其實在日本這種所謂的“異派文化”並不存在一個統一的流派，如果按字面意思理解，在每個時代的各個藝術領域都有能代表這種型別文化的藝術家。和日本主流推崇的唯美、靜謐、崇尚物哀之美的大和文化相比，這些藝術家的作品中卻一反常態地充斥著血腥、暴力和嘿嘿嘿（你懂的）這些元素。而表現的內容也不再是一味的真善美，而是用荒誕的手法更直接地接近黑暗的人性或者異類。
如果說其他的藝術家頂多在一個領域引領了一種潮流，那寺山修司（1935-1983年）可以說是以一己之力在多個領域開疆破土，在當時保守的亞洲藝術界開啟前衛創作先端，也引領了日本前位視覺系藝術形成，影響了現在活躍在日本各個領域的藝術家，比如電影導演園子溫、巖井俊二，已故動畫大導金敏，以及攝影師森山大道、建築師安藤忠雄等等都是他的忠實擁躉。在這些藝術家的作品中，都或多或少地流淌著寺山修司的美學印記。
寺山修司從十三歲就開始創作徘句，17歲時，組織了全國學生徘句會議，並開始在詩壇初露頭角，1967年創立了先鋒派實驗劇團“天井棧敷”，這個劇團的部分劇目至今仍然在日本本土上演。
著有《幻想圖書館》《不忠議圖書館》《寺山修司少女詩集》 等多本著作，不過他作為詩人、散文家的那一部分，由於國內對其作品的翻譯和關注不多，目前只在大陸出版過《幻想圖書館》和《不思議圖書館》兩本類似的隨筆集。在豆瓣的“寺山修司小站”內有一些粉絲自行翻譯的他的散文、和歌和俳句。有興趣的朋友可以自行觀看。
他的很多作品中都充斥著奇異的幻想成分，對於伸手可觸的領域都有自己的想法和發散，他寫過關於“自殺”、死亡的筆記，對於春畫、身體的思考。由於閱讀量甚廣，在他的《幻想圖書館》裡，乾脆是以他自己讀過的書中他感興趣的主題寫的趣事和感想，隨便哪一篇就是某個話題的百科奇書，鞋子、馬、床、頭髮……這些奇怪的主題都能在其中找到解讀。
這些隨筆其實是當年寺山在日本大萊信用卡旗下的雜誌《Signature》上開設的專欄，與人分享書中趣事與感想，前22篇結整合《不思議圖書館》出版，而後19篇就構成這本《幻想圖書館》。
他在50年代拍攝的代表作有《拋掉書本上街去》、《上海異人娼館》、《死者田園祭》、《草迷宮》等等。在這些代表作中，充斥著大量西方超現實主義實驗電影的拍攝手法，沒有具象的情節和畫面，幾乎是光影、想象事物、身體、死亡、生命等主題交織的蒙太奇。更像是夢境的重建。比如《死者田園祭》中荒漠和水塘的交織、聖女和邪靈的對峙等等，都充滿了符號的意味，可以說是東方人對於死亡，生命，黑暗等主題的詩意表達，所以他又被評論界稱為“銀幕詩人”。
現在去看日本Cult片導演園子溫的作品，你還能從他的電影裡嗅到他對寺山修司的崇拜，比如對於馬戲團、侏儒、少女、血的氣息、光怪陸離的色調和狂亂的蒙太奇這些元素的延續（《神秘馬戲團》）。
雖然只活了48歲，但寺山修司帶來的美學風暴卻席捲了一代人。是日本異派文化中絕對的先鋒。
其實在日本這種所謂的“異派文化”並不存在一個統一的流派，如果按字面意思理解，在每個時代的各個藝術領域都有能代表這種型別文化的藝術家。和日本主流推崇的唯美、靜謐、崇尚物哀之美的大和文化相比，這些藝術家的作品中卻一反常態地充斥著血腥、暴力和嘿嘿嘿（你懂的）這些元素。而表現的內容也不再是一味的真善美，而是用荒誕的手法更直接地接近黑暗的人性或者異類。
如果說其他的藝術家頂多在一個領域引領了一種潮流，那寺山修司（1935-1983年）可以說是以一己之力在多個領域開疆破土，在當時保守的亞洲藝術界開啟前衛創作先端，也引領了日本前位視覺系藝術形成，影響了現在活躍在日本各個領域的藝術家，比如電影導演園子溫、巖井俊二，已故動畫大導金敏，以及攝影師森山大道、建築師安藤忠雄等等都是他的忠實擁躉。在這些藝術家的作品中，都或多或少地流淌著寺山修司的美學印記。
寺山修司從十三歲就開始創作徘句，17歲時，組織了全國學生徘句會議，並開始在詩壇初露頭角，1967年創立了先鋒派實驗劇團“天井棧敷”，這個劇團的部分劇目至今仍然在日本本土上演。
著有《幻想圖書館》《不忠議圖書館》《寺山修司少女詩集》 等多本著作，不過他作為詩人、散文家的那一部分，由於國內對其作品的翻譯和關注不多，目前只在大陸出版過《幻想圖書館》和《不思議圖書館》兩本類似的隨筆集。在豆瓣的“寺山修司小站”內有一些粉絲自行翻譯的他的散文、和歌和俳句。有興趣的朋友可以自行觀看。
他的很多作品中都充斥著奇異的幻想成分，對於伸手可觸的領域都有自己的想法和發散，他寫過關於“自殺”、死亡的筆記，對於春畫、身體的思考。由於閱讀量甚廣，在他的《幻想圖書館》裡，乾脆是以他自己讀過的書中他感興趣的主題寫的趣事和感想，隨便哪一篇就是某個話題的百科奇書，鞋子、馬、床、頭髮……這些奇怪的主題都能在其中找到解讀。
這些隨筆其實是當年寺山在日本大萊信用卡旗下的雜誌《Signature》上開設的專欄，與人分享書中趣事與感想，前22篇結整合《不思議圖書館》出版，而後19篇就構成這本《幻想圖書館》。
他在50年代拍攝的代表作有《拋掉書本上街去》、《上海異人娼館》、《死者田園祭》、《草迷宮》等等。在這些代表作中，充斥著大量西方超現實主義實驗電影的拍攝手法，沒有具象的情節和畫面，幾乎是光影、想象事物、身體、死亡、生命等主題交織的蒙太奇。更像是夢境的重建。比如《死者田園祭》中荒漠和水塘的交織、聖女和邪靈的對峙等等，都充滿了符號的意味，可以說是東方人對於死亡，生命，黑暗等主題的詩意表達，所以他又被評論界稱為“銀幕詩人”。
現在去看日本Cult片導演園子溫的作品，你還能從他的電影裡嗅到他對寺山修司的崇拜，比如對於馬戲團、侏儒、少女、血的氣息、光怪陸離的色調和狂亂的蒙太奇這些元素的延續（《神秘馬戲團》）。
雖然只活了48歲，但寺山修司帶來的美學風暴卻席捲了一代人。是日本異派文化中絕對的先鋒。