無論你承認不承認，開心麻花已經是喜劇電影的新流派。

我相信業內人士對於開心麻花的“喜劇”水平是普遍贊可的。

有爭議的是“電影”水平。

開心麻花團隊都是舞臺劇出身，舞臺劇，尤其是舞臺喜劇講究的是密集的刺激，不斷地拋梗，誇張的肢體語言，絕不冷場的節奏。

觀眾看開心麻花的舞臺劇，絕對是從頭笑到尾的效果。故事不見得多精彩，但一定巧妙且利於鋪梗，夏洛特煩惱裡的穿越回中學，羞羞鐵拳的互換身體，莎士比亞別生氣的亂搞版羅密歐與朱麗葉。

這是開心麻花成功的關鍵。他們檢測觀眾的笑點，笑點的集合，就是他們的生命線。

可是喜劇電影，這種玩法就不完全適用。

作為電影，鏡頭語言要在敘事中承擔很重要的任務，而這是舞臺劇團隊最欠缺的方面。

單以梗為笑點，也不足以滿足喜劇電影的要求。故事一旦搬上銀幕，就需要完整的起承轉合和足夠豐富的畫面細節。

但是《夏洛特煩惱》和《羞羞的鐵拳》這兩部電影還是大獲成功了，雖然業內對作為電影的這兩部褒貶不一，但票房證明：

觀眾很喜歡。

因為大陸之前的喜劇電影實在太糟糕了，當能讓觀眾笑這個基本需求都無法滿足時，可以滿足的開心麻花，就被當成了神。

從另一個層面來說，商業喜劇的目的，就是讓大家進電影院裡開心一笑。普通觀眾幹嘛要在乎你是電影還是電影化了的舞臺劇呢？

開心麻花的喜劇電影之所以這麼受歡迎，其原因是不是他的電影真的就是那麼的好，那麼的吸引人？並不是，他沒有像八十年代香港喜劇電影那樣讓人哈哈大笑的元素，也沒有星爺喜劇電影裡那些觸碰大眾情感靈魂的個性元素，之所以出現票方大賣這種情況，是因為現在中國喜劇電影出現了嚴重的斷層，現在能帶給觀眾歡樂的喜劇電影太少了，甚至說沒有，有些人甚至翻看以前那些很早以前的喜劇電影，在這種情況下開心麻花拍喜劇電影不火都難，所以他火了，至於能不能成為喜劇電影的新流派，我覺得不能單單的看票方，因為就像現在很多小鮮肉一樣，他們的片酬都很高，你能說他們演的電影都很好麼。