《何紹基書小楷冊封琉球賦》

清代中期以後，人們對經史子集的探究之風日趨繁榮。書法方面，雖然門派種類繁多。但主流還是分為碑學派和帖學派。帖學以魏晉王羲之為宗法；碑學則因嘉慶，道光以後，魏碑漢刻的大量出土，還有何紹基朋友圈裡的書學領袖阮元，包世臣們的大力推崇下，開闢了以碑學為風尚的光輝歲月。

於是就湧現出了至今仍然令人高山仰止的諸多書法大家。如鄧石如，趙之謙，金農，伊秉綬等等，他們的目的就是透過提倡碑學，臨寫漢隸以匡救帖學日趨柔靡的頹勢。

這期間還有一個突出特點，就是人格剛正忠烈，筆法雄渾樸厚的顏真卿也得到眾多人的推崇和學習。於是，既有顏體的童子功，又不斷汲取篆隸八分營養，六體皆能，還有獨特的風格和執筆特點的何紹基，就以突出的書法成就，卓然躋身於書法大家的殿堂。

一 成長篇

何紹基在書法上取得的成績，彪炳千古，自成一家。他從臨摹到創作艱難跋涉的書法之旅來看，其成就的煉成並非一蹴而就，是與他極大地刻苦與勤奮努力，有很大關係。他的書法成長過程，和他的書法作品一樣，提供給後人可貴的借鑑和啟示。

何紹基在《跋張薦山藏賈秋壑科閣帖初拓本》中這樣論述自己的學書思想：

“詩文字畫，要從人做起，豎起脊梁，立定腳跟，書雖已一藝，與性，道通。自家打定主意，作什麼人，真積力久，自然成就。”

每臨一字，比迴腕高懸，通身力到，方能成字，約不及半，汗浹衣襦也。

《清禆類鈔》曰：“子貞太史工書，早年仿北碑，得玄女碑 寶之，後始學魯公，懸腕作藏鋒書，日課五百字，大如碗，橫及篆隸，晚年更好率更”。

由此看見，為了練好字，他每天要臨500個多大字。他提倡書法與做人，與性，情，道的聯絡，更強調刻苦學書法的重要性。

其書法之路，歷經了艱難探索的磨練——

在其青少年時期

為四處探訪古碑，他經常頭頂烈日風雪，足穿草鞋粗襪，登山跋水，並以能親眼目睹到自己追尋已久的碑帖為最大快意。1833年，他大雪天去焦山拓碑(瘞鶴銘所在位置)。他有詩記錄其事:

"我昔渡江冬揚舲，

笠戴大雪拓鶴銘

登山瞻之疑有靈

雪色石氣交晶瑩。

可見對書法一往情深，不辭辛苦的刻苦毅力。

在其一生中，

寫字臨碑 是其每天生活一部分，從少小至暮年，從未間斷。幾十年如一日。他曾對門生們感慨詩說:

"名箋古硯殷勤意

未了浮生翰墨緣，

午窗描取一兩幅，

夜睡摹想畫破衾"。

就是說白天臨寫還覺得不夠 ，晚上躺床上也夜臨暮畫，以至於把被子都劃爛了。對書法刻苦努力，廢寢忘食的勤奮可見一斑。正應了現在哪句話——沒有誰隨隨便便的成功。勤奮好學是何紹基書法練成的根本大法。

在車船公務中，

也不忘隨身攜帶法帖空臨。如他一生對《張黑女墓誌》用力很深，曰：“餘自得此帖後，旋觀海於登州，繼而旋楚，往返二萬餘里，是本無日不在筪中”船窗行店，既座欣賞，所獲多也“。可見用功痴迷至深，可謂廢寢忘食。

在他的家鄉湖南道州(今道縣)，一直流傳著這樣一個鮮為世人知的故事——

何紹基晚年回到故鄉歸隱田園，慕名而來的粉絲們可謂絡繹不絕。有一位書法愛好者，跟隨何紹基學兩年後。就以為已經基本掌握了書法的真諦。便向老師告別。何紹基取出一個小箱子，對他說：”內中之物，乃是老夫多年的心血結晶，送你做留念要好好珍藏。“

那紙箱子不大，但非常沉重，年輕人走了不到三里，就累得汗流浹背，他就很好奇以為裡面裝著什麼金銀財寶，就撬開箱子一看，立刻驚呆了，原來裡面全是研墨穿底的硯臺！這個青年沉默許久明白了老師的良苦用心，揹著它又原路返回，朝著老師的住所奔去……

大書法家何紹基是怎樣煉成的？ 這個故事也許會給我們每個學書法者很大的啟示。

二 楷書篇

對於何紹基學書經歷，歷來眾說紛紜，最有代表性的是《清史稿》稱其“初學顏真卿”一說。何紹基自己也說：“餘少年亦習摹勒，彼時習顏魯公書，所勾勒者即盡與平原近”。

何紹基早年學顏魯公，對顏真卿的學習與研究下了很大功夫。他又從顏體著手，潛心臨摹，打下了深厚的功底。但他學書道路不是機械單一的，往往是交叉複合的狀態。

這一時期，他對歐陽詢之子歐陽通《道因法師碑》也非常喜愛，對《張黑女墓誌》也很偏好，又提倡楷書能具篆分之勢為極則，在楷書中也融入了漢隸筆意還有魏晉韻致。苦心經營。曾熙曾評價何紹基書法：“何子貞從三代兩漢苞舉無遺，取其精意入楷，其腕之空取《黑女》，力之厚取顏魯公，鋒之勁取歐蘭臺，故能獨有千古，”可謂一語概括。

如下圖，他臨摹的《何紹基臨張黑女墓誌》就能看出來他既能汲取古人筆法營養，又能獨出己意的臨帖功夫:《張黑女墓誌》《何紹基臨張黑女墓誌》

他的臨摹筆法遒勁精古，形神兼備，結構上溶入隸書的開張，取橫式之態，既飄逸又不失魏晉古韻。同時他又不是全盤照搬原帖，而是創意繼承的把顏體筆法結合到《張黑女墓誌》，比如下圖"白"字。橫畫與豎畫粗細錯落的對比，凸現出的顏楷特徵。

其撇畫個性突出，出鋒撇寫法，收鋒微微翹起提鋒，如“水”字的一撇。又如“君”字的撇畫，回鋒至尾端略轉即回，近似漢隸的筆法。

再如下圖《何紹基書鄧石如墓誌銘》:

何紹基一生對鄧石如這位前輩十分敬仰，

曾曰:"後見石如先生篆分及刻印，恨不及與先生相見，而先生書中古勁橫逸前無古人之意 自謂之最高"。

此碑既有唐楷法度，又有魏晉風韻，用筆清俊，點畫沉穩，結體除了顏真卿的架構外，更含《道因碑》，《張黑女》的筆法審美取向，有如黃庭堅輻射開張的氣勢，在結體上以方正為主，又有漢隸八分兩邊開逸的筆勢，古拙厚重，耐人尋味，在當時館閣體盛行的書壇，能有此氣象，實為難得。

正如何紹基廣為流傳的論正書箴言曰:

"書法備於正書，溢而為行草，未能正書而能行草，猶未嘗莊語而輒放言，無是道也"

這句話論及楷書的重要意義，對後世習書者，有莫大的啟發和影響力。

三 隸書篇

何紹基的一生對隸書下的功夫最深，他遍臨漢碑，又融合了各家之長，綜合了篆籀筆意 ，從而創立了一種前所未有的漢隸八分筆法。足以與前期的鄧石如相媲美。

對於他的隸書，很多大家都給予了極高的評價，民國大家譚澤闓評價為"子貞致力於漢碑至勤，東漢諸碑臨寫殆遍，六朝後言八分，無能過者"。

沙孟海說"何紹基各體書 隸書第一，真書還在其次"。

他的隸書，奇崛古奧，初看似乎很潦草，其實細看筆法是一絲不苟，大氣磅礴。無一筆無來歷處。他的隸書變化多型，用筆講究空靈灑脫，如一股清剛之氣貫穿整章。運筆結體非常高超和生動。

據記載，他一生臨寫臨寫的漢碑有二百多種，至今還能看到他臨寫的幾十種臨本 尤其是對《禮器碑》《張遷碑》功力更甚。其漢隸雜出禮器碑筆法，臨張遷碑又蘊含篆籀筆意，細謹入骨，妙筆生拙雅之態。

如下圖可以看到，何紹基臨習的第六十通本，還有第八十六通本，對比欣賞。

臨同樣的帖，不同時期，筆法特點相距甚遠。第六十通主要關注結體的模仿，與原帖結構的書體一致。而第九十六通臨本，就側重於風格內涵的汲取，深得樸拙厚重的趣味。

兩個臨本共同點是去形存意，都加入了自己的筆法意象，只是多與少的區別而已。

若從筆法外在形態來說，兩個未刻意追求原碑的外形，但以何紹基的功力來說，非不能也 而不願為此而已。是對古人漢隸筆法的再創作。

他曾說:"專取形模，不求神氣，書家殆將失傳，書法須自立門戶，起旨在熔鑄古人，否則習氣未改，不能表現於筆墨之外"。

可為真知灼見肺腑之言，從這兩個臨帖上，即能體會到他書法臨摹的個性化與創新意識思想。

晚年罷官後，他有了更多閒暇專研漢隸，其子何維樸在其父臨《衡方碑》後曾跋曰:"咸豐戊午，先父年六十，在濟南爍源書院，專習八分書，東漢諸碑，次第臨習，而於《張遷》《禮器》《衡方》《華山》《石門》《西峽》《武榮》《石鼓文》《毛公鼎》《宗周鐘》……等五十餘種用功猶深。"

透過漢隸篆籀的大量臨寫，何紹基不僅在隸書書寫取得非凡的成就，更使他的行書平添渾樸深厚大家之氣。

四 行草篇

何紹基的行草書，以其涉古面廣，用功力深，包容性強，獨具性情的特點，從而代表了他書法的最高水平。

1初期行書

何紹基早期行書根底於顏真卿的《爭座位帖》及《裴將軍詩》，個人風格尚未形成，但能看出，他行書筆法取法，已經另闢蹊徑。不走"二王"書法的傳統老路。可以說此時的取法思路，還有紮實的基本功訓練，為後期的不斷提升，還有獨樹一幟的書法風格形成，打下了重要的基礎。

如下圖《雪浪齋銘》為其早期作品，此時的何子貞正潛心臨摹顏真卿三稿《爭座位》《祭伯父文》等帖。我們可以對比一下他這一時期臨的《爭座位》，筆法結構如出一轍 幾無二致。已見他臨帖用功至深，將臨摹的功夫融匯貫通，轉化到自己的創作中來。

此書法點畫清勁，又兼具顏體的樸拙篆籀感，作品雖然以顏體為基調，但部分筆法已初露漢隸八分的意度，

如下圖，兩個"盡" 一個渾拙隸變體，一個清勁秀雅。

還有"頹"字 基本就是《爭座位帖》的影印版，可以看右邊"頁"字，和顏真卿草書的"頁"筆法結構姿態完全相通的

顏真卿原帖《爭座位帖》何紹基書"頹"字

通篇作品，奔放灑脫，線條婉轉流暢 初具何氏藍圖。

2 中期行書

到了成熟的中期。何子貞已逐步確立了自己獨有的筆法結構特徵。這主要來自於兩個方面:

一是他汲取篆籀漢隸八分的運筆，並融入為行草，表達了蒼拙，老辣的筆意。《張遷碑》的翻折斬截，《道因碑》的剛直骨力 ，還有他獨創性的創新筆法——如"裹鋒"，"顫筆"，"逆入澀行"等等。

另一個原因，是他藉助獨有的"迴腕執筆法"，正如他所言"每臨一帖，必迴腕高懸，通身力到，方能成字，"

何紹基的迴腕法，有優勢也有不足，特別是他確有違反人的生理常規，缺點就是全靠肘臂執行，不能使筆管八面出鋒靈活起側鋒用筆。

優勢是故意用控筆的不確定性而達到了稚拙空靈的效果，能使線條獨有澀，逆的效果，增強筆力 。

這一有意為之的拙法，成就了千年書壇另類又出奇的何氏書法藝術，也可為匠心獨運，出奇制勝，拔得無人可及的頭籌。

舉例來說，如下圖《行書東坡跋文四屏》

此書結體以顏魯公行書為本，但縱橫恣意又突破了顏體的莊重，跌宕灑脫，生機盎然。

楊守敬在《學書邇言》曰:"子貞以顏魯公為宗，其行書天花亂墜，不可琢磨，往往一行之中，筋骨湧現，如險環勒馬，意態超然"

其中如下圖，"時，毫"等字的長橫皆為隸書筆意，字重心偏上，上緊下疏"

"政，事"二字的右側牽絲隨勢而書，"政事聞於蜀"一行字恰如漢簡結構走勢，險勁峭拔，翩翩欲飛，多處勾，捺的收筆已非往日顏體面目，結體以橫勢為主，筆筆有來路，字字含古意。如屈鐵古藤，整體章法疏朗寫意，無絲毫作做之處。

3 晚年行草

馬宗霍言:"晚歲行書多參篆籀感，純以神行，人見其縱橫恣意，出乎繩墨之外，實則腕平鋒正，蹈乎規矩之中"。十分準確的概括了晚年何紹基行草書的獨創特點。

如下圖《題畫梅軸》巨幅。

中年的"有法"到了晚年的"無法"，繁華褪去，已入化境，確為"天花亂墜，每每新意迭起"

行草書4行，一行16字，或15字不等，共68字，章法開張奇肆，行散神聚。

所謂開張:通篇大小錯落有致，又行氣貫通。左右偏旁之間向兩側盡情拉開。又遙相呼應，隨處可見方正，奇崛，虛實，肥瘦相宜之氣格，如" 今，後，卷，"的撇和捺;

"聊"的左上部規整，右下部卻用飛動流暢的草勢極盡盤旋曲線的懸針豎，以正去斜，化險為夷，如擎天一柱，舒展而超脫，相映成趣。

整篇欣賞，筆法佈局任意揮灑，極顯功力，直瀉性情。

所謂神聚:如"枝"字中間疏，兩邊緊，左低右高，虛實得宜。

"梅"字左上部左側，右部右仰，昂首抬頭，翩翩起舞，奇趣迭出。

曾熙評價說:"五嶺人入湘起九㠜，其靈氣殆盡輸之先生腕下也！"，細賞何紹基行書，如此評價是並非過譽。

五 交遊篇

書法大師的煉成，並非獨自閉門造車，也是一個人生修煉的一部分。何紹基所以能享譽書壇，除了自身努力外，也離不開廣泛交遊，眾多師朋益友知己的相互借鑑學習。

曾國藩(1811-1872),兩人為同鄉，同入翰林院深造的同門師兄。小何紹基12歲的曾國藩對何紹基特別崇拜。在其日記有這樣記載:

何子貞與予講字法極相合，其精妙處，深以為然。其談詩猶為服氣，子貞深喜物詩，故吾自十月來作詩十八首。

何紹基對曾國藩的治學與書法也較多推重。晚年何紹基罷官後，曾國藩念念不忘老友何紹基深厚學養，聘其主持蘇州，揚州書局 。可以說對何紹基一生書法事業有很大的幫助。

趙之謙(1829-1884) 從趙之謙傳世作品裡，其早期書法與何紹基極為相似，儘管他不曾表明自己向何紹基學習過，但他受到何紹基的影響是顯而易見的，同治九年，趙之謙與何紹基在杭州會面，他日記曾記載:"何子貞先生來杭州，見過數次，老輩風流，事事皆道地，真不可及"謙虛又敬仰之情誼，油然而生。

龔自珍(1792-1841)，龔自珍是晚清傑出思想家和學者。兩人情誼非同一般 ，何紹基在《陳秋舫屬題秋齋別圖》中寫到"君設五廋會，客唯吾五人，包慎伯，龔定庵及餘常在座，他人皆不得與"。可見其共同探討文史，書法話題，影響非同一般。由於時代取向的侷限，何紹基未能在政治上有所建樹，然而他把與友人的交往所得到的精神，潛移默化運用到書法創作，依然成就了書法家的上的革新亮點。

從相關文獻資料記載，他交往的僅我們熟知的大家已經超過百人，交友的目的也多為治學談書。如書法大家阮元，包世臣，趙之謙，王荺，梅曾亮。政治家林則徐，曾國藩，魏源，李鴻章等人。

所以說要想了解何紹基是如何煉成的，其交遊也是不容忽視的一方面重要因素。

《何紹基 為霽園先生雜書冊》

縱覽何紹基的書法歷程，真積力久，墨滴硯穿，非經年累月的鑽研才能煉成。從初期階段，到中晚年，他從未停止創新探索之步履 。其書法的逐步完善，演變，都非異想天開，恣意妄為，而是建立在傳統基礎功力之上，獨立探索的結果。最值得我們學習的是他直到暮年，仍筆耕不斷。

作為一位書法人，我們都會有感觸，就是一段時間鬆懈，作品立刻就會衍生匠氣，流於油滑和習氣。這一點，書法大家們也不能倖免。江郎才盡的現象也時有出現。所以，我們瞭解到何紹基書法藝術的煉成，也更要吸收他留給我們刻苦不停研習書法的精神財富。師其法，更學其意，便可以真正領悟書法給予我們的精神境界還有藝術魅力。

書法史翻到清代，就不能不提何紹基。他在清朝的地位，就像董其昌在明朝，雖然出現得晚了點，但恰好給一個時代做個拔高和總結。那麼大書法家何紹基是怎樣煉成的？首先，他不是一個人。書法家首先是一個人，我為什麼要說何紹基不是一個人呢？這個句式來自足球解說員黃健翔，在一場世界盃比賽的最後時刻，一位義大利後衛據說被前輩們“靈魂附體 ”，用一次禁區內的靈光乍現，淘汰掉了澳洲。黃健翔大吼“他不是一個人”，重點是“一個”，意思是一個牛人幹出牛事絕不是偶然的，必然有強大的親友團作支撐。何紹基書法我們提到清朝書法，常常把何紹基單獨抬出來，因為這個人是一座高峰。但我們卻常常忽略，在湖南道州有一個強大的何氏書法親友團，甚至沒有這些了不起的親友，何紹基這座高峰也很難拔地而起。第2頁 /(共4頁)何紹基書法下面我們就來看看，何紹基的親友團都有什麼了不起。一、父親：何凌漢（1772-1840）何凌漢也是一位書法家，只不過，他在書法上的建樹不能和兒子相比。但除此之外，他的光芒非常之耀眼——嘉慶十年探花，授翰林院編修，先後典廣東、山東、福建、浙江、順天府鄉試；先後擔任順天府尹、大理寺卿、都察院左都御史、兵部右侍郎、禮部左侍郎、工部尚書、吏部尚書、戶部尚書等朝廷要職；先後擔任山東學政、浙江學政、經筵講官等重要職務，培養出歷史上眾多俊傑。何凌漢書法當然，對書法史來說，何凌漢最大的功勞，是生下了何紹基這樣的兒子。只不過 ，這種功勞恐怕更多是在學問和做人上，至於書法，何凌漢的字清秀舒朗，書卷氣十足，但似乎與何紹基的字沒有什麼關係了……二、孿生兄弟：何紹業（1799-1839）何凌漢初為人父，就一下得了兩個大胖小子。他為老大起名何紹基，老二起名何紹業。以基業為名，可見何凌漢的雄心壯志。和所有的孿生兄弟一樣，何紹基與何紹業關係極好，甚至他們倆的書法，也像孿生兄弟——何紹業書法可惜的是，何紹業體弱多病，英年早逝，對此，何紹基終生都懷有遺憾。在《仲弟子毅哀辭》中，何紹基寫道：“冀我兄弟，或共長久。何期今日？松摧竹隕。孿生之兒，兄強弟弱。風雪一朝，形單影隻。痛乎！痛乎！”三、三弟何紹祺（1801-1868）何紹祺字子敬，跟王獻之的字一樣。他是道光十四年舉人，當過知縣和知府。他的書法學顏真卿，史料稱他“能承家學”。其實這種“家學”，多半就是很像他的哥哥——第3頁 /(共4頁)何紹祺書法四、四弟何紹京（1809-？）何紹京字子愚，他的名字與唐人鍾紹京一樣，就是寫《靈飛經》那位，由此可見，他們的老爸何凌漢對書法是有多深情。何紹京書法何紹京在道光十九年中舉，以詩詞、書畫及鑑賞名於當時，書法也學顏真卿，晚年愛上了董其昌。他有個別號叫自娛山房主人，取自娛自樂之意，甚至到最後，他去了哪兒都無從查證了……何紹基和他的三個弟弟，被稱為“何氏四傑”，在當時也算名震天下了。何紹基在家中是長子，他也是何家在藝術上的NO.1。不過，正如王羲之是王氏家族的代表，蘇東坡是蘇氏一門的領袖一樣，何紹基也是何家親友團簇擁而出的一代大家，如果沒有家族的力量，僅憑單打獨鬥，恐怕是很難成氣候的。這就是書法的魅力所在，也是書法與其他藝術不同的地方，那就是，積澱，以及傳承。