卡拉揚最大的優勢在於，依託於一個大唱片公司錄製了海量的曲目，同時在推動唱片業從模擬到數碼的轉型起到了極其重要的作用。

下面分開來講

1.依託於大公司(DG，也即後來的環球)錄製海量曲目，卡拉揚的演出客觀上成為了許多曲目供人對比的“標準”，就像是一個尺子一樣。比如前面有人提到的“只有XX的貝五才能超過卡拉揚”“沒有人的貝九能超過卡拉揚”，如果我換成，“只有XX的貝五才能超過Herbert Kegel在東京的演出”“Furtwangler在1942年4月的那場貝九震古爍今”，想必不少人甚至連這倆人是誰都不知道，更別說作為“參考標準”來進行對比了。

而能成為一個“標準”的人，你怎麼去讚美或者詆譭都不會影響他的地位，自然也不存在“過譽”這個問題。你可以說他的瓦格納不如克納佩茨布什，卡爾·伯姆，你還可以說他的老柴不如穆拉文斯基，甚至說他的馬勒不如伯恩斯坦，但是當你提到瓦格納老柴馬勒的時候卡拉樣永遠是不會被忘記的，更別說他擅長的德奧曲目了。

2.卡拉揚本身就是個偉大的技術上的先驅者，同期的切利比達克厭惡錄音(有趣的是他的海盜錄音因此水漲船高，多得數不清)，朱利尼則是對藝術有更高的追求，不輕易錄音。但卡拉揚不光喜歡錄音，還致力於讓大眾能更好地欣賞到音樂，對數碼錄音的推動，柏林愛樂音樂廳的改造，莫不如是，而正是錄音技術的提高能讓我們能更真實地感受那些難以重現的偉大演出，這方面你說卡拉揚功德無量也不過分。

綜上，不論是藝術水準還是歷史地位，卡拉揚都是最偉大的指揮之一，這並不是過譽

卡拉揚指揮的優點與他的名言一致：“我要將富特文格勒的浪漫與托斯卡尼尼的嚴謹融於一身。”

作為1908年出生的20世紀上半葉嶄露頭角，下半葉名聲顯赫的偉大指揮家，卡拉揚以神童的身份出現在世人面前。他很快抓住了時代的脈搏和機遇，對交響樂與歌劇爛熟於心，以突出的個人魅力征服了觀眾，號稱“神奇的卡拉揚”。

儘管囿於時局，二戰期間他未能在樂壇站穩腳跟，但也因為時局，前輩紛紛離開德國，減少了對他的競爭壓力，加上年輕，排除納粹共犯的嫌疑後，卡拉揚較為順利地繼承了柏林愛樂總監大位。

可以這麼說，卡拉揚對音樂的態度是相當大眾化的。二戰之後的歐美與蘇聯進入相對和平的冷戰時期，工業技術飛速發展，音樂廳觀眾盈門，流暢、壯麗、輝煌的音樂趣味最得人心。

此外，卡拉揚擅長大象跳舞，比如指揮大樂團演奏莫扎特像室內樂團一樣，精巧玲瓏。

第三，卡拉揚有著極為綜合的藝術品位與能力。在歌劇方面他幾乎勝任導演一職，這也是他與拜羅伊特音樂節保持距離和建立薩爾茨堡復活節音樂節的原因。

第四，是眾所周知他對唱片工業的熟悉與投入，從CD、VHS到LD，處處可見卡拉揚符號化的身影，這既可以認為是不遺餘力地推廣古典音樂，也可以說成功利心作祟。

綜上所述，卡拉揚指揮的優點是集浪漫者之大成又帶有理性的剋制，符合大眾口味。他對指揮的貢獻是綜合性與達到相當高度的控制力。

11月3日，環球音樂集團將出版卡拉揚在DG、Decca的全部錄音（330CDs+24DVDs+2 Blu-rays），限量2500套，可惜的是EMI沒有併入環球，否則更加壯觀。