瞭解日本文學，一定不能繞過的響噹噹的名字包括但不僅含：夏目漱石、川端康成、渡邊純一、村上春樹、東野圭吾、谷川俊太郎。

可能最近幾年大家聽的比較多的還是村上春樹和東野圭吾吧。我有段時間非常迷推理小說，就是東野圭吾這位大神給帶上路的。

下面稍為介紹一下以上提到的這幾位大師和他們的代表作品。

一、夏目漱石

夏目漱石（1867～1916）是日本近代首屈一指的文學巨匠。他原名夏目金之助，筆名漱石，取至“漱石枕流”(《晉書》孫楚語)。漱石一生著有兩部文論、大量俳句、幾百首漢詩,若干隨筆和書信，但在文學上的最大貢獻是以他十幾部長篇小說和大批短篇小說豎起批判現實主義文學的豐碑，給後來的作家以深刻的啟迪。夏目一生堅持對明治社會的批判態度,以他的具有鮮明個性的、豐富多采的藝術才能,在日本近代文學史上佔有重要的地位。

代表作品：

1.《我是貓》

這部小說確立了夏目漱石在文學史上的地位。小說採用幽默、諷刺、滑稽的手法，藉助一隻貓的視覺、聽覺、感覺，以主人公中學教員珍野苦沙彌的日常起居為主線，穿插了鄰居資本家金田企圖嫁女不成、陰謀報復苦沙彌的矛盾衝突，嘲笑了明治時代知識分子空虛的精神生活，譏諷他們自命清高，卻無所事事；不滿現實，卻無力反抗；平庸無聊，卻貶斥世俗的矛盾性格，鞭撻金田等資產階級人物及幫兇的勢利、粗鄙、兇殘的本性。小說構思奇巧 ，描寫誇張，結構靈活，具有鮮明的藝術特色。

2.愛情三部曲：《三四郎》、《後來的事》、《門》

主人公小川三四郎從熊本的高中畢業後，考上了東京的大學 。來到東京這個與他以前的認知完全不同的世界後，在現代文明和現代女性的衝擊下，他彷徨迷茫，不知所措。他被三種世界同時包圍，一是故鄉熊本，二是野野宮和廣田老師所在的學問的世界，三是浮華世界。三四郎越來越被他暗戀的物件——美彌子所在的浮華世界所吸引。三四郎對美彌子一往情深，可美彌子的態度卻曖昧含糊。她數次向三四郎提過“迷途的羔羊”這一詞語，卻最終與哥哥的朋友結婚。平凡的青年人在與大都市形形色色的人的交流中，也慢慢得到成長。

二、川端康成

川端康成是日本文學界“泰斗級”人物，是新感覺派作家，著名小說家。他善於用意識流寫法展示人物內心世界。1968年以《雪國》、《古都》、《千隻鶴》三部代表作獲得諾貝爾文學獎，成為繼泰戈爾之後亞洲第二位獲得諾貝爾文學獎的人。

代表作品：

1.《伊豆舞女》

這是川端康成的成名作。描述一名青年學生獨自在伊豆旅遊時邂逅一位年少舞女的故事，伊豆的青山秀水與少男少女間純淨的愛慕之情交織在一起，互相輝映，淨化了讀者的心靈，把他們帶入空靈的唯美世界。

2.諾貝爾文學獎代表作：《雪國》、《古都》、《千紙鶴》

《雪國》以有錢有閒的舞蹈研究者島村與一位藝妓和一位純情少女之間的感情糾葛，為讀者展現了一種哀怨和冷豔的世界。

《古都》描寫一對在貧富懸殊的家境中生長的孿生姐妹之間感人的悲歡離合的故事。

《千隻鶴》描寫富家子弟菊治在不經意間與父親生前的性人太田夫人發生肉體關係，而這段孽情最終導致了他所真正鍾情的姑娘文子——太田夫人的女兒——自殺的悲劇。

三、渡邊淳一

渡邊淳一是日本著名文學大師、國民作家。1933年出生於北海道。畢業於札幌醫科大學，一度曾任骨科醫生，後棄醫從文，從事專業文學創作。他的作品從現實生活中尋求現代人生的意義與命運抗爭，多部作品獲得日本各類文學獎。從醫的知識與生活積累在創作題材、手法、觀念等方面給日本文學拓開了新天地，以全新的視角探索人性發展與現代社會倫理、道德關係的矛盾衝突。他也是網友評選出的排名第一的日本對華友好人士，對日本政府不肯反省侵略戰爭予以嚴厲批判，這顯示出一位偉大文學家對歷史應有的自覺與責任感。

代表作品：

1.《失樂園》

《失樂園》是一部夢幻與現實、靈與肉、歡悅與痛楚相互交織的震撼心靈的傑作。講述的是一場悲劇性的婚外戀，從一個側面反映了都市生活和當代日本人的種種心態。作品情節生動曲折，真切感人，文字優美。奇妙的心理活動與錯綜複雜的感情糾葛，溶入到異域特有的四季更迭的綺麗環境裡，令人迴腸蕩氣。這本書在日本出版後曾長期雄踞暢銷書排行榜榜首，改編成同名電影和電視劇上演後家喻戶曉，形成所謂“失樂園現象”。

2.《男人這東西》

這本書是渡邊淳一依據自身親身觀察與體驗寫的， 在日本出版後曾引起巨大反響。作者用文學的筆法分析了男人與女人的性心理發育過程，著力探索計策性活動的文學與文化意義，指出洩慾是人逃避不了的事實，人應該發展亦被社會壓抑的性。

四、村上春樹

村上春樹大概是中國人民最耳熟能詳的日本小說家，相信很多年輕人都或多或少讀過他的作品。他被譽為日本80年代的文學旗手，他的作品在世界範圍內具有廣泛知名度。他的創作不受傳統拘束，構思新奇，行文瀟灑自在，而又不流於庸俗淺薄。尤其是在刻畫人的孤獨無奈方面更有特色，他沒有把這種情緒寫成負的東西，而是透過內心的心智性操作使之昇華為一種優雅的格調，一種樂在其中的境界，以此來為讀者，尤其是生活在城市裡的人們提供了一種生活模式或生命的體驗。

代表作品：

1.《挪威的森林》

這是一部動人心絃的、平緩舒雅的、略帶感傷的戀愛小說。小說主人公渡邊以第一人稱展開他同兩個女孩間的愛情糾葛。渡邊的第一個戀人直子原是他高中要好同學木月的女友，後來木月自殺了。一年後渡邊同直子不期而遇並開始交往。此時的直子已變得嫻靜靦腆，美麗晶瑩的眸子裡不時掠過一絲難以捕捉的陰翳。兩人只是日復一日地在落葉飄零的東京街頭漫無目標地或前或後或並肩行走不止。直子20歲生日的晚上兩人發生了性關係，不料第二天直子便不知去向。幾個月後直子來信說她住進一家遠在深山裡的精神療養院。渡邊前去探望時發現直子開始帶有成熟女性的豐腴與嬌美。晚間兩人雖同處一室，但渡邊約束了自己，分手前表示永遠等待直子。返校不久，由於一次偶然相遇，渡邊開始與低年級的綠子交往。綠子同內向的直子截然相反，“簡直就像迎著春天的晨光蹦跳到世界上來的一頭小鹿”。這期間，渡邊內心十分苦悶彷徨。一方面念念不忘直子纏綿的病情與柔情，一方面又難以抗拒綠子大膽的表白和迷人的活力。不久傳來直子自殺的噩耗，渡邊失魂魄地四處徒步旅行。最後，在直子同房病友玲子的鼓勵下，開始摸索此後的人生。

2.《海邊的卡夫卡》

小說的主人公是一位自稱名叫田村卡夫卡——作者始終未交代其真名——的少年。他在十五歲生日前夜獨自離家出走，乘坐夜行長途巴士遠赴四國。出走的原因是為了逃避父親所作的比俄底浦斯王還要可怕的預言：爾將弒父，將與爾母、爾姐交合。卡夫卡四歲時，母親突然失蹤，帶走了比卡夫卡年長四歲、其實是田村家養女的姐姐，不知何故卻將親生兒子拋棄。他從未見過母親的照片，甚至連名字也不知道。彷彿是運命在冥冥之中引導，他偶然來到某私立圖書館，遂棲身於此。館長佐伯女士是位四十多歲氣質高雅的美婦，有著波瀾曲折的神秘身世。卡夫卡疑心她是自己的生母，佐伯卻對此不置可否。卡夫卡戀上了佐伯，並與之發生肉體關係。小說還另設一條副線，副線的主角是老人中田，他在二戰期間讀小學時，經歷過一次神秘的昏迷事件，從此喪失了記憶，將學過的知識完全忘記，甚至不會認字計數，卻獲得了與貓對話的神秘能力。中田在神智失控的情況下殺死了一個自稱焦尼·沃卡（Johnny Walker）、打扮得酷似那著名威士忌酒商標上所畫的英國紳士的狂人，一路搭車也來到此地。小說共分49章，奇數章基本上用寫實手法講述卡夫卡的故事，偶數章則用魔幻手法展現中田的奇遇。兩種手法互動使用，編織出極富強烈虛構色彩的、奇幻詭詰的現代寓言。佐伯是將這兩個故事聯結為一體的結合點，而弒父的預言似乎最終也未能避免，因為狂人焦尼·沃卡居然是卡夫卡生父喬裝改扮的，真正的兇手也並非中田。

3.《1Q84》

故事以雙線進行，並以村上較少用的第三人稱全知觀點來說故事。時間是1984年，少女青豆在健身俱樂部工作，但她另有一個神秘的身分，而熱愛寫作的補習班數學老師天吾則為了一篇小說新人獎投稿著迷不已，兩個主角雙線平行地發展，從互不相關、到發展出奇妙的戀情，從詭異的1Q84年回到幼年的60年代。

“不管喜不喜歡，我現在正置身於這‘1Q84年’。我所熟知的1984年已經消失無蹤不存在了。現在是1Q84年。空氣變了，風景變了。我對帶有問號的世界的成立方式，必須儘可能快速適應。就像剛被野放到新森林裡的動物那樣。保護自己的身體，為了生存下去，必須早一刻理解那個場所的規則，配合那個才行。”

4.《當我談跑步時我談些什麼》

這本書是村上春樹第一本只寫自己的書。如這般圍繞一個主題，從正面書寫自己，幾乎從未有過。在長達四分之一個世紀裡，日日都堅持跑步，各色各樣的思緒從心底湧起……從夏威夷的考愛島到馬薩諸塞的劍橋，從日本村上市參加鐵人三項賽，到踏上希臘馬拉松長跑古道，他，永遠奔跑。

五、東野圭吾

東野圭吾是日本著名的推理小說作家。他前期作品多寫得精巧細緻，隨著寫作功底浸潤日深，尤其是《白夜行》之後，筆鋒日漸老辣：文字鮮加雕琢，敘述簡練兇狠，情節跌宕詭異，故事架構幾至匪夷所思的地步。至巔峰之作《嫌疑人X的獻身》，敘事與推理，均已爐火純青：最好的詭計、無懈可擊的推理、恰當的伏筆，以及最普通但最不易猜透的懸念，受到大獎評委的莫大青睞，同時獲得直木獎和本格推理小說大獎，更受到評論界、媒體和廣大讀者的如潮好評，創造了日本推理小說史上絕無僅有的奇蹟——同時摘得“這本小說了不起”、“本格推理小說Top 10”、“週刊文藝推理小說Top 10”三大推理小說排行榜年度總冠軍。

代表作品：

1.《白夜行》

故事圍繞著一對有著不同尋常情愫的小學生展開。1973年，大阪的一棟廢棄建築內發現了一具男屍，此後19年，嫌疑人之女雪穗與被害者之子桐原亮司走上截然不同的人生道路，一個躋身上流社會，一個卻在底層遊走，而他們身邊的人，卻接二連三地離奇死去，警察經過19年的艱苦追蹤，終於使真相大白。

小說將無望卻堅守的淒涼愛情和執著而縝密的冷靜推理完美結合，被眾多東飯視作東野圭吾作品中的無冕之王，被稱為東野筆下最絕望的念想、最悲慟的守望，出版之後引起巨大轟動，使東野圭吾成為天王級作家。

2.《嫌疑人X的獻身》

這本書被稱為東野圭吾懸疑推理小說的巔峰之作。百年一遇的數學天才石神，每天唯一的樂趣，便是去固定的便當店買午餐，只為看一眼在便當店做事的鄰居靖子。靖子與女兒相依為命，失手殺了前來糾纏的前夫。為救靖子，石神提出由他料理善後。石神以數學家縝密的邏輯思考設了一個匪夷所思的局，為靖子提供了天衣無縫的不在場證據，令警方始終只能在外圍敲敲打打，根本無法與案子沾邊。

3.《解憂雜貨店》

這是東野圭吾新近出版的一本奇幻溫情小說。我看過之後真心覺得特別溫暖。小說講述了在僻靜街道旁的一家雜貨店發生的故事。在這家雜貨店裡，只要寫下煩惱投進店前門捲簾門的投信口，第二天就會在店後的牛奶箱裡得到回答：因男友身患絕症，年輕女孩月兔在愛情與夢想間徘徊；松岡克郎為了音樂夢想離家漂泊，卻在現實中寸步難行；少年浩介面臨家庭鉅變，掙扎在親情與未來的迷茫中……他們將困惑寫成信投進雜貨店，奇妙的事情隨即不斷髮生。

六、谷川俊太郎

谷川俊太郎是當代日本詩壇最重要、最有影響力和家喻戶曉的詩人，在國際文壇上也是被公認為最生動和最具有代表性的詩人之一。“生命”、“生活”和“人性”是谷川俊太郎抒寫的主題。他的詩作，語言簡煉、乾淨、純粹，尤其是近年的禪意與空靈，透出一種感性的東方智慧。在戰後崛起的日本當代詩人當中獨樹一幟，被譽為日本現代詩歌旗手。二十世紀末，谷川俊太郎的詩歌作品大量登陸中國，改變了中國讀者印象中“日本是現代詩的沙漠”的誤解，使日本現代詩因他在中國詩人和讀者中建立了權威。

代表作品：《二十億光年的孤獨》

這本詩集是由谷川俊太郎與他的知音譯者田原從其創作的詩歌中，共同遴選出120首（其中17首為新作首發 ）藝術成就最高、流傳最廣的篇目，是目前最全最美的谷川俊太郎詩歌集。這本詩集分為世界的約定、春的臨終、小鳥在天空消失的日子、語言的胎盤、悲傷的天使、如果語言六個部分。他描繪自然、生命和愛，詩句滿溢著清澈和溫暖；他詠歎宇宙、星辰和風，字間流淌著永恆的孤獨和詩意的感傷。他用他蘊含著精湛技藝和驚人想象的詩篇，向這個世界吟唱出悠遠而純粹的戀歌。

想了解日本文學的話，當然最重要的作品是一定要讀的。古典文學中，《源氏物語》、《枕草子》、《伊勢物語》等書，都推薦林文月的譯本。《平家物語》有豐子愷先生的譯本，人民文學出版社出了一套“日本文學叢書”，其中就有。此外，和歌、俳句，翻翻《古今和歌集》和《日本古典俳句選》就好了，前者有紀貫之的譯本，後者有林林的譯本。

日本文學中，現當代文學成就尤其值得一說，夏目漱石的《我是貓》和《少爺》，芥川龍之介的《竹林中》等短篇小說，小林多喜二的《蟹工船》，太宰治的《人間失格》，遠藤周作的《深河》，川端康成的《古都》、《雪國》、《千隻鶴》，三島由紀夫的《金閣寺》、“豐饒之海”四部曲，安部公房的《箱男》和《砂之女》，村上春樹的《奇鳥行狀錄》和《世界盡頭與冷酷仙境》……等等。

這些作者的作品，尤其是其中文學史地位比較高的，在國內幾乎都有專門的譯者，翻譯保持了非常高的水準。川端康成找葉渭渠的本子，三島由紀夫找文潔若和唐月梅的本子，芥川龍之介，王軼超翻譯得不錯，太宰治的書，吉林出版集團有限責任公司出了一套。

日本作家值得一提的還有不少，可惜作品大多沒有中譯本，只能在種種合集中找到，這和過去的大陸文學史不太重視亞非拉文學有關係。周氏兄弟的《域外小說集》，文潔若的《日本短篇小說選》也都可以翻翻，可以補很多認識上的不足。至於詩歌，大岡信有一本《日本的詩歌：其骨骼和肌膚》，可以瞭解一下，還有就是谷川俊太郎，日本當代最重要的詩人，詩集應該也都有中譯本了。

此外，日本文學史的部分，找找葉渭渠和唐月梅兩個人的專著，是一個很好的索引，兩個人在日本文學史上下的功夫很大，很值得一讀，讀完之後按圖索驥，也可以找到不少文學史的專著來看。兩個人還有其他的有關日本文化的書，但有些出得不好，是出版社拿的莫名其妙的選題，用各種材料湊了湊，比如《日本建築》這一本，就是如此，146頁的小冊子，介紹得很淺薄。

流行作家實在太多了，日本流行文學的成就有目共睹，江戶川亂步、松本清張、小慄蟲太郎到島田莊司、東野圭吾、宮部美雪、山岡莊八、井上靖、陳舜臣、渡邊淳一、村上龍、吉本芭娜娜、青山七惠、伊坂幸太郎、森見登美彥……隨便看吧，實在是太多了。

1、村上春樹：挪威的森林

這是一部動人心絃的、平緩舒雅的、略帶感傷的戀愛小說。小說主人公渡邊以第一人稱展開他同兩個女孩間的愛情糾葛。渡邊的第一個戀人直子原是他高中要好同學木月的女友，後來木月自殺了。一年後渡邊同直子不期而遇並開始交往。此時的直子已變得嫻靜靦腆，美麗晶瑩的眸子裡不時掠過一絲難以捕捉的陰翳。兩人只是日復一日地在落葉飄零的東京街頭漫無目標地或前或後或並肩行走不止。直子20歲生日的晚上兩人發生了性關係，不料第二天直子便不知去向。

幾個月後，直子來信說，她住進了一家遠在深山裡的精神療養院。渡邊前去探望時發現直子開始帶有成熟女性的豐腴與嬌美。晚間兩人雖同處一室，但渡邊約束了自己，分手前表示永遠等待直子。返校不久，由於一次偶然相遇，渡邊開始與低年級的綠子交往。綠子同內向的直子截然相反，“簡直就像迎著春天的晨光蹦跳到世界上來的一頭小鹿”。這期間，渡邊內心十分苦悶彷徨。一方面念念不忘直子纏綿的病情與柔情，一方面又難以抗拒綠子大膽的表白和迷人的活力。不久傳來直子自殺的噩耗，渡邊失魂魄地四處徒步旅行。最後，在直子同房病友玲子的鼓勵下，開始摸索此後的人生。

2、三島由紀夫：金閣寺

《金閣寺》取材於1950年金閣寺僧徒林養賢放火燒掉金閣寺的真實事件。據林養賢說他的犯罪動機是對金閣寺的美的嫉妒。《金閣寺》發表後大受好評，獲第八屆讀賣文學獎。

三島要在《金閣寺》中描述這種對傳統既愛又憎的奇妙心態，這在他看來似乎用一般的真善美方程式是不可能完成的，加上他一向追求倒錯美學，於是將金閣寺僧徒的思想和行為作藝術上的提升。他要在美與醜、愛與憎的緊張對立中創造“死與頹廢”的美，構築自己獨特的美學世界。總之，三島由紀夫驅筆寫《金閣寺》，就是以金閣與人生相比喻，寫美與人生、藝術與人生的悲劇性的關係。

《金閣寺》取材於1950年金閣寺僧徒林養賢放火燒掉金閣寺的真實事件。據林養賢說他的犯罪動機是對金閣寺的美的嫉妒。

3、太宰治：人間失格

《人間失格》是日本著名小說家太宰治最具影響力的小說作品。《人間失格》（又名《喪失為人的資格》）發表於1948年，是一部自傳體的小說，纖細的自傳體中透露出極致的頹廢，毀滅式的絕筆之作。太宰治巧妙地將自己的人生與思想，隱藏於主角葉藏的人生遭遇，藉由葉藏的獨白，窺探太宰治的內心世界，一個“充滿了可恥的一生”。令人惋惜的是，就在發表這部經典作品的同年，太宰治就自殺身亡了。

4、東山魁夷：青色風景、橙色風景、白色風景

《東山魁夷:白色風景》：圍繞青色世界的憧憬之旅，讓我們與畫家在色彩的叢林中同度靜謐的時光。青色風景，橙色風景，以及白色風景。

《橙色風景》是東山魁夷畫文集《色之風景》三部曲之二，在色彩的叢林中，畫家使得失卻的風景復甦過來。那裡有青色風景、橙色風景，以及白色風景。在繪畫中，既有對北海道純白樺林等自然美景的欣賞，也有對德國漢薩古城呂貝克等歷史古蹟的追憶。每幅畫都配有作者清麗優美的文字。

《東山魁夷:白色風景》：作者的畫作以觸動人心靈而被喻為“心像風景畫家”，他的畫總能使觀者與作者達到心靈美感的統一。每幅畫都配有作者清麗優美的文字。書中白色使其周圍的顏色變得鮮明。因此，總覺得白色似乎作為增加畫面清潔感的要素而得到充分運用。

5、川端康成：雪國、古都

《雪國》以有錢有閒的舞蹈研究者島村與一位藝妓和一位純情少女之間的感情糾葛，為讀者展現了一種哀怨和冷豔的世界。《古都》描寫一對在貧富懸殊的家境中生長的孿生姐妹之間感人的悲歡離合的故事。

近來看了日本作家宮崎駿的收官之作（起風了)。這是一短篇小說，書中男，女主人翁的情感。男主人翁陪伴即將要離開人間。陪伴重病的未婚妻節子的動人故事。對於我們年輕人來情感方面有啟迪，還要日本作家。詩人春山上樹他的散文詩歌，不僅僅是詩歌。字裡行間對情感的豐富解讀，充滿了人生情愛哲理。

瞭解日本文學的話，有本書應該叫《日本文學史》，沒讀過，寫什麼的我也不知道，(笑笑)

我還是推薦一本一直喜歡的一本日本書籍，《萬葉集》。

《萬葉集》是日本文學這個研究領域下，任何時代都繞不開的坎。作為最古老的和歌集，它對後世的影響不可估計。收錄範圍也是上到天皇，下到最下級的官僚的……只要能詠和歌的人。

所以說，要了解日本文化也繞不開這本書，不知道您有沒有看過新海誠的動漫，新海誠應該是相當喜歡這本書的。。。因為他每部作品中都有《萬葉集》的語句和影子。。

接下來我說一個《萬葉集》中最出名的詩句。

1.

隱約雷鳴 陰霾天空 但盼風雨來 能留你在此

隱約雷鳴 陰霾天空 即使天無雨 我亦留此地

ok，到此為止咯。。。如果您要購買的話，建議買錢韜孫翻譯的版本。個人喜好

推薦《萬葉集》，算是對日本文學的一種尋根溯源吧。

《萬葉集》是日本現存最早的一部和歌集，全本的《萬葉集》收錄了從公元四世紀到八世紀六十年代末450年間長短詩歌4500餘首。

在詩歌式微的年代，再次翻開《萬葉集》，彷彿重新拾起某段遠古的圖騰。

《萬葉集》在日本文學史上的地位毋庸置疑，但在日本文學史研究界，“日本詩經”的提法還是比較少的，研究者和大眾更願意將其作為自己民族的“心靈故鄉”——《萬葉集》奠定了日本文學後來的主題走向和審美格調。

如果一定要給《萬葉集》進行某種分類，愛情當然是非常主要的一類，除此之外，對自然細微處的觀察和書寫，也是《萬葉集》最大的特點。

這是某種類似於“物我”關係的文學折射，帶著日本民族的審美緣起：他們期待愛情，但受當時傳入日本佛教影響甚深，總將愛情與無常相連；他們讚美自然，但受艱辛環境影響很大，總將自然與物哀相對。

一部《萬葉集》，紙面上的篇幅不長，精神和情感上的餘韻卻宏大異常，那是一個民族惺惺然睜開了眼，並漸漸形成著自己的性格。