這個真不好說，打個比方說劉德華跟張學友，劉德華剛開始唱歌的時候許多專業人都說他不適合唱歌，可是他自己經過努力找到自己的風格加上當時傳媒的炒作（四大天王時代炒得跟厲害）後來也紅了一輩子，但是別人拿他跟張學友比時就明顯不行。張學友在唱歌方面就比較有天賦，嗓音天生渾厚，低音很平穩，高音能爆發，自己在唱功方面努力下（獨創鼻腔共鳴）成就一代歌神。所以感覺還是天賦上重要些大概佔70%。不過現在的歌曲大多好唱（沒高音，感覺跟背書一樣朗朗上口），只要你把握的住節奏，換氣節奏把握好，再多練練唱功基本都能唱。沒節奏感的人就不要學了，沒意思那是不適合靠唱歌混飯吃的。自己唱唱自我陶醉就行了。

如果條件很好，自然就能上去很多的高音，音色也很漂亮，這當然是好事。

但是，唱歌光憑嗓音條件好是不夠的。因為唱歌不是說音色漂亮、能唱高音就 行，而是一個綜合的展現。所以我們招生選擇時，嗓音條件只是我們招生的標準之一；如果嗓子很棒，別的都不行，咬字不太清楚，都不行。所以，我經常提到“七 字標準”，這裡包含七個條件：“聲、情、字、味、表、養、象。”這七個字是選擇學生、教學、比賽評分的標準。如果這七個字都達到標準了，就說明演唱者達到 了一個高度。如果先天嗓音條件好，再加以後天的訓練，使聲音更加完美、更好、更好聽、更明亮，聲音很通暢，也不緊，唱歌也不累，又能高、能低、能大、能 小、能強、能弱，這不更好嗎?所以，後天的訓練是十分重要的。