按薩特的話來說，存在先於本質，無分性別。人對自己的選擇行為的道義責任，我命由我，事在人為的意味。蒙克是表現畫派先驅，畢不是立體派？都在存在思潮氾濫之前的畫家嘛。

存在哲學是“存在主義哲學”的簡稱，是西方當代最重要的哲學流派之一，簡單來說，存在哲學理念就是：肯定人的價值，以人為中心，尊重和鼓勵人們追求個人自由和個性，並且，認為人的生老病死是沒有意義的，人只有在有限的生命歷程裡，不斷塑造自我、完善自我、超越自我，才能發掘出生命的價值和意義。

蒙克《生命之舞》

存在哲學的源頭，可以追溯到19世紀德國哲學大師和文化巨匠尼采（1844年——1900年）那句著名的口號：上帝死了。這句口號影響極大，直接把人們從多年的崇拜偶像（上帝）的思想意識裡解放出來，肯定了“以人為本”的思想，為存在哲學的發展開了一個好頭。

蒙克《青春期》

之後，經過海德格爾與薩特的大力宣揚，到20世紀初期，存在哲學成為西方最重要的哲學流派之一，對文學、繪畫、戲劇等藝術領域影響很大，尤其對文學領域的影響最大，像荒誕主義小說和戲劇，黑色幽默小說，完全是存在哲學在文學上的另一種表達方式。

畢加索《亞威農少女》

蒙克（1863年——1944年）和畢加索（1881年——1973年）兩位繪畫大師生活在19世紀末期到20世紀中前期，在他們生活的年代，正好是存在哲學高速發展的時期，所以，在繪畫中，他們適當吸收了存在哲學的理念。

畢加索《夢》

蒙克在畫中善於用扭曲、誇張的肢體語言來表現人物在特定環境下的心理狀態，比如，對死亡和孤獨所帶來的恐懼和不安情緒，對生老病死的糾結和無奈，人的這些心理活動和心理狀態，是人在追求生命價值時都要面對的，符合存在哲學那種邏輯關係。

因此說，蒙克始終是在用存在哲學的理念框架裡來構建繪畫形式，給觀者傳達一種抽象的感性認識，讓觀者沿著他的意識去思考生命的意義。

蒙克《絕望》

畢加索比蒙克晚生10多年，在藝術理念上，他跟蒙克大同小異，都是用存在哲學的邏輯思維來創作，但在具體技法上，他們完全不一樣，蒙克主要用線條和色塊來構圖，而畢加索則主要用幾何塊面來構圖，並且，在觀察視角上，畢加索是多維度的、立體的。蒙克喜歡展現人在特定環境下的心理狀態，而畢加索偏向於展現抽象的夢境。