鬼影

年輕的自由攝影師Thun（Ananda Everingham）這日攜女友Jane（Natthaweeranuch Thongmee）與大學同窗聚會完畢開車歸家，途中Jane將一名飄忽而至的女子撞倒在地。Jane欲下車檢視女子傷勢，被Thun勸阻，兩人匆忙逃離肇事現場。Jane開始終日坐立不安，並指責Thun冷血，Thun只叫她放寬心莫多慮。

Jane的擔心並非多餘，一連串怪事緊接將他們找上：Thun所拍的許多照片上多出一個模糊的女影、頸部莫名疼痛起來、那日聚會的同窗先後跳樓死去……兩人更在暗室多次突然陷入恐怖氛圍中。為了擺脫噩夢，Jane決定展開深入調查，與Thun有關的一個女子的悲慘經歷慢慢浮出水面。

觀後感

“你們知道嗎？有時候，鬼魂會捨不得他們的摯愛。” “一個死去的人，要回到生前的世界，不是為了傳遞訊息，又是為了什麼？” ——鬼影 我以為《鬼影》是泰國恐怖片的頂峰之作。這部04年的電影，當初創造了泰國電影的票房神話，更是捧紅了男女主角。這是一部以“愛”為名的恐怖片。愛情是個老套主題，片中的女鬼生前對負心男友一網情深，付出了所有之後，因無法接受分手以及他的絕情跳樓而死。死後仍對其不離不棄，甚至在男主角精神失控之後，依然追隨著他。不過，這樣的一部愛情片，卻因為劇情的巧妙編排、造型的誇張設計、懸念的精妙設定、細節的充分考慮、音樂的恰當處理以及表演的真實到位，而拍出了新意。這樣的恐怖片，有別於日本只重造型缺乏完整劇情鮮明主題的視覺恐怖，不同於南韓講求畫面美感而在恐怖設計上稍遜一籌的唯美恐怖，令嗜恐如命的我大大過足恐怖電影癮的同時，還收穫了一個令人感慨的愛情故事。 娜塔是片中的女鬼。在世之時，她是一個醫學本科在讀生。孤獨內閉，卻成績優良。偶然邂逅了愛好攝影的大學同學東，她的內向和孤獨令東動起了男人最容易對弱小者產生的憐憫之心和疼惜之情。而身邊沒有任何朋友的她，第一次感受到來自異性的關懷，那種感恩以及猶如抓住一根救命草般的心態，令她對男友的愛達到痴狂的地步。 儘管他們也有過開始的美好時光。但是這樣的一段戀情，從一開始就是不公平、註定無果而終的。東對娜塔的愛裡更多的是同情的成分，娜塔的愛卻是完完整整的精神感恩和行動付出。片中的東，除了娜塔，生活中還有朋友、愛好與其他。而娜塔的生活裡，除了醫學實驗，全都是東，她精神的惟一寄託，就是男友東。可以這麼說，東對娜塔，愛裡摻雜了男人的一點點同心情作祟，而娜塔對東，卻是女人在當今社會中自覺不自覺甘心處於第二性的表現。 很難說誰是誰非。當大多數人譴責片中的男友負心痴心女時，我卻為東感到難過。他真心喜歡過娜塔，也並不是以遊戲的心態開始這段戀情。但是真正能夠持久的愛情，並不能靠其中一方的完全犧牲來成全。這樣不對等的關係，使得東開始感到負擔，娜塔的愛已經超出他所能承受的界限，從一開始的感動轉化為害怕。因為他無法像她那樣付出，他問心有愧。隨後的深入交往和相處，他開始發現娜塔性格中古怪偏執的那一面，這加重了他的負擔感和焦慮。娜塔的心理是不健康的，她的愛是不理智的，她在兩性關係中失去了自我，太過依賴對方。這不僅是娜塔的悲劇，更是東的悲劇。 娜塔以死相逼、大學弟兄的推波助瀾、東本身的膽小懦弱，使得事情急劇惡化。其實東的心地善良，他會做出那樣齷齪的事情，很大程度上，是因為娜塔的極端手段相逼以及兄弟的無良教唆。他太想擺脫這沉重的枷鎖了。這個以“愛”為名義的枷鎖，常人揹負不起。他想逃開她，她卻以更加沉重的枷鎖試圖鎖住他。悲劇無可避免。 娜塔的畸形戀，跨越了生死，將男主角逼入困境死角。娜塔的魂魄，無休止地糾纏他。片中的男主角酷愛攝影，於是電影便以攝影、照片作為鬼魂傳達訊息的手段，這是其高明之處。娜塔利用照片，將東的現任女友珍，引入一個接一個謎團，又引導她一步一步地深入調查，最終真相大白，成功地將他們倆分開。當東明白到，他這一輩子永遠無法擺脫娜塔的時候，精神崩潰的他從視窗跌落，最後被送進精神療養院。 值得一提的是，第一女主角，也就是東的現任女友珍，與娜塔正好形成了強烈的對比反差。她，敢愛敢恨，理智而且獨立。當男友陷入困境時，一直陪伴在苦悶的男友身邊，支援著他。當她透過調查而最終發現真相時，世俗道德以及對娜塔的同情，令她當斷則斷，決絕而堅強。不管編劇是有意還是無意，令這樣的兩個女子同時愛上一個男子，選擇誰、誰才能夠擁有持久的愛，其實我們不難作出判斷。 更多的時候，恐懼不是來自視覺衝擊，而是來自故事本身令你絕望無助的那些關係與片段。

不變的青山流水，是為永恆。愛，會永恆嗎？

泰國電影《永恆》，仍然是熱愛的禪調旋律，節奏緩慢，畫面細膩，不需要好萊塢的勁爆，卻能叩問深處的靈魂。太殘忍了，山上的蘭花摘了，悲劇就已發生。蘭花本身就是禁果，摘了就只能枯萎，放任卻能繼續綻放。

1930年代，泰國大貴族的小少爺尚都幼年喪父。娶了多房一直無子嗣的叔叔帛琉，把他撫養長大，叔侄二人親如父子，侄兒帥氣有才卻生性木訥內斂，叔父仁慈的面具下，是一顆仍然激動的年輕的心，好色而又殘忍。

尚都仰光大學深造歸來，開始接手家族事務，卻不通風情，叔父帛琉怕他孤獨，前往曼谷為其尋找佳偶，在貴族俱樂部遇上年輕而又才貌雙全的帕蒂婭。帕蒂婭原本也是官宦千金，不奈後家道中落，遠嫁英國卻遇人不淑，心生倦意，厭倦都市，厭倦了上層社會的腐爛混亂的生活。一個忘了自己的使命，一個想逃離自己的過去，兩人一見而“傾心”，帛琉把帕蒂婭帶回了緬甸的深山，那是他的領地。

婚宴的當天，帕蒂婭見到風度翩翩的尚都，剎那間，找到真愛而懊惱的黯然，全寫在了臉上。她千方百計接近尚都，有意無意之間，打開了尚都的心門，直至有一天，兩人眼中只有對方而相約一生時被捉姦在床。一把幾米長的鎖鏈把兩人永遠的鎖住，實現了肉體的“永恆”。

興奮、歡愉、愛，隨後是爭吵、厭倦、愧疚。兩人開始尋求帛琉的原諒，希冀拿到掙脫束縛的鑰匙。早已傷心透頂的叔叔，只留給了兩人唯一的“鑰匙”——一把手槍。所有能開啟、斬斷鎖鏈的東西，都被運走。

掙脫無望的夜，很漫長，但帕蒂婭發現自己懷孕了。被爭吵、埋怨所掩藏的所剩無幾的愛，再次被煥發出來。尚都決定死去，換取自己深愛過、罵過、恨過甚至於打過的帕蒂婭，及他們孩子的自由。他終於可以直面死亡，在鼓足勇氣開槍的時候，帕蒂婭卻搶先一步，最後留下渾身是血與淚的尚都。十多年後，令人恐懼抓狂的哀嚎聲，會在深夜裡冷徹山谷，尚都瘋了。帛琉仍然去了曼谷，留著3個年輕的漂亮的少婦，徹夜難眠。

帕蒂婭說，“愛情，是用心思考，而不是用大腦思考”。愛情的密碼，就是距離，保衛愛情，就“不應該強迫對方做自己不願意做的事情”。但是，禁斷的愛，是性慾的惡念，還是真正的愛情？愛情可以成為瘋狂的理由，但若超越了人倫道德，是否本身就不應該萌芽？

尚都和帕蒂婭，兩人第一次見面時便已播下情種，但兩人卻是侄子和嬸嬸的關係。但即使在可以隨時裸奔的歐美，也觸犯了通姦亂倫的道德底線。假如，假如發生在我們身上，愛情與禁忌，選擇放棄還是孤獨？

尚都與帕蒂婭的肆無忌憚，是從兩人的第一次偷腥開始。一個繼續引誘，一個半推半就，之後就似乎只有起點，沒有終點。假設沒有踏出這第一步，是否也就不會有第二步？愛情等於性，還是性和慾望的總和？

沒有誰能說清楚，到底是雞生蛋還是蛋生雞。愛情的起點，是情慾的誘惑，還是孤獨心靈的邂逅?精神世界把人類與動物分離，但總歸也是動物，動物的本能除了吃，就是繁殖。或者愛情的本源，並不是緊緊依靠的兩顆孤獨的心，而最初僅僅是找到一個配偶。

愛，不一定總是柔情似水，有時會很粗獷。但是愛卻是那麼脆弱，像一張白白的薄紙，容不下一點雜質，卻會被不經意濺起的水滴穿透。

從開始的執著、熱戀，到兩人鎖在一起後的幾近崩潰，當初允諾的誓言，竟抵不過小小的幾米鎖鏈的桎梏。

在逃跑的路上，兩人本來有機會可以斬斷束縛。但此時曾經愛的死去活來的兩人，卻只剩下了猜疑，在斧頭的面前，帕蒂婭選擇了繼續羈絆。當彼此不再信任對方，愛，還會存在嗎？

可是，也是當愛只剩一條鐵鏈的牽絆時，帕蒂婭死了。尚都說，“其實看到你的第一眼，我就愛上你了”。

十幾年後，深山老林裡，尚都只剩下了哀嚎。

假若，還是假若，帛琉把本屬於侄子的女人，不近水樓臺先得月，直接把他介紹給了侄子，也就沒有了這段悲劇。少女是年輕人的幸福，卻是大叔的噩夢。

其實，當帕蒂婭敲打尚都的心門時，發現端倪的帛琉本可以提前阻止，但是卻選擇了考驗，甚至於是縱容，最後把兩人永遠地鎖在一起，用最殘忍的方法，懲戒曾經背叛自己的這對男女：一個是他摯愛的繼承人，一個是他熱愛的女人。

兩個摯愛的人同時背叛，難道不是對他貪慾的懲戒？同時，也揭開了這位好色大地主自私、殘忍內心外，薄薄的一層皮。

緩緩的旋律，緩緩的曲子，入戲太深了！

延伸閱讀：

《江月》連載1：他昨晚還是個男人，今天卻是個人渣！

《江月》連載2：一看到四位少女，他就在她們臉上親了下！

《江月》簡介：

一代浪子，邂逅方臘，從此一生不休。浪子江風月邂逅白蓮教首領方臘，捲入國仇家恨，朝廷黨爭，皇子爭儲的漩渦之中。迫於形勢，江風月協助童貫剿滅方臘，親手將方臘送上了斷頭臺。方臘最終因為美麗，被人偷樑換柱，送到了皇宮，成為宋欽宗的妃子。

5年之後，金兵圍城，靖康之恥無可挽回。幾番爭鬥幾番別離幾番生死的江月二人，攜手挽救開封百姓。江風月忍辱登基做了大楚皇帝，保留片刻江山，最終在還政給趙氏之後，被結義兄弟趙構賜毒酒而死。風雲變化，歲月無情，獨留一人，空守溪山對江月。

知道大家一定會推薦《天才槍手》《初戀那件小事》這些人盡詳知的電影，今天我給大家推薦的是一位泰國的“國寶級”導演阿彼察邦·韋拉斯哈古。 他是從泰國電影新浪潮時期特立獨行的先鋒電影人，是引領泰國電影在國際上影響力的旗幟性人物，同時作為一個獨立電影人，他始終遊離於泰國電影的官方體系之外，保持著自己的獨立性。

1970年，阿彼察邦出生於泰國曼谷的一個醫生家庭。1994年，他由孔敬大學建築系畢業，並獲得建築學學士學位。大學期間，他拍攝了第一部短片《子彈》（Bullet）。

隨即赴美在芝加哥藝術學院學習電影，學習期間深受美國當代先鋒藝術家的影響，並進行了裝置藝術創作合實驗影像創作。1999年，阿彼察邦以超低成本完成了處女作長片《正午顯影》（Mysterious Objects At Noon），該片是用16毫米膠片拍攝完成。整部影片以紀錄風格與虛構手法拼接雜糅、虛實交錯的形式創造出抽離於生活的別樣陌生感。

2002年，阿彼察邦導演完成第二部長片作品《祝福》（Blissfully Yours）,這是他的第一部劇情長片。2004年，其導演的同性戀題材電影《熱帶疾病》（Tropical Malady）榮獲戛納評審團大獎。《熱帶疾病》以一個泰國古老的傳說開始，男人投胎後會變成猛虎，在這個小鎮中，駐紮計程車兵keng和當地青年tong產生了朦朧的感情，但有一天tong突然神秘失蹤，為了尋找tong，keng決定一人去熱帶森林尋找tong，為了找到心愛的tong，keng咬牙堅持，最終在叢林深處找到了tong，但tong已經完全不同了。

2006年《綜合症與一百年》（Syndromes And Century）入圍威尼斯電影節主競賽單元，這是阿彼察邦創作的第一階段，這一段時期的作品能鮮明的看出兩段式結構特性以及二元分立的敘事時空，《祝福》中城市空間和森林空間的分立；《熱帶疾病》中的發現與尋找的二元分裂；《綜合症與一百年》中前半段與後半段的時空挪移。

在阿彼察邦創作的第二階段分水嶺即是2010年《能召回前世的布米叔叔》(Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives)，《能召回前世的布米叔叔》講述的是患嚴重腎病的布米叔叔決定在鄉村度過自己的最後時光，可是當他和家人走入叢林來到神秘山洞後卻經歷了種種奇藝而特別的事。

《能召回前世的布米叔叔》中向初始母體的迴歸；《夢幻墓園》（Cemetery of Splendour）中連結古老過去的寓言。阿彼察邦不再像第一階段那樣稜角分明，形式感極強，後來的兩部影片在敘事上相對圓融，碎片空間的重構更為成熟，探討的命題是身份的認知、與歷史的關係、對待死亡的態度等。

從2000年的《正午顯影》到2015年的《夢幻墓園》，在阿彼察邦拍攝的這些影片中，對空間本體的探索，對影像語言的探索，對東方神秘文化的挖掘使他成為亞洲最具個人特色的藝術電影導演之一。也希望大家過過關注這位寶藏導演的電影作品哦！

雖然泰國影視產業的規模並不大,但是每年出產的泰國電影質量還是很不錯的。下面推薦的幾部，是我一刷再刷的。

1、《鬼夫》

作為泰國史上最高票房的電影，《鬼夫》確實是名不虛傳。情節既驚悚，又搞笑，還帶點溫馨感動，頗有點周星馳90年代經典電影的味道。而戲中兩大主角馬里奧和mai不僅養眼，感情戲也十分動人，馬里奧那句“我怕鬼，但我更怕失去你”真的看得人淚流滿臉。

2、《天才槍手》

在看這部電影之前，從來沒有想過一個作弊的故事，竟然拍出了警匪片的警長刺激感。特別是男女主角去澳洲代考的那場戲，簡直看得人心都快跳出來了。美中不足的是電影結局太過說教了。

1、 初戀這件小事

這部小清新電影，即便過了那麼多年，重看了那麼多次，還是充滿著感動。戲中，亮學長和小水那青澀的初戀真的很舒服。跟中國產的青春片比起來，好看得不是一星半星。

2、 泰版《奇怪的她》

儘管這個故事被翻拍過n次，但是我最喜歡的還是泰版，誰叫女主角的扮演者mai那麼漂亮呢。當然了，除了主角漂亮，情節也超級搞笑，差不多幾分鐘就一個笑點。

6、《鬼宿舍》

說真的，這部電影作為恐怖片來說，驚悚程度還是差了點。但是，戲中兩個小男孩的演技卻非常好，他們那種純純的友情也讓人很感動。當做溫情片看，還是非常值得推薦的。