中國有句古話叫做“在其位謀其政”，李安、馮小剛這種大導演，他們已經代表了當今華語電影的巔峰，因此，他們想透過自己的影響力來為中國電影的發展做更多貢獻。
那麼，最直接、最有價值的貢獻在哪個方面？無疑是電影革新。
為什麼這麼說？因為，在電影產業發展到一定階段後，只有制度、規則上的完善，才能促使這個產業更快、更好地發展。中國每年立案拍攝電影過千部，如果只是糾結個這種拍攝器材好不好，那個演員是不是影帝，終究解決不了電影更本質的發展問題。只有在規則上大踏步的改進，才能促進電影產業的迅速發展。
舉個例子，“電影分級制”。
包括很多大導演在內的電影從業者，都呼喚過電影分級制。之所以這樣，是因為電影分級制是一個已經在西方發達電影市場上被證實了的，能夠對市場產生巨大促進作用的機制。而觀影量稍微高一點的影迷，也都知道這個制度是怎麼回事，也都會呼喚這個制度。
在這個基礎上，大導演、知名的行業從業者的呼籲，無疑表現出對電影革新的期盼。
當然，電影革新不僅僅表現在制度、規則的改變，還表現在：對於市場的探索。
為什麼這麼說？
1.電影《長城》雖然不是一部藝術佳作（甚至被很多人稱為爛片），但這部以中國傳統文化元素為核心，由中美兩國一線明星演繹的影片引發了跨越國界的文娛產業現象。
這部電影雖然在影評平臺上評分不高，國內的豆瓣、時光網等給出較低評分，國外的爛番茄、iMDb也不看好它。
與此同時，片子也引發各種段子手的“再創作”，甚至連奧斯卡頒獎典禮，也以此片切入調侃影星馬特達蒙。
這些都說明:長城在影迷心中，在藝術創作層面並不是一部佳作。但與此同時也說明:這部不是藝術佳作的影片引起了國內外娛樂界的廣泛關注，成為一段時間內的文娛現象。
由中國傳統文化，中國傳統元素打造出來，中美和拍，囊括了中美兩國一線電影明星的大片成為國際文娛現象，這本來就是一件值得載入影史的大事。
2.這部片子也是中國電影產業進入產業化大發展階段以來，第一部把北美、東南亞等電影市場作為重要發行市場的出口大片。
只有《長城》，它是第一部在中國產電影成為一個產業規模超過700億元人民幣後，各種資本競相進入的背景下，誕生的面向國際的商業大片。
甚至可以說:《長城》從一開始更多的就是為北美觀眾而設計。不管是講故事的套路（好萊塢式），還是演員陣容，這部影片的每一個毛孔都指向國外票房，雖然結果並不理想，但這種嘗試值得每一箇中國產電影人銘記。
3.張藝謀本人透過此片更加奠定了其在國內影壇，在中國產電影革新上的地位。
作為一個深諳中國傳統元素的導演，雖然近兩年在電影藝術探索上沒有太大的進步，但張藝謀作為電影文化輸出的主力，一直堅持著對外發力，這體現了文娛產業一線從業者的責任擔當，這值得稱讚。
4.在純娛樂層面，《長城》是成功的。
不管是景甜的背景，電影的周邊、手辦，超長的線上公映時間，《長城》都是一部充滿娛樂性的大片。
電影的第一內涵是娛樂而非其他，從這個角度看，《長城》是成功的。同樣可能影史留名。
總之，評價《長城》要跳出一部電影的好壞，從它在整個文娛產業中的貢獻來看。
說一點題外話：李安、馮小剛這樣的大導演，不遺餘力期盼電影革新、推動電影革新，其實也是業界良心的表現。
對他們來說，名望、財富的回報已經到位了，如果能再為這個行業好出一些力，那無疑是我們這些觀眾、影迷的一大幸事，包括最近馮小剛力挺電影《二十二》，都令人為之叫好。
支援他們。
中國有句古話叫做“在其位謀其政”，李安、馮小剛這種大導演，他們已經代表了當今華語電影的巔峰，因此，他們想透過自己的影響力來為中國電影的發展做更多貢獻。
那麼，最直接、最有價值的貢獻在哪個方面？無疑是電影革新。
為什麼這麼說？因為，在電影產業發展到一定階段後，只有制度、規則上的完善，才能促使這個產業更快、更好地發展。中國每年立案拍攝電影過千部，如果只是糾結個這種拍攝器材好不好，那個演員是不是影帝，終究解決不了電影更本質的發展問題。只有在規則上大踏步的改進，才能促進電影產業的迅速發展。
舉個例子，“電影分級制”。
包括很多大導演在內的電影從業者，都呼喚過電影分級制。之所以這樣，是因為電影分級制是一個已經在西方發達電影市場上被證實了的，能夠對市場產生巨大促進作用的機制。而觀影量稍微高一點的影迷，也都知道這個制度是怎麼回事，也都會呼喚這個制度。
在這個基礎上，大導演、知名的行業從業者的呼籲，無疑表現出對電影革新的期盼。
當然，電影革新不僅僅表現在制度、規則的改變，還表現在：對於市場的探索。
為什麼這麼說？
1.電影《長城》雖然不是一部藝術佳作（甚至被很多人稱為爛片），但這部以中國傳統文化元素為核心，由中美兩國一線明星演繹的影片引發了跨越國界的文娛產業現象。
這部電影雖然在影評平臺上評分不高，國內的豆瓣、時光網等給出較低評分，國外的爛番茄、iMDb也不看好它。
與此同時，片子也引發各種段子手的“再創作”，甚至連奧斯卡頒獎典禮，也以此片切入調侃影星馬特達蒙。
這些都說明:長城在影迷心中，在藝術創作層面並不是一部佳作。但與此同時也說明:這部不是藝術佳作的影片引起了國內外娛樂界的廣泛關注，成為一段時間內的文娛現象。
由中國傳統文化，中國傳統元素打造出來，中美和拍，囊括了中美兩國一線電影明星的大片成為國際文娛現象，這本來就是一件值得載入影史的大事。
2.這部片子也是中國電影產業進入產業化大發展階段以來，第一部把北美、東南亞等電影市場作為重要發行市場的出口大片。
只有《長城》，它是第一部在中國產電影成為一個產業規模超過700億元人民幣後，各種資本競相進入的背景下，誕生的面向國際的商業大片。
甚至可以說:《長城》從一開始更多的就是為北美觀眾而設計。不管是講故事的套路（好萊塢式），還是演員陣容，這部影片的每一個毛孔都指向國外票房，雖然結果並不理想，但這種嘗試值得每一箇中國產電影人銘記。
3.張藝謀本人透過此片更加奠定了其在國內影壇，在中國產電影革新上的地位。
作為一個深諳中國傳統元素的導演，雖然近兩年在電影藝術探索上沒有太大的進步，但張藝謀作為電影文化輸出的主力，一直堅持著對外發力，這體現了文娛產業一線從業者的責任擔當，這值得稱讚。
4.在純娛樂層面，《長城》是成功的。
不管是景甜的背景，電影的周邊、手辦，超長的線上公映時間，《長城》都是一部充滿娛樂性的大片。
電影的第一內涵是娛樂而非其他，從這個角度看，《長城》是成功的。同樣可能影史留名。
總之，評價《長城》要跳出一部電影的好壞，從它在整個文娛產業中的貢獻來看。
說一點題外話：李安、馮小剛這樣的大導演，不遺餘力期盼電影革新、推動電影革新，其實也是業界良心的表現。
對他們來說，名望、財富的回報已經到位了，如果能再為這個行業好出一些力，那無疑是我們這些觀眾、影迷的一大幸事，包括最近馮小剛力挺電影《二十二》，都令人為之叫好。
支援他們。