很大原因感覺是韓流衝擊了影視圈，都感覺乾淨靚麗才是真好，臉整的他媽像一個模子倒出來的就是好看，完全不顧及角色形象、個性和演員的配套問題，簡單說就是沒特點，，，就像李幼斌的亮劍，土裡土氣的，但就是愛看，就是會被感動，因為像啊，有特點啊～～～

應該說是年代劇的化妝尤其是服裝脫離了年代該有的特色，有些超前，或者乾脆不倫不類。現代劇的化妝和服裝尚可，當然，有些劇情中的服裝也有點出離，顯得過於“高大上"。

脫離現實的化妝和服裝，因其背離了實際場景，使年代感不強，真實性遭疑，也拉低了觀眾的觀感，這當然會影響劇作的質量。試想，三、四十年代的戲，卻用九十年代的服裝造型，誰看了不彆扭？怎能不令人尬然失笑？

當然，化妝和服裝的失實只是影響劇作質量的諸多因素之一，既不能把它當成主要原因，更不能完全歸罪於這個受氣的“小媳婦”。劇情(編劇)是否真實可信，引人入勝，人物刻畫是否豐滿，演員對人物塑造是否恰當到位，拿捏有度，栩栩如生，導演的總體構想是否符合大眾口味，對攝像、燈光、色彩、道具、舞美等的排程把控是否精準，這些都能影響劇作的質量。

有時一個小小的細節失誤，就能影響整部戲的觀感，有時一個演員的爆裂演技，就能挽救一部劇。有人衝著劇情去，有人只為看某個演員，但更多的人既觀看劇情又關注演員的表演。隨著物質生活的豐富，人們的精神追求更高、更多樣化，也對影視作品的質量有了更高的刻求、更多的期待。文藝為人民服務絕不是一句空話，它要求製作團隊、演職人員必須去除浮躁，少些功利，紮根生活，苦修道行，久久為功。

與真實的化妝和服裝相比現在的電視劇更注重的更多是收視率吧！華麗的服飾更能吸引大多數觀眾的眼球，就比如清朝的辮子頭真實了又有幾個喜歡看的，為了迎合大多數觀眾的眼球自然就要改變，至於質量就需要投入更多的資金，但是現在演員的片酬又越來越高，演技被認可的有幾個價格低的，啟用新人風險又高不能保證收視率，所以既想道具服飾精良又想演員到位真的就需要大製作高投資了！

現在的電視劇，化妝和服裝都越來越偏離現實，這是導致質量下降的一部分原因。但是爛片的這個鍋它還是背不起的。

一部成功的電視劇，首先要有一個“故事引人入勝，劇情高潮迭起”的好劇本。其次要有一個有思想有良心的導演。 然後演員的表演、燈光、攝像、剪輯、配音、甚至幕後工作人員的配合、後期的營銷都是很重要的。化妝和服裝只是其中一點。他背不起整部劇的鍋。

但是服裝和造型的越來越敷衍，確實是現在很多劇中存在的問題（尤其是古裝劇和時代劇）。由於韓系妝容的盛行，很多電視劇中，一字粗眉，咬唇妝，甚至後期的濾鏡磨皮氾濫成災。單從演員的妝容和造型上看，你甚至分不清，唐代劇和清代劇的區別。這就有些尷尬了。

不說服裝，單是一個眉毛都是不同時期有不同的畫法。詩經曰“螓手峨眉，巧笑倩兮，美目盼兮。”這種古典的美，韓式妝容恐怕是表現不出來的。而導演們為了討好觀眾迎合流行的審美，簡單粗暴的把現代的妝容代入到各個劇中。豈料“偷雞不成蝕把米”，觀眾的要求越來越高，對這種粗製濫造投機取巧的劇，越來越零容忍。以致於有些劇花了大把的錢費心費力的去討好觀眾，卻沒有get到觀眾的點上，只能得到被吐槽的命運。

這就可見，真正讓觀眾買賬的，還是一些製作精良，尊重歷史，尊重時代背景的良心劇。總而言之，“別把觀眾當傻子，不然你就會發現自己成了最大的傻子。”

服飾與影視劇常被稱作“藝術姐妹花”，在影視劇中服裝能鋪陳情節，傳遞情緒，令劇中角色立體生動。同時，服裝也透過螢幕綻放其獨特的華美，劇中演員的服飾、穿著、髮型設計透過影視作品中人物的一顰一笑，深深影響著觀眾的觀感體驗。

先不說服裝符不符合時代特徵，首先連劇中人物的形象特點都無法展示出來，這就是最大的失敗。很多影視劇中都有“乞丐”的形象，像趙麗穎在《楚喬傳》中的乞丐造型，孤苦無助再加上場景與服裝的襯托，向觀眾表達出來乞丐的淒涼與悲慘，能帶動觀眾的情緒。

反觀楊穎在《雲中歌》的小乞丐形象，除了臉上塗上兩道黑之外，無論從服裝還是整體形象沒有一點乞丐的特點。臉上白白淨淨，服裝也是一塵不染，不得不讓人吐槽造型師的能力，分分鐘讓人齣戲。

拍出的作品想要引起觀眾的共鳴，一定要在細節方面格外注意，乞丐的形象眾人皆知，這樣的造型不被人吐槽都說不過去。

現代劇對於服裝方面還說的過去，不過一些古裝劇對於服裝沒有一套完整的體系，給人一種不倫不類的感覺。首先古代男子並不像古裝劇中所表達那樣披頭散髮，古代有一個成年禮叫冠禮，成年男子一定要戴冠將頭髮束起來。古人云“君子死，冠不免”這是一個尊嚴問題，很多古裝劇將披頭散髮之人當成閒雲野鶴世外高人，實在偏離歷史。還有很多劇一些妃子或者將軍渾身金甲，頭上身上全是金製品的配飾，這是想表達什麼？炫富嗎？果真如此會不會把整個人壓垮還真說不好，這些常識性的錯誤實在不應該犯。

僅僅服裝與妝容就不能做到嚴謹，這樣的影視劇的質量怎麼會高？偏離現實太多沒有觀感體驗，觀眾不會買賬的，還是奉勸一下各位導演以及造型師多研究一下歷史吧，不要做一些張冠李戴的搞笑劇情和裝扮。

現在電視劇都追求漂亮，華麗，符合年代感的衣服演員穿起來，很多時候並不好看。影響視覺效果。所以為了追求收視率電視都會選好看的。

化妝和服裝偏離現實，有時是一種必要的藝術加工

完全還原歷史倒顯得不真實，拿清朝宮鬥劇來說，大家都見過網上流傳的晚清圖片吧，圖上的妃子一張張空白的大臉，細細的眉毛飄在眼睛上，一撮紅色抹在嘴唇上，好看嗎？

如果完全還原這樣的妝容，宮鬥劇會變成驚悚劇。

再有，許多古裝劇的時代設定是架空的，這就是完全可以自由發揮的，古裝常常有吊威亞的場景，人在半空中，輕薄飄逸的服裝是有美感的。

同時，化妝與服裝是影視作品藝術性的很重要的組成部分，在不影響劇情展開的基礎上，私以為是完全可以發揮創造力的。再加上，許多年代背景下常常出現此類影視劇扎堆的現象，如果沒有出奇制勝的服化道，難免讓觀眾覺得視覺疲勞。