好的音訊內容，需要跨越——書面用語向口頭用語的轉化，口頭用語向口語表達的轉化；口語表達向可識別、有個性、有技巧的表達轉化。
有的行業，大風退了來，來了退，好幾輪了，豬都摔死好幾頭。有的行業總在等風——颱風、颶風、龍捲風——光聽見預警，就是不見風。
即使這可能是傳媒領域不多的爆發機會——和門戶、影片、移動端那些上市公司相比，網際網路音訊市場還沒有一家真正的上市公司。
沒有，就代表著某些可能。
9月28日，蜻蜓FM宣佈完成總額近10億元人民幣的新一輪融資，在幾百億的網際網路音訊市場最昂貴的一次融資，是一次重要的資本定價。
藉助資本的力量能否搶跑，能否更有效地跑馬圈地、驅除競爭者——誰能第一個成為網際網路音訊市場的敲鐘人？
他們的知識長城長於青春，漫溢時光，並不是今天才被工具所締建！
音訊市場正從“缺內容”進入“缺好內容”的博弈期。
從羅輯思維的“得到”，一水的知識男性的大照片擺滿會場；到米果文化的《好好說話》在喜馬拉雅FM突破3000萬；到《冬吳相對論》在兩家音訊網站帶走600萬版權年費；到《矮大緊指北》上線一個月付費使用者破10萬……每一個爆品後面，都是出品人過去數年的市場經驗積累，使用者的積累，品質的積累，調性和社群的積累——這個價格就算不以音訊也會以別的方式獲得認可。
這是一個跨界打劫的時代。
毫無疑問，這正是音訊席捲內容創業的好時期。
有的人已經厭倦了目迷五色，他們希望自己耳朵聽著，還能解放身體輕鬆的乾點別的。本質上，這就是移動的廣播，這是時間的陪伴。
人們所剩不多的那些非工作時間，需要在車裡，在手機上、上班路上、運動鍛鍊時獲得一些聽覺的陪伴。移動廣播的消費場景催生著更多的市場需求：比如教育充電，比如親子時間，比如減壓放鬆……
頭部資源正如早期的影片內容，稀缺；頭部IP更是各網站的賣點。下一個羅振宇、下一個高曉松、下一個凱叔講故事，會怎樣誕生？需要怎樣的運維？
畢竟，凱叔講西遊歷時三年才走完全五部的創作；羅振宇365天常年的陪伴，高曉松的音訊製作比影片製作節約成本……這都不是普通人能完成的作品。
人們講述的傳奇，多是工具的效率，多是跨界的效率。二往往忽略，聲音藝術本身是帶著鐐銬。
孫儷的影視標準音季冠霖，還有很多優秀的聲音作品
2011年9月，蜻蜓FM上線，成為國內首家網路音訊應用。14個月後，喜馬拉雅FM上線。其後三四年間，各類FM紛紛上路。一個小眾的市場成為大眾的可能。
6年多的時間裡，網際網路音訊市場的慢熱狀態已經充分說明了行業壁壘的高企。因為聲音不容易獨立存在——每一份聲音版權作品都意味著三到四份版權，首先是文字的版權，然後是聲音的版權，還有音樂的版權，還有配樂的專業要求……每一個只想做聲音加持的創作者，必然沒想到後面有這麼多的版權大坑。
標準的聲音需要標準的文字，需要標準的生產流程——阿爾法狗的人工智慧兄弟們們正在積極的參與到這個領域中來；可識別的聲音，可識別的內容——高曉松們都是跨界的達人，不能批次複製；高配的作品，需要多人的專業協作；至於經典那更是難上加難……
周星馳和他的靈魂配音石班瑜，經典的配音失去了星爺的表演，出路也渺然
好內容不是因為付費而流行，也不會因為免費而不流行。音訊平臺並不比傳統的廣播電臺優秀，而是移動音訊工具比傳統的收音機技術先進。
你為什麼喜歡郭德綱？你為什麼記得住馬三立？你為什麼不計較芒果臺主持人普通話的方言個性？
標準化的內容又會被挑剔的耳朵所鄙夷。讀完吳伯凡一般人都知道和圖書館的差距；看完羅胖一般人都知道熬不過這個胖子；聽完樊登也該明白這碗飯是祖師爺賞的……
確實音訊知識付費有人賺到了錢，有的經濟學家一個單品銷售過3000萬，但是這筆錢他用圖書出版也能賺到一部分，用影片傳播也能賺到一部分，但是絕大多數作品可能只能消費一次——或者絕大多數知識都賣不到1000萬，這並不等於這部分內容沒價值，沒流量。
這正是未來的瓶頸。
服務反而是最貴的，就好像挖金子的人賺錢多不如賣鍬者。
得到APP的團隊可以幫一個知識提供者準備數月，打磨數月；提供規範的服務標準，產品標準，這些對於內容提供者是可遇不可求的，也是具有核心價值的。
當然廣播的使用者很多是男性，聲音的理性需求對聲音的選擇也高。總之，做內容靠自己這需要常年積累；靠團隊需要磨合生產模式……
規則不會因為當下暫時失靈而失去約束。
好的音訊內容，需要跨越——書面用語向口頭用語的轉化，口頭用語向口語表達的轉化；口語表達向可識別、有個性、有技巧的表達轉化。
有的行業，大風退了來，來了退，好幾輪了，豬都摔死好幾頭。有的行業總在等風——颱風、颶風、龍捲風——光聽見預警，就是不見風。
即使這可能是傳媒領域不多的爆發機會——和門戶、影片、移動端那些上市公司相比，網際網路音訊市場還沒有一家真正的上市公司。
沒有，就代表著某些可能。
9月28日，蜻蜓FM宣佈完成總額近10億元人民幣的新一輪融資，在幾百億的網際網路音訊市場最昂貴的一次融資，是一次重要的資本定價。
藉助資本的力量能否搶跑，能否更有效地跑馬圈地、驅除競爭者——誰能第一個成為網際網路音訊市場的敲鐘人？
他們的知識長城長於青春，漫溢時光，並不是今天才被工具所締建！
音訊市場正從“缺內容”進入“缺好內容”的博弈期。
從羅輯思維的“得到”，一水的知識男性的大照片擺滿會場；到米果文化的《好好說話》在喜馬拉雅FM突破3000萬；到《冬吳相對論》在兩家音訊網站帶走600萬版權年費；到《矮大緊指北》上線一個月付費使用者破10萬……每一個爆品後面，都是出品人過去數年的市場經驗積累，使用者的積累，品質的積累，調性和社群的積累——這個價格就算不以音訊也會以別的方式獲得認可。
這是一個跨界打劫的時代。
毫無疑問，這正是音訊席捲內容創業的好時期。
有的人已經厭倦了目迷五色，他們希望自己耳朵聽著，還能解放身體輕鬆的乾點別的。本質上，這就是移動的廣播，這是時間的陪伴。
人們所剩不多的那些非工作時間，需要在車裡，在手機上、上班路上、運動鍛鍊時獲得一些聽覺的陪伴。移動廣播的消費場景催生著更多的市場需求：比如教育充電，比如親子時間，比如減壓放鬆……
頭部資源正如早期的影片內容，稀缺；頭部IP更是各網站的賣點。下一個羅振宇、下一個高曉松、下一個凱叔講故事，會怎樣誕生？需要怎樣的運維？
畢竟，凱叔講西遊歷時三年才走完全五部的創作；羅振宇365天常年的陪伴，高曉松的音訊製作比影片製作節約成本……這都不是普通人能完成的作品。
人們講述的傳奇，多是工具的效率，多是跨界的效率。二往往忽略，聲音藝術本身是帶著鐐銬。
孫儷的影視標準音季冠霖，還有很多優秀的聲音作品
2011年9月，蜻蜓FM上線，成為國內首家網路音訊應用。14個月後，喜馬拉雅FM上線。其後三四年間，各類FM紛紛上路。一個小眾的市場成為大眾的可能。
6年多的時間裡，網際網路音訊市場的慢熱狀態已經充分說明了行業壁壘的高企。因為聲音不容易獨立存在——每一份聲音版權作品都意味著三到四份版權，首先是文字的版權，然後是聲音的版權，還有音樂的版權，還有配樂的專業要求……每一個只想做聲音加持的創作者，必然沒想到後面有這麼多的版權大坑。
標準的聲音需要標準的文字，需要標準的生產流程——阿爾法狗的人工智慧兄弟們們正在積極的參與到這個領域中來；可識別的聲音，可識別的內容——高曉松們都是跨界的達人，不能批次複製；高配的作品，需要多人的專業協作；至於經典那更是難上加難……
周星馳和他的靈魂配音石班瑜，經典的配音失去了星爺的表演，出路也渺然
好內容不是因為付費而流行，也不會因為免費而不流行。音訊平臺並不比傳統的廣播電臺優秀，而是移動音訊工具比傳統的收音機技術先進。
你為什麼喜歡郭德綱？你為什麼記得住馬三立？你為什麼不計較芒果臺主持人普通話的方言個性？
標準化的內容又會被挑剔的耳朵所鄙夷。讀完吳伯凡一般人都知道和圖書館的差距；看完羅胖一般人都知道熬不過這個胖子；聽完樊登也該明白這碗飯是祖師爺賞的……
確實音訊知識付費有人賺到了錢，有的經濟學家一個單品銷售過3000萬，但是這筆錢他用圖書出版也能賺到一部分，用影片傳播也能賺到一部分，但是絕大多數作品可能只能消費一次——或者絕大多數知識都賣不到1000萬，這並不等於這部分內容沒價值，沒流量。
這正是未來的瓶頸。
服務反而是最貴的，就好像挖金子的人賺錢多不如賣鍬者。
得到APP的團隊可以幫一個知識提供者準備數月，打磨數月；提供規範的服務標準，產品標準，這些對於內容提供者是可遇不可求的，也是具有核心價值的。
當然廣播的使用者很多是男性，聲音的理性需求對聲音的選擇也高。總之，做內容靠自己這需要常年積累；靠團隊需要磨合生產模式……
規則不會因為當下暫時失靈而失去約束。