因為狼叔的電影陪伴了我們很久，從第一部X戰警開始就喜歡上了金剛狼，看著他慢慢的變老，能力慢慢變弱，到最後被X-24號，也就是年輕的自己殺死，看到那裡我哭了。因為這麼多年，狼叔金剛狼的形象已經深深的印在了我們的心裡，在最後一部，看到狼叔能力退化，連打小混混都那麼費力，艾德曼合金爪生鏽，到最後為了救勞拉和那些變種人小孩，注射了那瓶藥劑，來了一次最後的爆發，最後被年輕的自己殺死，我們再也控制不住自己的情緒了，X戰警老一輩就這麼結束了，狼叔也再也不會演金剛狼了 我一個大男人在電影院哭的.....致敬狼叔

《金剛狼3》的英雄遲暮是本片轉變風格的體現，其實這種“英雄遲暮”之感在《金剛狼2》裡已有體現，只不過在《金剛狼3》中表現得更為強烈罷了！

以往的X戰警主要角色怎麼打都死不了，就算死了還能變著花樣地復活，而本片則告訴觀眾“變種人”也是“人”，即便強悍如狼叔這種體內有艾德曼金屬的“不死之身”，也會迎來死神降臨的那一天。甚至可以這麼說，本片並不像一部“漫威系”的超級英雄電影，重劇情、重角色、重情感的風格倒是跟以諾蘭《蝙蝠俠》三部曲為代表的“DC系”超級英雄電影比較相似。

為什麼《金剛狼3：殊死一戰》要如此顛覆性地轉變風格？在筆者看來，這既有客觀的形勢所迫，也有主創們的主觀需求推動。客觀上，《X戰警》和《金剛狼》這兩大系列的票房價值如今都呈現出明顯的下降趨勢，還想繼續維持“流水線化生產模式”的話，難免踏上票房慘敗之路，還不如像《死侍》那樣，拿出顛覆以往的全新風格來，沒準能創造票房奇蹟，橫豎都是死，不如賭一把！

主觀上，無論是導演詹姆斯·曼高德還是主演休·傑克曼，都想讓金剛狼的謝幕之作能夠有所不同，詹姆斯·曼高德在接受採訪時說的這段話，就代表了影片主創求新求變的強烈主觀意願。“休和我自從拍完上一部《金剛狼》後一直在討論續集該拍些什麼，我們倆都有這麼一種需求，同時也是一個興趣點，就是我們必須要讓自己從過去的設想中脫離出來，改變影片的基調。我們不僅僅是為了改變而改變，還想對當下的文化作出迴應，這部電影有著不一樣的風格——超級英雄們能拯救多少次世界呢？我們如何才能建立起一個更加關注角色和角色本身問題的故事呢？它在某種程度上不是超級英雄電影，而是講述他們的超能力、自我掙扎的主題。”（文/列文）

有兩件事，世人不忍看“美人遲暮、英雄沒路”。

歐美電影一般看完了都比較舒心，這部《金剛狼3》看完了感覺有點兒壓抑。我不看漫威的動畫，對電影本身更有興趣。

多年前有個記錄片叫《相聲百年》，裡面幾個鏡頭我印象很深。

其中一個是這樣，

年過90歲的相聲迷用濃重的天津口音說到：“擱在以前，這些作藝的（現在叫藝術家）不許活到這麼大……”

這話可以有兩重意思，一是之前環境不太好，活著本來就不易，賣藝的更不好活；二是到老基本上人就廢了。

《金剛狼3》裡，教授得了腦萎縮，金剛狼體力下降，爪子生鏽，以前的吸血鬼獵手也步入中年，有點兒頹了。

老英雄也有普通老人的各種不堪，從大小便不能自理，再到時不時咳嗽，晚上睡不好覺，視力下降，金剛狼還給自己配了副花鏡。

老了的英雄更多隻是老而已……

這也許就是為什麼真正的戰士都希望自己死在戰場上，這樣就不存在老來各種寂寥。

電影裡給的希望就是壞人用變種人基因再造的新一代變種人，其中金剛狼自己的孩子“勞拉”戲份兒較重，故事也是圍繞她展開的——孩子是這個世界的希望。

另一個就是電影裡出現的農場主一家，由父親、母親和孩子組成，典型的美國家庭，經營農場，過著自己幸福的生活。雖然都因為各位主角的到來，三口之家全滅，但仍然能看出導演想表達的意思。

整部電影看下來，讓人感覺原作者或者導演本人正在經歷中年危機，各種對未來的沒有希望和恐懼。

電影裡，勞拉非要去漫畫裡標註的地點，漫畫裡說那裡是變種人的伊甸園，那裡有人在等他們。

勞拉百般堅持之下，大叔驅車前往……

結果是真有一批人在那裡等他們，大夥結伴準備穿越邊界，奔向自由（感覺這是個邏輯漏洞，越過邊界又能怎樣）。

大叔最後靠嗑藥全滅了敵人，畢竟上年紀了，在受重傷之後離開了這個世界。

最後一個鏡頭是小女孩把十字架斜著放，形成了一個X，然後跟小夥伴們奔向未來（這麼看應該有續集，只是不再有金剛狼）。

我個人對“自古英雄如美人，不許到老”的理解就是，很多年輕時輝煌的人最不能忍受的就是老來的孤寂與失能生活。

在老齡化席捲全球，剛剛放開二胎政策的這個時代，這未必不是你我的未來。

大概是一種絕望吧，因為狼叔實力在各部x戰警和個人系列電影中都很強勢，而3中突然就老到連混混都打不過了，這種落差太難以接受。還有就是變種人瀕臨滅亡所帶來的一種悽慘的失落。按一般電影套路，主角和重要角色在遭遇危險時，總會有人來救他化險為夷，而3卻是，x教授被殺害，明知狼叔的隊友已經死了，卻仍希望野獸，鳳凰，魔女，冰火人，或是萬磁王會突然出現來救他，講真如果萬磁王還活著，x24根本就沒有任何威脅。