謝邀。我覺得吧，就像老郭說的，相聲這種藝術形式比較吃虧。確實，相聲是倆人或者仨人站在臺上，吧啦吧啦對著說，也沒有道具，全憑著演員的嘴，要塑造人物，頂多把手絹系在頭上。小品就不一樣了，小品像電影電視劇一樣，有各種道具，還有音效，演員還要根據塑造的人物進行化妝打扮。場面上來看，相聲顯得比較單薄，從而顯得比較沉悶。小品熱鬧，節奏快，場景也更生動。而且，電視相聲確實和劇場裡的相聲也不太一樣。受各種因素的影響，一些語言或者包袱在電視上不能更好的展現。

首先相聲是種地域性比較強的曲藝形式，偏重於北方。小品則是東西南北四面開花，方言俗語無所顧忌。

其次相聲更加難一些，是曲藝的一種，沒有幾年工夫上不了臺。小品是一種舞臺表演形式，經過彩排雖不能說誰都能幹，但也差不多。

小品還得益於這些年來各種晚會的推廣和前些年趙本山的成功，舞臺表現力比相聲更得人心。

但是總得來說小品也只能在晚會和綜藝節目裡找位置，郭德綱卻能讓相聲全球巡演，孰強孰弱也不好講。

1994年黃宏和侯耀文表演了小品《打撲克》，黃宏作為小品演員，在臺詞中半真半假地揶揄了一番相聲演員侯耀文。倆人用名片打撲克，侯耀文出張相聲演員，黃宏馬上出小品演員，“這些年相宣告顯幹不過小品”。雖說是節目，但能從侯耀文的表情中也能看出來，相聲演員也是不得不承認這一點的。

那為什麼會出現這種局面，以至於到今天愈演愈烈呢？

表演形式也帶來另一個問題，相聲的評說性決定它總要表現一些什麼，比如諷刺，很多時候要被賦予價值和意義。小品沒有這種負擔，沒聽說過歌頌型小品或諷刺型小品，從作品到表演都不相聲那樣受限制。

另外說回舞臺表現，《歡樂喜劇人》等這種舞臺上表演相聲是吃虧的，它更適合編排場面更大的表演更熱鬧的小品作品，現場氣氛也容易帶動起來。

不客氣地說，喜劇競技類節目那麼多，能讓人留意的好小品有幾個，好相聲目前真的沒有。

相聲相對於小品，包袱更難達到預期的效果，1、小品除了語言上的包袱，視覺上的感覺更直觀，這樣包袱可以更好的完成；2、小品展示的方式更多元化，可以用更多的道具去展示自己的包袱，而相聲在這方面就略遜一籌；3、在肢體、情景等烘托下，小品的語言包袱更容易被記住，像“你個損塞”，“海燕你可張點心吧”，“不是天真，是無邪”等等。當然現階段，相聲隨著新人的加入，新梗的運用，也正在迴歸大家的視線，而且越來越多的人喜歡相聲，德雲社的相聲更是座無虛席，以後無論是小品還是相聲都會越來越好的！