宮崎駿，大友克洋，押井守，今敏，這四位日本動畫大師，不僅僅是在日本動畫界，就連世界範圍內，他們也擁有很大的影響力。

宮崎駿大家在世界動漫迷中，幾乎無人不曉。

大約從《風之谷》開始，老爺子就開啟吉卜力工作室的大好時代。

他的作品不僅是畫風精緻，給人天然淳樸的自然質感，更有著宏大的敘事主題。

反戰，和平，歌頌美麗心靈和真善美，並試圖發現人與自然和諧相處的無限可能，這些純粹的母題，我們都能在老爺子的動畫裡看到。

《龍貓》、《天空之城》、《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》、《起風了》。

等等這些作品，我們看過也許會忘，但依然會有回味的衝動。

比如《千與千尋》，雖然我只看過三遍，但每一遍都會有新的體驗和感動。

老爺子的動畫經得起時間的考驗，所以才能成為日本動畫的珠穆朗瑪峰。

今敏的作品以荒誕式科幻為主，腦洞特別大，主題非常廣，不一而足。

他大學時代基本是在動畫和電影中消磨度過的，尤其是國外電影，影響至深。

所以今敏的動畫只是在利用動畫的形式表達自己拍攝電影的創作慾望。

無論是《東京教父》還是《紅辣椒》，我們都能發現其作品中恢弘的電影感。

國外的科幻片大佬，比如諾蘭，就非常喜歡今敏的作品。

在《盜夢空間》中，不少鏡頭和構圖就來自於今敏的《紅辣椒》。

大友克洋代表作是《阿基拉》和《回憶三部曲》。

他本人有著極強的繪畫功底，幾乎每一個畫面都有極為細膩的描繪。

他對凡人英雄和機器人超級痴迷，這點就像宮崎駿對兵器執迷一樣。

但他的故事核心是非常成人世界的，對與日本社會與歷史的反思，非常深刻。

最後再說一說押井守。

押井守的代表作是《福星小子》和《攻殼機動隊》。

尤其是《攻殼機動隊》在是世界範圍內擁有極大的影響力，寡姐甚至出演了真人版，但沒能完全還原原著的精髓。

他的作品給人印象深刻的是鏡頭或明或暗的對比中，敘說著很前衛的硬科幻設定，哪怕是現在看來，他的作品依然很有科幻的味道，堪稱經典。

以上四位，都是日本當代少數能在走紅國際動畫界的天才級大師。

宮崎駿41年，押井守51年的，大友克洋54年， 今敏63年。

四人中，今敏其實最小，卻第一個去世，可惜啦。

我可以先用一句話總結四人的不同：

宮崎駿：深刻的人文主義關懷和日本歷史文化的傳承。

大友克洋：悲愴的主題、深邃的意境。

押井守：花樣繁出的世界觀和人類靈魂的拷問。

今敏：用神乎其技的電影手法創作動畫。

這四人風格迥異，但可以說他們這代人都繼承了上一代的漫畫之神手冢治虫的某一方面，他們四人的特點在手冢治虫的作品裡都有。這個角度一定程度上也可以解釋為什麼手冢治虫是日本漫畫之神。

但也不能你看了這些大師的作品再看現在日本的快餐動畫就說日本動畫在走下坡路。你只能說時代變了，現在的動畫導演思考的主題不同。因為他們不是一個時代的人。手冢治虫和這四人可以說是日本戰後的兩代人。第二次世界大戰不止給中國造成了巨大的損失，給日本造成的戰後創傷也是難以彌補的。他們這兩代人很多都是反戰的和平主義者，我記得宮崎駿還是激進的左派，他好像很親中。所以我們可以在他們的作品裡看到大量的末世感覺，或者未來科技帶給人類的新思潮。但這些背後無一例外都是他們對人類文明最熱切的熱愛和生命的讚頌。今敏算是例外，相對其他幾人，他更著眼於角色個人在大時代（千年女優）或者在新技術（紅辣椒）裡的成長。

而新一代的動畫導演，成長於相對安逸的當代日本，這種社會條件下他們思考更多的是和平年代裡人與人之間關係的複雜和命運的無奈。

所以也不要因為過去的大師太過耀眼而看低了現在的日本動畫。

每一代優秀的動畫人都在追求神。

宮老的千與千尋、天空之城、風之谷、幽靈公主，大友克洋的阿基拉和回憶三部曲，押井守的攻殼機動隊，今敏的末麻的部屋、紅辣椒、千年女優、東京教父、妄想代理人等都給我們帶來了很大的感受。

宮崎駿鍾情“堅強女性”、押井守青睞無政府主義英雄類似，大友克洋喜愛刻畫中年大叔，在其編劇/導演作品經常出現大叔角色。

如果有一條座標軸，將動畫巨頭一字排列，那麼宮崎駿和押井守位於座標最兩端，這兩人的差別太大了，幾乎不可能調和，因此八十年代兩人試圖合作的嘗試皆以失敗告終。相反，大友克洋更適合與宮崎駿的合作，這兩人相似之處頗多。他們都是以畫面敘事的導演，這點迥異於“不會畫畫”劍走偏鋒的押井守。宮崎駿畫過繪本《風之谷》，獲得過兩次日本星雲獎。重要的是兩人的作品有相似的故事結構，都愛描述凡人英雄，都帶有“冒險”要素。

他們有一個共同特點：對機械的熱愛。為何如此？有一種說法是這批導演經歷過日本經濟騰飛、工業大發展的六七十年代，對機械的作用印象深刻。

地位的話，最高的還是宮崎駿。

今敏則為21世紀後既想取悅觀眾又不想向“賣萌”妥協的動畫導演：放棄嚴肅主題，將敘事能力磨練至爐火純青。可以發現，今敏的動畫時長沒有超過90分鐘的，影片節奏緊湊起伏有致，高潮安排得當，總之就是“好看”。在《紅辣椒》中他挑戰了“大場面”製作，那也只是為劇情服務的需要。打個比方，他不是要將宮崎駿趕下山頭，而是另找一座平齊的山頭。

如今，好萊塢動畫可以打入世界市場，日本動畫缺乏這樣的市場渠道，市場限制了成本投入。如今日本動畫導演面臨的問題比早年前輩更復雜，不光是“能力”可以解決。只能祝他們好運了。