的工作效率（具體方法不細講了，因為技術教程有太多，自己練就行）。

然後是創意。這個比較難講，因為跟後期人員的審美有很大關係。簡單的方法就是去模仿別人的作品，或者使用現成的模板。

最後一步是銳化，至此基本大功告成！

像你這個情況，需要的是學習調色思路，一般的調色思路，是先確認照片風格，比如小清新、復古、歐系、還有很多型別的。每種風格都有自己的特點，要先了解不同風格照片的特點，比較很多女孩子都很喜歡小清新的照片，這個照片就是整體偏曝、明暗對比小、飽和度較低明度較高、色相上以青綠、黃綠、青藍，混合顏色為主。然後根據這個思路再去做出相應的處理。

確定風格是第一步，接下來再去確定照片的色系，就是每個照片都會有一個主色系，比如下面這張。

就是確定之後以粉嫩果糖色為主色，所以在調色的時候，就會把其他顏色的飽和度降低，並往粉色轉化，這就是正常的去除雜色，讓畫面整體乾淨，色彩統一。

問答中間有超級乾貨，請耐心看下去

photoshop確實非常的有用，一張差不多的照片經過photoshop的處理，就能變成一張非常棒的照片

想要學習攝影后期，儘量不要看書，因為學習使用photoshop需要直觀體現的平臺，使用書籍很難檢視每個功能的對比效果。

對於完全不懂photoshop的攝影新手可以到網易雲課堂去學一些基礎的photoshop知識，例如圖層、蒙版以及可選顏色等功能的使用方法，起碼明白每個功能在什麼位置才能去學習photoshop的實戰使用。

現在有很多的線上教程網站，但是我認為網易雲課堂的攝影教程是做的最好的最精緻的，它的分類非常詳細，在攝影后期分類中，有很多免費的教程都可以看，這些免費教程做的非常棒，題主可以看2到3個系列的後期教程，看完之後你的photoshop水平一定會有一個很大的提高

接下來我要分享一個非常棒的實戰提升photoshop技巧的方法。

在淘寶搜尋購買elia locardi這個攝影師的風光教程，不管你想修的是人像、風光還是靜物，道理都是一樣的。

為什麼是這個攝影師的影片呢？因為他的影片中不光包含了這位攝影大師在拍攝世界各地著名風光時使用的引數以及拍攝想法，還有後期處理步驟以外，資料夾裡還包括了他在影片中拍攝的原片。這樣我們就可以把照片導到photoshop中，使用同樣的影象來跟隨這位攝影大師進行同步修圖，這對攝影技巧提升是一個突飛猛進的方法，我也是使用這種方法學習photoshop的實戰技巧的。