8，90年代，相聲的一個繁榮期，名家薈萃，人才輩出。隨著電視相聲的普及，也就是把一種藝術植入到另一種藝術中，反而把相聲帶入死衚衕。近幾年隨著老郭的聲望越來越高，相聲迴歸劇場，相聲又煥發了生機。但老郭只是把相聲作為了謀財的手藝和生意，對於相聲的發展和繼承並無太大貢獻。或許等他覺得有足夠精力和財力去挽留這門藝術的時候，會迎來再一次的繁榮。小品在相聲走向沒落的時候，橫空出世，後來居上，風頭逐漸蓋過相聲，獨領風騷三十年。但隨著二趙，黃宏，陳，宋等人的謝幕，加上德雲社崛起，目前好像相聲更火一些。

現在的小品比相聲火麼？沒覺得呀，那是十幾年以前的事了吧。現如今兩者都夠嗆，都處於低谷時期吧，但兩者的趨勢卻是截然相反的。

那些年，隨著一大批相聲名家的辭世，以及聽眾(觀眾)欣賞口味的改變，以及表演舞臺的多元化，使眾多傳統演員難以適應，處於徬徨之中。這一時期也是相聲的低谷期，一時被小品蓋過了風頭，出現了相聲不如小品的現象。現如今，雖說相聲還處於低潮起，但隨著部分老相聲藝人的轉型成功(像馮鞏等)，特別是青曲社、嘻哈褓袱鋪、相聲新勢力等年青相聲演員的崛起，相聲似乎有了起勢，相聲後勢還是十分看好的。說句公道話，這一過程中早期的德雲社也是功不可沒的，但後期的發展卻偏離了，著實可惜。

反觀小品，剛出現時確實風頭強勁，名家輩出，一時蓋過了相聲。其表演形式和舞臺造型等對相聲就具有先天優勢。然而隨"著時間的推移，觀眾們似乎產生了審美疲勞，特別是陳佩斯朱時茂的退出、趙麗蓉的離世及趙本山的自我墮落，小品大有一蹶不振之勢，現如今對蔡明、潘長江、鞏漢林等小品演員，煩的人也越來越多，似乎只有開心麻花還較受歡迎了。小品的春天在哪裡呢？

小品和相聲都是近年來最紅的節目，給觀眾帶來歡歌笑聲，小品火是大多經典小品接地氣，通俗易懂，幽默風趣。相聲主要靠說，它要求嚴格，說，學，逗，唱四門功課都必須到位，包袱還得響，要把大家逗樂不容易，小品相聲都好，笑一笑，十年少！火不火讓大家笑就是好作品。