元代畫家倪瓚(1301-1374年，)元代畫家，詩人，受家庭影響和教育，養成了他不同尋常的生活態度，清高孤傲，浩身自好，不問政治，不願管理生活，自稱懶瓚。亦號倪迂。常年沉浸於詩夂詩畫之中。倪瓚擅山水畫石，枯木等。其中山水畫中，採用了典型的技法折帶皴，其作品以紙本水墨為主，用筆變中鋒為側鋒，折帶皴畫山石，淡雅清秀，風格遒逸，是元代山水畫的代表畫家。畫作有《六君子圖》，《漁莊秋霽圖》，《竹枝圖》，等等。畫史將他與黃公望，吳鎮，王蒙並稱元代四家！

中國畫的折帶皴畫法：用毛筆的側鋒臥筆向右行，再轉折橫刮，向左行可逆鋒向前，再轉折向下。畫出的墨線如“折帶”，故以為名。這種皴法最適合表現某種岩石的結構。折帶皴是“元四家”之一的倪瓚（字雲林）喜歡的畫法，他用“渴筆”（筆頭含水很少）畫出，虛靈秀峭，極有藝術魅力。

倪瓚，元末明初畫家、詩人。初名珽，字泰宇，後字元鎮，號雲林子等。江蘇無錫人。

本回答中所附倪瓚作品均按照其創作年齡排列39歲畫的《秋林野興圖》

倪瓚擅長畫山水、竹石、枯木等，其中山水畫中多采用折帶皴，是元代南宗山水畫的代表畫家，其作品以紙本水墨為主。倪瓚山水師法董源、荊浩、關仝、李成，加以發展，畫法疏簡，格調天真幽淡。作品多畫太湖一帶山水，構圖平遠，景物極簡，多作疏林坡岸，淺水遙岑。

45歲所作《六君子圖》

他用筆變中鋒為側鋒，折帶皴畫山石，枯筆幹墨，淡雅松秀，意境荒寒空寂，風格蕭散超逸，簡中寓繁，小中見大，外落寞而內蘊激情。他也善畫墨竹，風格“遒逸”，瘦勁開張。畫中題詠也很多。53歲所作《岸南雙樹圖》

倪瓚的繪畫理論，從觀念上推進了中國文人畫的發展；而他的繪畫實踐，則更充實了文人畫的寶庫，更直接地影響著後世畫家。55歲所作《漁莊秋霽圖》

倪瓚是影響後世最大的元代畫家，他簡約、疏淡的山水畫風是明清大師們追逐的物件，如董其昌、石濤等巨匠均引其為鼻祖，石濤的書法題畫，從精神到體式皆是以倪瓚為法的。63歲作《楊竹西小像松石卷》66歲作《楓落吳江圖》

一些畫家曾以“不見倪迂”為開端做出了一系列的七言絕句，這裡倪迂指倪瓚。

不見倪迂二百年，風流文雅至今傳；

偶然點筆山窗下，古木寒煙在眼前。

——文徵明71歲作《小山竹樹圖》

不見倪迂二百年，相思每在研池邊；

疏林寫就饒寒色，要與先生一併傳。

——龔賢71歲作《虞山林壑圖》

不見倪迂三百年，故山喬木嶺蒼煙；

晴窗展軸觀圖畫，淡墨依然見古賢。

——王翬72歲作《江亭山色圖》

上述三首詩，分別出自明清兩代三位畫壇流派領袖，展示了數百年間畫家們對於倪瓚的追崇。72歲作《容膝齋圖》

倪雲林，作為元畫的代表人物，最爰的是泛舟太湖，賞望山石。在一個″玩″字中體現出自己對待藝術的人生境界。他作品中的石坡、石山所特有的地域特徵也從另一個方面體現出雲林子對待自然的會心領悟能力。這是雲林子學問的體現，也是藝術修養積累的反映。在他看來石山岩坡的皴法既是自然的表達，又是自我心靈的展示。硬折表示了方剛，而柔韌則代表了作-者對待生活的態度。他筆墨的毛松又反映出雲林子性格的豁達。雖然是一種畫法的出現卻體現了文化人心中的嚮往。這從另一個側面讓我們今天的畫人看到藝術形式的表達其內在的基本積累應該是一種非常重要的文化精神。缺乏這內在的基本文化精神支撐那麼形式也只是一種外表而已。倪雲林的成就當是元人文化精神的表達。使人嚮往的是畫背後所隱藏著的這些不可一眼望到的內涵。這就是折帶皺帶給我們欣賞之後的體驗感受.。(畫為自寫)。