畢加索曾經說過：“我十六時可以畫得像大師那樣，但我卻用一生的時間去學習像兒童那樣作畫。”

孩子擁有天馬行空的想象，應該大膽地在紙上繪製出心裡的想法。正因為他們的視角特別純淨，因此非常需要保護。而現社會，偏偏有很多美術班，正在扼殺他們這種天賦。·

每個人都想擁有幸福的人生，每個家長更是非常希望自己的孩子能夠幸福快樂的成長。但是究竟是什麼決定了一個人的幸福感？

印象中有一堂課，讓孩子們自由畫一張畫。最後的結果令人震驚，所有孩子的畫面驚人的一致，畫的房子都是長方形，正方形的窗戶，而且背景都是綠綠的草地和藍色的天空，左上角的太陽發一道一道的紅光，甚至光芒的角度、大小、形狀、塗的顏色也一樣。女孩子畫小公主全部是粉色的長裙，金色的頭髮。儼然一個“複製貼上”！

當一個固定的模式、概念的成為孩子畫畫的一種理所當然時，真是很令人揪心!

孩子本應是藝術的領導者，應該不受限制不受拘束的繪畫。究竟是什麼導致了這樣的現狀成為常態、甚至正常？

類似的模式還有很多，比如：每一張畫都是藍天、白雲、小草地、上面有小狗小貓小兔子，我當時問其中一個學生：你學校裡不是沒草地嗎，也沒有這些小動物吧？為什麼還要畫呢？孩子回答：大家都這麼畫，所以我也這麼畫。我當時突然意識到這個嚴重的問題：這種固定的思維模式是怎麼來的？

所以我是不贊成孩子很早就去專業機構學畫畫的。因為在繪畫方面，孩子們個個都是天才，拿起畫筆畫的每一幅畫都是獨一無二的。任何專業的指導都是在磨滅孩子的靈氣和美術的天賦。

這幅兒童作品，技巧嫻熟，中規中矩

但真正的優秀兒童作品不應該是這樣。孩子的畫如果千篇一律，沒有個人特點，那就失去了畫畫的意義。因為這樣的作品，稍加訓練的孩子都畫得出來。

而畫畫是什麼？是對現實的概括和模仿。

在此之上，如果還有表達，那就是佳作；如果還有感情的賦予，那就是精品；如果還超越了至今的表現形式自成一格，那就是大師級。比如梵高、畢加索、莫奈...

概括和模仿只是技法的階段之一。打個比方，如果讓家長對著自己的孩子畫一個肖像，你可能會覺得特別難，不知如何下筆。但讓你對著照片畫，是不是覺得容易一些了？

如果觀察過孩子的作品，你會發現，在沒有人打擾的情況下，孩子是從來不會擔心自己“畫不好”的。

而且小孩都有提煉概括甚至變形的能力，越小的孩子這方面的能力越強。孩子剛開始畫小人，他們會把嘴概括成一道線，頭概括成一個圓。

孩子的作品雖然在外形上會畫得“不像”，但他們會自由地表達對這個世界的理解和認知。

有人可能會說，我們普通人，也不想當什麼藝術家。就希望孩子學畫好一點，所以從小開始練，不好嗎？

答案是非常不好。個人感覺：學齡前的孩子，不應該接受任何來自成人的繪畫指導。因為繪畫的技巧是非常容易練習的。它不像運動或者樂器，需要肢體上紮實的童子功。區別就是，畫畫不應該是自由的，是不受限制的。

作家和畫家，都是任何年紀開始都不晚的職業。

而去幼兒美術班學專業繪畫，只會破壞孩子那份可貴的靈氣和天真。這並不是說所有教孩子的美術老師都不好，而是很多事情是要結合社會現狀來看的：

家長送去培訓班接受專業指導，花了錢就要迅速看到成果，而不關注孩子創作的過程。藝術機構為了滿足現今市場要求，不得不把重點放在作品最終效果的方面（而藝術早期教育的大忌就是見效快）——就是畫出大人眼裡“像樣”的東西。

所以，機構根本不會也沒有時間教孩子什麼是真正的審美和藝術，只會把孩子獨特的理解和審美磨掉，並灌輸統一的畫法：亮部要暖色，暗部要冷色，近處要實，遠處要虛，用筆要鬆動，形體要結實......

說到底，孩子學的只是技法，機構培養的，只一個手藝好的工匠。因此很多孩子變成了傳統的“科班”孩子。

他們會認為，花就是紅色，書就是長方形，老虎就是橘色，天空就是藍色。

其次是審美，審美的能力是花錢買不來的，也不是一個月的速成班能夠學來的。對於美的品味是靠孩子從小的生活環境，藝術修養慢慢薰陶而來。一個從小喜歡藝術、喜歡繪畫的孩子，和一個從小隻看電視、玩遊戲的孩子，在長大後會產生非常大的區別。

並且，孩子學習藝術，有利於提高創造力、想象力，特別是想象。孩子的想象力是非常豐富而且奇特的。豐富的想象是科學、文學家最基本的品質，也是童心的保留和昇華。孩子在繪畫中，想象力得到提高、延伸，這是成長的基礎。

我們總揣摩不準孩子心裡在想什麼一樣，家長們太忙了，也不願意去揣摩。我們在給孩子最大的期待的同時，又因為學業太重，不允許孩子們花時間探索自己的精神世界。這也著實讓人感到非常矛盾。

如果讓我來回答，答案是非常有必要！

馬未都曾經說過“創造美有時候是天生的，但是審美一定是通過後天學習才知道的。”結合我多年的經驗來看每個孩子都應該學習美術和接受美育教育。而少兒美術，尤其是8歲以前一定是以美的啟蒙為主。這就是最根本的美的啟蒙！

讓孩子感知美，懂得美，欣賞美也是我一貫的教育理念。讓孩子多接觸美術的各種元素和基礎知識，充分調動孩子的主觀能動性在正確專業的引導下一步步開發出孩子在美中的快樂。也許以後不走美術的專業路線，但是會讓美伴隨一生！

是的！因為孩子的大腦需要這份營養。

美術和音樂是教育大綱規定必學的科目，透過美術教育讓孩子的人生更精緻。

孩子學習美術，開發智力，提高觀察能力，創造力。

國家重視素質教育，好一點的小學，美術作業都會非常的。

孩子進入少兒美術班學習可以獨立完成美術作業。

教育部規定，美術為中高考必考科目。

娃上幼兒園小班，我自己有一點點繪畫基礎，不打算給娃報班。家裡有個電子畫板，隨時隨地帶孩子塗鴉，再給她添幾筆，提上漢字，日期，她很喜歡，或者她說我幫她畫來表達，居然有時候能出大場面，想法無邊無際。都拍照。

她來回蹭，我說是粉絲，幫她畫根細繩畫上繩結……帶她去廚房看。她畫個不規則的癟圓，我添上幾根豎條成水母，很快她自己也會了，兒歌喜歡水母了，很快英文的就唱出來了。兩根彎曲曲的交頭粗線，添兩三個細半圓成豆莢寶寶，超喜歡吃豆角了………或者喜歡哪個動畫人物就非要我全畫出來，我則邊畫邊問她細節………久之，感覺她的觀察力，記憶力，知識的融合能力真的特別好，尤其前兩項。當然這個年齡的娃記憶力都好，畫畫只是一個拓展的方面，能學會表達。

在資金生存掛帥的培訓班，只存在捨本求末的入門技巧與應試，

不存在真正的美育教育和修養！

因為教師也不懂，且他的房租房貸，也不允許他去懂！