龍珠是動漫界的一個大IP，從最近的《龍珠超》就能看出，一路支援到底的粉絲，依舊為了當年的情懷投入到後續作品之中。不過，相比於《龍珠超》、《龍珠Z》、《龍珠GT》，第一部的《七龍珠》則更加被粉絲們奉為不可逾越的經典。更有人覺得後面的劇情比不上之前，表示追到魔人布歐之後便不再堅持。

1986年153集龍珠TV般正式放送，幾乎比《火影忍者》早了16年，《七龍珠》真正意義上是代表80後的一部內容。

龍珠裡的龜派氣功，火影裡的螺旋丸，死神裡的卐解，每一部熱血動漫，都會留給那些支援它們的粉絲們，不一樣的記憶符號，不一樣的獨特字眼。

《七龍珠》給了80後人來自動漫的感動，在那個長篇熱血動漫還不充盈的年代，能夠提供一部即便30年也不過時的作品，而現在有了畫質卻空了內容，但畫質只是表象，只有一部作品的靈魂才能給人深刻記憶。

《七龍珠》為後來的長篇熱血漫開闢一條道路，也是漫畫改動畫的一次大成功，《火影忍者》、《海賊王》、《死神》、《驅魔少年》、《柯南》，從1986年到90年代末20世紀處動漫作品薈萃的年代，《七龍珠》便如同先行人，試探著動漫行業的未來，為後來人指名道路。

當然，龍珠是好，對後來長篇動漫薈萃及熱血動漫起到帶頭作用，並有很多作品以此為靈感創作出來，推動了日本動漫事業發展。

但作為漫迷而言，後來的作品比不上之前，只會覺得這是一個不好的影響：為了賺錢，無節操的連載下去，沒有盡頭可言......

影響很深：例如後來少女漫畫的變身，《DNA2》頭髮變色！還用更多漫畫主角爆走，眼睛的變色！等等！還有對氣的使用，《街頭霸王》對波動拳的使用！記得還有漫畫對分鏡的使用！爆炸的描繪

龍珠是第一部讓我體驗到日本漫畫巨大魅力的作品。從開篇的傳統中國山水墨畫一般意境的切入，巧妙的化用了中國古典名著《西遊記》的故事框架。用七顆龍珠許願的噱頭，渲染出一個熱血的冒險故事。之後故事重心偏移，開始著重描寫主人公為保護地球和平不斷與各種邪惡勢力戰鬥的情節。真若說到對後續漫畫作品的影響。我想有以下幾方面：

1.突出了中國文化對日本的深遠影響。由大家耳熟能詳的古典名著入手，藉由天馬行空的想象力，編制出的龐大世界觀，不禁讓人歎為觀止。作為受眾之一，接受起來就沒有陌生感，文化代入感比較強。而且建立在世界著名故事的基礎之上，讓故事更加飽滿。

2.不得不承認，鳥山明先生的繪畫功底著實不凡。有著近乎工業設計圖一般精準的畫工和對漫畫分鏡近乎天才一般的敏銳把握成就了龍珠每一場戰鬥酣暢淋漓的畫面感。我感覺龍珠漫畫完全可以呈現出動畫一般流暢的敘事性，中間動作的留白讓戰鬥更為酷炫。這也是龍珠成功的關鍵之處。

3.作為一部連載漫畫，構思不可能一蹴而就，需要後期的跟進加工，鳥山先生聽從編輯的建議，將主打搞笑的劇情改為讓主角追求力量為核心的理念迎合了市場的需求。幾處填坑讓我最為拍案的就是賽亞人尾巴的設定，真的是很漂亮的自圓其說。絲毫不覺得有突兀感。這種創作方式在日本漫畫家中並不少見，目前最為著名的就是尾田榮一郎了。

4.人物刻畫，這一點其實是龍珠的短板，後期反面人物膨脹到無以復加的戰鬥力的出現，讓早期悟空的夥伴淪為了十足的醬油，但主角悟空的性格刻畫是尤為出彩的，不管是在對陣沙魯時的身先士卒，還是面對魔人布歐時的急流勇退，悟空是後輩們的精神導師，更是人生的引路人。在這裡，悟空真的有了大家風範，讓人追逐嚮往。反觀龍珠超裡的悟空，除了逗比就是一個戰鬥狂，少了擔當的悟空真讓人愛不起來了。男二貝吉塔的出現讓故事增色不少，這種男一男二一正一邪的設定也直接促成了另一部經典漫畫《火影忍者》的人物刻畫，說回貝吉塔，心高氣傲的賽亞王子，卻屈尊仇人麾下，他處心積慮，只為一血前恥，那美剋星的表現真可謂智勇雙全，奈何不是主角，只有烘托的份，領了便當不是鳥山不愛你……隨著和悟空等人生活在地球上的時間加長，娶妻生子後的他開始有了一絲人性，捨生赴死之前擁抱特南克斯更是讓人不禁動容，這裡人物細節的刻畫非常飽滿。

正是緣由以上諸如此類的原因，龍珠才被奉為經典之作，它的敘事結構和劇情鋪墊，將會十分久遠且深刻的影響後來的漫畫作品。本人才疏學淺，就此拋磚引玉，望龍珠迷朋友不吝賜教。

小時候家裡窮沒有電視看，在朋友家看了幾眼後念念不忘，後來有點播臺有人點龍珠於是守在那個臺。那時候看的是龍珠第一部。上六年級時學校圖書館開放，於是每次借書都是十萬個為什麼和七龍珠。後來不知怎麼滴，點播臺沒了，也就不能看了，但還經常回想七龍珠。直到上了高中去網咖。於是整個高中每週五都是通宵看七龍珠看了一遍又一遍，手機裡，mp4裡面都是七龍珠。現在還在看龍珠超。感覺速度太慢了不過癮。悟空的吼聲，各種大招。以前走在路上經常伸出手幻想著龜派氣功發射。