中畫幅拍攝人像非常有質感，可以拍出完全不同於全畫幅的畫面感來，非常出色。建議多利用畫幅特性，容納適當景物，拍攝有視覺衝擊力的照片，附圖為日本攝影師RK作品，僅供參考。

70後攝影達人表示，這個可以有。6※7相機是個大傢伙，很沉，也很穩，可以擁有更低的安全快門速度。感覺拍的不過癮，沒幾張就得換膠捲，必須想好了拍，爭取拍一張就成功一張。自己沖洗時，只要看看底片就知道，層次要比135的好許多。記得99年，00年前後，數碼相機就嶄露頭角了，人們開始逐漸放棄135膠片機，將注意力轉向了120相機。那時，Mamiya67和賓得67等相機頗受歡迎, 拿出去回頭率保證超過80%，人們經常湊過來問，這時什麼相機呀？等等，另你哭笑不得的問題。女朋友在鏡頭前無人問津，大家都被相機所吸引，還真有點小小的尷尬。後來我們結婚了，可是我們還是不吸取教訓，又弄了一個海鷗4B出去嘚瑟，雖然心裡早有準備，可還是被100%的回頭率弄得無所適從。這一次人們都是認識海鷗雙反的，大家的問題是，還能拍嗎？是黑白相機嗎？還有膠捲嗎？自己沖洗麼？這樣的問題。現在想起來挺好玩的。另，像120相機6x7這個級別的相機，應該上架子，一則省力，二則有利於思考，減少廢片。上了架子以後，會感覺拍攝輕鬆了不少。

我09年在北京五棵松器材城門前看到一個外國美女，挎著一個賓得67，當然這時的賓得67已經是收藏機型了。當時有一個瞬間我回到了過去與賓得67相伴的時光，彷彿看見她還是女友時的樣子。

手持相機拍攝時，正確的姿勢是確保拍出清晰照片的基礎之一。大部分攝影愛好者都有一些自己摸索出來的技巧，網上也有很多基本的講解。來自美軍的Alex Jansen，結合自己在軍隊中練習射擊的知識和經驗，從頭、背、肘、腿幾個方面，詳細論述了在站、蹲、坐及有輔助支撐的情況下，如何能最地保持相機穩定。其中有一些內容是我們大多已經瞭解的，但還有一些是我們未曾想到，非常值得一看。

只有在無法找到支撐的情況下，才考慮採用站姿拍攝。以下幾種姿勢都可以採用，大家可以根據自己的習慣具體選擇。在直立站定時，應該保持身體成一條直線，很多攝影愛好者會不自覺地身體前傾，這是需要注意的。除了直立之外，還可以像舉重運動員一樣將背部彎起，兩腿分開站立，這也是一種很穩定姿勢。注意雙腳的跨度要大於肩寬。將身體向後傾，同時腰部向前突出的姿勢並非所有人都喜歡，但可以選擇。