看到您的提問，應該對攝影是有濃厚的興趣和激情，甚至可能會希望從事這方面的工作或發展。

1、攝影的入門和初級進階完全可以透過自學。

隨著現在技術的發達，攝影器材裝置的更新換代和智慧化，掌握初級攝影已經不是難事。就像現在大家用電腦辦公基本上都不需要專門透過學校去學習。所以如果還是在初級進階，建議你多差找些資料去閱讀，攝影技巧則需要多模仿和磨練，對於初級技術能夠熟練運用。

2、完成初級想要更深入的發展和進階，有兩個瓶頸需要突破。

第一是照片的處理能力，因為不管是曾經的膠片時代，還是現在的數碼時代，攝影師從來都不是隻負責照相，他還包括對已拍攝好的照片進行二次藝術加工，或者修復一些瑕疵。所以到了這個階段，你需要學習例如Photoshop之類圖片處理軟體的使用，有條件的可以參加一些專業培訓機構，有目的地學習加強某些技巧。

第二是審美，這是攝影者的靈魂。每一個大師都有自己的審美，但是某些藝術層面的專業知識和理論指導還是需要有一定的接觸和系統學習的。類似於人們管用的“一千個觀眾有一千個哈姆雷特”，這只是一種阿Q思想。再天馬行空的審美也不是“我覺得好看就行”的。有些類似於常識的審美觀還是需要具備。所以這方面也可以專門去學習下，或者學習藝術相關的專業，提升理論知識基礎。

想深入學習攝影，自學好還是報專業班好？我個人建議，如果真的想深入的學習攝影，最好還是報攝影專業的學習班，我是自學的攝影，其實在學習攝影中，自己的學習經歷是開始學習攝影的時候購買了很多的攝影書籍，有數碼相機的使用手冊，有廣大攝影愛好者都有的《紐約攝影學院攝影教材》，有人像攝影聖經，有器材方面的《EOS王朝》等等，從器材到攝影理論知識到攝影技巧都看過很多，另外每天晚上都登入色影無忌和蜂鳥兩大攝影網上平臺，瀏覽影友的帖子，把自己拍攝的照片發到論壇上與廣大網友交流攝影，也看了大量的圖片來提高自己的審美，學習構圖。然後就是多拍多練，自己購買靜物攝影的靜物臺和攝影燈練習拍攝靜物，參加本地攝影論壇組織的攝影外拍活動，與各位攝影前輩學習，面對面手把手教我攝影技巧，就這樣11年了，大概學了應該有三四年感覺入門了。我想這也是自學攝影的影友們都會經歷的一個學習攝影的過程，現在回頭來看，還是學習的過程比較漫長，而且這樣學習是要具備非常濃厚的攝影興趣才能堅持下去的，在這期間走過很多彎路，交過很多學費，如果現在讓我重新選擇一次，我想我會報名攝影的學習班去學習攝影的。

那麼報名學習攝影專業的學習班有哪些優勢呢，我想首先是有老師根據攝影系統的課程去給你上課，會有一個系統的教學，不像自己想到哪裡學到哪裡一點不繫統，這就造成了學習週期比較長，另外在攝影學習班裡會經常組織學員外拍練習，練習的同時老師會現場指導並能在後期進行點評，最好的就是有一幫共同學習的同學，不但能認識到各行各業的朋友，還能在以後一起結伴出去外拍，這樣大家形成一個集體，營造出很好的攝影氛圍，不會像自己學習攝影一樣沒有夥伴，有時候就懶得出去拍。所以報名攝影班雖然交一定的學費，但是對自己的學習攝影的效果來說確實事半功倍的，最主要還是能夠結交有共同愛好的一幫朋友彼此激勵的對方共同進步，能夠把攝影堅持下去。

我想還是專業好，攝影是一門藝術學好攝影要專業糸統的角度發現美。而不是業餘拿起相機隨便拍，如要拍的好的作品是有一定難度，反而要走一些灣路，構圖角度，爆光及後期加工沒有一定的專業知識怎麼行的。

我個人建議攝影是七分感覺三分學習，自學比較好，因為攝影前期學的都是基本的操作，所以看看書多拍攝一些照片就可以解決的。

報班也無非就是學習一下構圖，講解一些操作上的技知識。還不如買幾本大師們的書記看看，或者參觀博物館的照片，都是可行的，看看老法師們的作品是靠著什麼樣的思想誕生的。學習他們的照片為什麼就好，咱們拍的只能叫做照片，而他們拍的叫藝術，這是有理由的，因為在他們的照片中你可以清晰的讀到這張照片所富含的感情，這也就是我們沒有的，也是我們所需學習的。他們的照片不僅僅有簡單的構圖，而且他們可以利用簡單的構圖來拍攝出個人感覺，個人風格，而這些就是在多加拍攝，多加堅持自己的風格和見解才會有的。

簡單而不簡約的色調也讓他們的照片成為經典，不僅僅是這些，最重要的是攝影大咖們拍攝時也需要融入自己的感情在裡面，這是很難做到的，我們只是簡單的拍攝一下就認為可以了，而他們考慮的是怎麼能引起觀看者的反思，這就是我們為什麼要自學的原因，因為跟著別人學習容易去模仿，所以就沒有太大的作用。