老是抱怨學構圖沒什麼好教材，今天就給大家準備了超詳細的構圖教學，一個手法一個圖解，就算對著第一次學拍照零基礎小白，你用這個也保證能把他們教會。

超簡單的構圖圖解教室

把主體放在畫面中心，最簡單、易用、好上手初學者必備。但也是最容易呆板、讓觀眾膩煩的構圖，因為，主體位置與人們預設的觀察視覺一致，平鋪直敘的觀感，不容易引起額外的興趣。

但想表現日常感的記錄視角，中心構圖也無妨（不少日系攝影師也有中心構圖的偏好哦）。

把主體內容放在邊框之中，使之在畫面中被框選突出。

室內外光比較大的時候，對室外景物測光，使前景（室內牆壁與窗戶）被壓暗，會形成有趣的掛畫牆效果。

邊框不一定是完整的、有明確形狀的事物。利用角度，屋簷在視覺上的合圍，也能被用作半包圍的邊框。

透過邊框觀察景物，等同於取景之上再取景，調整你與邊框的位置（正側、俯仰、遠近），效果也不一樣。

非典型的邊框構圖形式，如同三明治結構，透過左右（或上下）的前景夾緊，將觀眾引導至中部狹長的位置，使主體突顯。

給人以豁然開朗，適合表現建築群的中的獨立建築，常配合前後景的明暗反差表現。

配合場景的縱深結構，利用近場低亮度，遠處主體高亮度的光照過渡，達到視覺空間隧道效應，使觀眾得到柳暗花明的心理感受。

適合單一主體已經情緒氛圍（安靜、疏遠）的表達。

層次分明的三層式構圖，適合表現場景事物的位置關係（上中下、遠中近），泛用性強，非常好用。開啟手機取景的輔助線，拍攝時候進行練習，能培養構圖意識。

此外配合後期修圖的景深虛化功能，能製作出玩具微縮場景的移軸趣味效果。

中軸對稱把主體平分，帶來視覺平衡。注意無論對稱軸線是垂直還是水平，記得保持正直。

在畫面中找到事物透視中的消逝點，以此為重心，把物體和場景的線條收攏起來，能帶來非常有視覺張力和衝擊力的畫面。

軌道列車就是常以此表現的題材。

同樣依照透視的原理進行畫面組織，在拍攝大型高層建築（群）常用三角構圖。

需要留意，三角的構圖形式並非要求場景圍閉成完整的三角形狀，只要以一邊為參照，兩個相鄰的邊線元素有朝內聚合的傾向，就可以看做是三角構圖了。

雕像手臂的指向，帶來力量感與方向的元素，完成畫面的對角引導線的構成。

綜合利用的中心與對角線的進階構圖方式。前景主體花朵放置於中心帶來穩定感，而後方的傾斜山脊線增添了畫面動感，並且在天空背景前加入了層次。

以字母輪廓線為引導，對景物進行組織，適用於輪廓線條明顯的室外場景或者室內可擺設的靜物拍攝。

利用盤子與視角傾斜，形成S形構圖。

以及突出盤子造型邊線的C形構圖。

在場景中提煉輪廓線條是關鍵。

井字交點

三分構圖的進階技巧，將畫面縱橫三分形成井字形的分割，將主體（趣味中心）放置於交點上。雖然是樸素的入門的技巧，但非常實用，能讓普通觀眾對作品產生專業感的小竅門。

黃金分割點

再次進階，找到畫面的四個黃金分割點，放置主體。

注意兩者的細微差別，井字構圖可以看做簡化版的黃金分割構圖的應用形式。

黃金分割點帶來的視覺美感，能很好的融入其他技巧當中，前面說到的隧道、放射、字母構圖等，都能把主體設定在黃金分割點上進一步提升。

構圖和用光和色彩是攝影中的一個永恆的主題。

魯迅曾經說過:“不能修辭，也就不能達意”。

攝影本質上就是一種表達，我們所使用的構圖用光和色彩都是修辭。

在很多講解攝影技巧的書裡面九宮格構圖，s形構圖，框式構圖等等等等。好像按照這樣的框架就一定能排出神作一樣。其實事實並非如此。因為風光攝影構圖原本天成。攝影師要做的，就是把它大自然的畫卷中截取出來罷了。

所以很多時候我們在做風光攝影的時候，通常主要做的就是，畫面的選取和佈局，然後，是用我們特定的方式，使各元素間產生關聯。

所以說，攝影構圖，也就是產生關聯上基本上分兩種方式入手。

第一，我們以何種方式來安排好，畫面中點線面的元素,使之達到某種特定的分佈,從而傳達畫面的情感和內容。

第二,我們在第一的基礎上使主體更為突出，是各元素間關係更為和諧融洽。

如果是一定要進行套路化分的話。

可分為黃金分割構圖，線形構圖，對稱構圖，分散式構圖，幾何形構圖，組合型構圖，平衡型構圖等等等等！