世界古典名畫對提高攝影作品審美的幫助應該是很大的，這主要表現在構圖、色調、用光、選題等多個方面。勿庸置疑，凡是名畫對提高攝影審美都有借鑑作用，尤以俄羅斯列維坦和荷蘭倫勃朗兩位大師的作品對本人映象深刻，這裡以他們為例作一簡要分析。

圖1為列維坦作品《深澗》。其審美啟示：一是風景也可傳遞幽傷神秘的主題，寓情於景；二是構圖的引導線和透視感強化主題；三是畫面色調濃郁但統一在黃昏的暖色中，四可以啟示人們風景色彩在日出、日落時要有表現力；五是天空的雲彩可以講故事，同時增加美感。

圖2也是列維坦作品，除了在情調、構圖、雲彩方面可借鑑外，不同於圖1，展現了鮮豔奪目而又不俗氣的強烈、飽和的色彩。

圖3是荷蘭倫勃朗作品，其獨到之處是戲劇性的用光方式，以至於倫勃朗式布光無人不曉； 此外，暖色調常出現在倫勃朗作品中，對人物姿態造型與表情的刻畫也給人深深啟示。

除此以外，很多古典人物畫中的人物姿態對攝影影響深刻，靜物畫的擺設佈局，各種風格風景畫中的氣勢宏大、恬靜優美無不對攝影審美產生影響。

說實話，看古典名畫本身，對於提高攝影審美的幫助是微乎其微的了，談不上有什麼幫助。

看書是一個長期的積累過程，提高綜合素質也是一個長期積累的過程，都不可能速成的了

對於古典名畫，說白了，大多數人都是看不懂的了，也很少人承認自己看不懂的了。

你都看不懂，看不出所以然，你覺得會有什麼效果呢？

所以，看古典名畫本身，對於提高審美素養真的沒有幫助。

這就好比，你說，讓大眾去聽古典鋼琴，能夠提高音樂素養嗎？

嗯，所以嘛，其實真的沒有任何幫助。

萬一不懂裝懂，那就更麻煩了。

那麼，如何才能從古典名畫中學到東西呢？

這個，最關鍵的，還是要認真看書。

看什麼書呢？

1，看藝術史的圖書。

2，看藝術家的傳記。

當然，現在網易公開課也有專門講授藝術史的影片教程，也有專門的名畫鑑賞教程。

可以幫助初學者更快速的理解名畫的了。

可是，學個攝影，還要看幾十本藝術圖書，我想，對於很多人來說，都是不可能完成的任務了。

再說了，看藝術圖書，其實沒有那麼容易看懂的了。

看書啊，唉！

看書，真的不容易了！

好吧，再說了，攝影和繪畫本質上是兩碼事的了。

根本不應該混為一談了。

時代早就進步了啊。

最後，一個人要提高自己的綜合修養，這個真的是需要很多年的努力的了，不可能速成的了。

如果你只是想在攝影技法本身方面速成，那就在攝影技法本身方面下功夫就是了，沒有必要曲線救國的了。

曲線救國的成本和代價是非常巨大的了。