攝影師在如此方寸之間把玩光線

如同讓紙幣的靈魂與精準的控光

進行了一次神交

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線條？溝壑？還是髮絲？總之，滿滿的都是海納百川的磅礴氣勢

人見人愛，花見花開如此可人的百元大鈔，自帶“開花系統”

借上帝之手，掀開一條門縫，宛如耶穌光略過畫面。親可知這道光線的寬度僅僅是毫釐而已？

『技術的極致』

這不僅僅是出於藝術的考慮，也有防偽技術層面的用意。二者的差異，就給人民幣拍攝帶來了想象的空間。透過在人民幣的圖案上加入光影、虛實這些元素，就能帶來視覺上的突破。

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為了還原紙幣原有的風貌，需要對焦平面實現自由的把控

紫外光下的“布達拉宮”，頂部是“金光照耀”的

紙幣上油墨呈現的珠光，也需要透過布光去呈現

復活紙幣中美麗的微縮山水

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天光

燈火闌珊

五嶽獨尊

三峽夔門

桂林山水

『拍攝中的困境』

首先，是燈光方面——光源顯色率要在95%以上（我採用的燈光達到了97%，非常接近日光了）以還原準確的色彩；光線要容易操控，無論平行、匯聚、還是發散，；必須是持續光源，因為持續光源可以做到：所見即所得。不至於讓一番精密佈光後功虧一簣。

拍攝臺搭建及布光步驟示意圖

DEDOLIGHT燈光

其次，取景方面——由於拍攝範圍太小，1：1的放大倍率是常有的事情，加上紙幣上的紋理透過取景器還不容易分辨，因此無論是選擇取景範圍，還是調整光效，都需要藉助放大鏡。這甚至比珠寶攝影都要吃力一些。