六要是：一日氣、二日韻、三日思、四曰景、五日筆、六日墨。先說氣和韻。荊浩把六法中氣韻分開來講。什麼叫氣？“氣者，心隨筆運，取象不惑。”心隨筆運，實際是筆隨心運。畫家的思想統帥用筆，描繪形象才能心有主見，取象不惑。什麼叫韻？“韻者，隱跡立形，備儀不俗。”
要求筆跡為形象服務，不能脫離形象，單獨顯露出來。荊浩把氣韻分立為二法，據他自己解釋的氣和韻的含義，似乎沒有必要把氣韻分開。氣、韻對人物畫和山水畫都是指表現物件的神，氣韻是完整的詞，也許是這個緣故，後世評畫，仍然用氣韻，不作分解。
三曰思。“思者刪撥大要，凝想形物”，荊浩在另一處講的“去其繁章、採其大要”，即是刪撥大要的意思。思是謝赫六法中沒有的。有人說思是經營位置，乃是把章法與立意混為一談了。經營位置固然需要集中概括，但那是指畫面上的形象安排工作。
荊浩把思作為一法，並說畫家要聚精去思考他表現的物件（凝想形物），無疑是指沒有出現在畫面上的立意構思活動。思作為一法提出來，不僅對山水畫創作有好處，而且對所有繪畫創作有好處。這是荊浩的首創。
四日景。“景者，制度時因，搜妙創真”，要求畫自然景物的狀貌神情（搜妙創真）。荊浩特別重視藝術的真，真是神似和形似的兼備。他說“似者得其形造其氣，真者氣質俱盛”。真正好的山水畫要氣質俱盛，也就是形神兼備，自然之物的真和思想認識的真要統一起來。
五日筆、六日墨。這是講筆墨。荊浩曾說過：“吳道子畫山水有筆而無墨，項容有墨而無筆，吾採二子之長，成一家之體。”他在《筆法記》中說：“項容山水，……用墨獨得玄門，用筆全無其骨。”“吳道子筆勝於象，骨氣自高，樹不言圖，亦恨無墨。”
也就是後來所說的“筆記之以形質，墨寫之以陰陽。”實際上是指具體技法的追求。而今只重筆墨的觀點未免太片面了，甚至有些誇大其詞。
荊浩六要中氣、韻、思（也就是一種審美追求，創造意識），在藝術創作中非常重要，同時他也重視山水畫寫生這個重要環節（有松樹寫生稿數萬本）。筆墨應該為以上幾點服務，也就是為創作服務，我們不應該成為筆墨的奴隸。
擴充套件資料
荊浩（約850-？），字浩然，號洪穀子，河南孟州（河南濟源）人，五代後梁畫家，尊為北方山水畫派之祖。因避戰亂，常年隱居太行山。
擅畫山水，師從張璪，吸取北方山水雄峻氣格，作畫“有筆有墨，水暈墨章”，勾皴之筆堅凝挺峭，表現出一種高深迴環、大山堂堂的氣勢，為北方山水畫派之祖。
著有《筆法記》山水畫理論的經典之作，提出氣、韻、景、思、筆、墨的繪景“六要”。
作品還有《匡廬圖》《雪景山水圖》等。
影響
荊浩對中國山水畫的發展作出過重要貢獻，將唐代出現的“水暈墨章”畫法進一步推向成熟。他總結了唐代山水畫的筆墨得失，認為李思訓大虧墨彩；吳道子筆勝於像，亦恨無墨；項容用墨獨得玄門，用筆全無其骨；只有張璪筆墨積微，真思卓然，不貴五彩，得到他的肯定。
荊浩在山水畫的師承上不只取法張璪，同時亦在吳道子與項容等人的筆墨得失之間，捨短用長，加以發展，自謂：“吳道子有筆而無墨，項容有墨而無筆，吾將採二子之所長，成一家之體”（《筆法記》）。他的山水畫已經開始達到筆墨兩得，皴染兼備，標誌著中國山水畫的一次大突破。
他所作的全景式山水畫更為豐富生動，其特點是在畫幅的主要部位安排氣勢雄渾的主峰，在其他中景和近景部位則佈置喬窠雜植，溪泉坡岸，並點綴村樓橋杓，間或穿插人物活動，使得一幅畫境界雄闊，景物逼真和構圖完整。
荊浩的這種全景式山水畫，奠定了稍後由關仝、李成、范寬等人加以完成的全景山水畫的格局，推動了山水畫走向空前未有的全盛期。他那表現北方山形特點的“雲中山頂，四面峻厚”的雄偉風格，對於北宋前期山水畫的發展產生了極大影響。歷代評論家對他的藝術成就極為推崇，元代湯垕在《畫鑑》中將其稱為“唐末之冠”。
六要是：一日氣、二日韻、三日思、四曰景、五日筆、六日墨。先說氣和韻。荊浩把六法中氣韻分開來講。什麼叫氣？“氣者，心隨筆運，取象不惑。”心隨筆運，實際是筆隨心運。畫家的思想統帥用筆，描繪形象才能心有主見，取象不惑。什麼叫韻？“韻者，隱跡立形，備儀不俗。”
要求筆跡為形象服務，不能脫離形象，單獨顯露出來。荊浩把氣韻分立為二法，據他自己解釋的氣和韻的含義，似乎沒有必要把氣韻分開。氣、韻對人物畫和山水畫都是指表現物件的神，氣韻是完整的詞，也許是這個緣故，後世評畫，仍然用氣韻，不作分解。
三曰思。“思者刪撥大要，凝想形物”，荊浩在另一處講的“去其繁章、採其大要”，即是刪撥大要的意思。思是謝赫六法中沒有的。有人說思是經營位置，乃是把章法與立意混為一談了。經營位置固然需要集中概括，但那是指畫面上的形象安排工作。
荊浩把思作為一法，並說畫家要聚精去思考他表現的物件（凝想形物），無疑是指沒有出現在畫面上的立意構思活動。思作為一法提出來，不僅對山水畫創作有好處，而且對所有繪畫創作有好處。這是荊浩的首創。
四日景。“景者，制度時因，搜妙創真”，要求畫自然景物的狀貌神情（搜妙創真）。荊浩特別重視藝術的真，真是神似和形似的兼備。他說“似者得其形造其氣，真者氣質俱盛”。真正好的山水畫要氣質俱盛，也就是形神兼備，自然之物的真和思想認識的真要統一起來。
五日筆、六日墨。這是講筆墨。荊浩曾說過：“吳道子畫山水有筆而無墨，項容有墨而無筆，吾採二子之長，成一家之體。”他在《筆法記》中說：“項容山水，……用墨獨得玄門，用筆全無其骨。”“吳道子筆勝於象，骨氣自高，樹不言圖，亦恨無墨。”
也就是後來所說的“筆記之以形質，墨寫之以陰陽。”實際上是指具體技法的追求。而今只重筆墨的觀點未免太片面了，甚至有些誇大其詞。
荊浩六要中氣、韻、思（也就是一種審美追求，創造意識），在藝術創作中非常重要，同時他也重視山水畫寫生這個重要環節（有松樹寫生稿數萬本）。筆墨應該為以上幾點服務，也就是為創作服務，我們不應該成為筆墨的奴隸。
擴充套件資料
荊浩（約850-？），字浩然，號洪穀子，河南孟州（河南濟源）人，五代後梁畫家，尊為北方山水畫派之祖。因避戰亂，常年隱居太行山。
擅畫山水，師從張璪，吸取北方山水雄峻氣格，作畫“有筆有墨，水暈墨章”，勾皴之筆堅凝挺峭，表現出一種高深迴環、大山堂堂的氣勢，為北方山水畫派之祖。
著有《筆法記》山水畫理論的經典之作，提出氣、韻、景、思、筆、墨的繪景“六要”。
作品還有《匡廬圖》《雪景山水圖》等。
影響
荊浩對中國山水畫的發展作出過重要貢獻，將唐代出現的“水暈墨章”畫法進一步推向成熟。他總結了唐代山水畫的筆墨得失，認為李思訓大虧墨彩；吳道子筆勝於像，亦恨無墨；項容用墨獨得玄門，用筆全無其骨；只有張璪筆墨積微，真思卓然，不貴五彩，得到他的肯定。
荊浩在山水畫的師承上不只取法張璪，同時亦在吳道子與項容等人的筆墨得失之間，捨短用長，加以發展，自謂：“吳道子有筆而無墨，項容有墨而無筆，吾將採二子之所長，成一家之體”（《筆法記》）。他的山水畫已經開始達到筆墨兩得，皴染兼備，標誌著中國山水畫的一次大突破。
他所作的全景式山水畫更為豐富生動，其特點是在畫幅的主要部位安排氣勢雄渾的主峰，在其他中景和近景部位則佈置喬窠雜植，溪泉坡岸，並點綴村樓橋杓，間或穿插人物活動，使得一幅畫境界雄闊，景物逼真和構圖完整。
荊浩的這種全景式山水畫，奠定了稍後由關仝、李成、范寬等人加以完成的全景山水畫的格局，推動了山水畫走向空前未有的全盛期。他那表現北方山形特點的“雲中山頂，四面峻厚”的雄偉風格，對於北宋前期山水畫的發展產生了極大影響。歷代評論家對他的藝術成就極為推崇，元代湯垕在《畫鑑》中將其稱為“唐末之冠”。