我覺得改自己的作品相對來說比較容易些，因為你瞭解自己的作品，知道那裡能改，那裡不能改。作者本身寫作品的時候，一般都是自己的經歷，或者是親身經歷，這樣你知道那裡能改動，別人的作品，你只是看，並沒有親身體會，

現在的編劇有多少作者是親身體驗的？又有多少來至自已的生活？又有多少來至自然規律？都是顧弄弦虛，純屬虛構，把以前好的傳統劇目改得面目全飛。改別人的更容易，因為無所畏，甚止在辦公室做一場夢加以修飾緣捉也變成劇本。所以當今的電影電視劇一場都很難看下去，太離普了大虛偽了，而今又有多少人去觀看？

這東西不用問，越是沒有道德的東西來的相對容易，所以很多人都忘記了道德底線投機取巧，豈不知人生的損失會很慘重。

我沒編過別人的作品，談不到自身體會。但與編劇朋友聊天，編者的清苦不亞於作者。如果一部小說要編成電影或電視指令碼，要考慮的因素很多，即要與作者勾通，忠實於原著，還要考慮故事的完整性，可看性，乃至人文道德，政治性都要把握，作品完成還要與導演甚至演討論拍攝各因素。一個好的編劇，必須是把文字作品透過銀幕形象完整展示出來，營造出戲劇效果，即需要文字功底，還要懂得影視知識。編劇不是玩文字而是一種再創作，這方面中外成功的影視作品浩如煙海，在中國比較成功的比如老版的《西遊記》《水滸傳》《三國演義》《紅樓夢》《亮劍》《三大戰役》……等等，從某種意義上說，由小說改編的影視作品，節約了受眾的閱讀時間，從感觀上儘快接近原著，進而激勵閱讀原著，加深對原著的理解，確實功不可沒。

以前多是自己寫了改，現在多是改別人的，感覺現在的影視業急功近利，哪個小說紅，粉絲多，就改編電視劇。我認為改轉變思維，有好的題材、思路，馬上演幾集，再根據觀眾的建議改變劇情，多多讓觀眾參與到電視劇，或者一集一個劇情，主人公根據劇情需要再進行選擇，同上，也讓觀眾和新的編劇人才參與編寫中。

改別人的容易混飯吃，現在看看各類神劇、各種腦洞劇就很明顯。社會的急功近利已經浸染了各行各業，演藝圈文化界我看更是水暖先知！