一剪梅•紅藕香殘玉簟秋•李清照 紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。 花自飄零水自流，一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。 【賞析】 這首詞作於清照和丈夫趙明誠遠離之後，寄寓著作者不忍離別的一腔深情，是一首工巧的別情詞作。 詞的起句“紅藕香殘玉簟秋”，領起全篇，上半句“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句“玉簟秋”寫室內之物，對清秋季節起了點染作用。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。意境清涼幽然，頗有仙風靈氣。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象徵；枕蓆生涼，既是肌膚間觸覺，也是淒涼獨處的內心感受。起句為全詞定下了幽美的抒情基調。 接下來的五句順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫的是白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。下面“雲中誰寄錦書來”一句，則明寫別後的懸念。接以“雁字回時，月滿西樓”兩句，構成一種目斷神迷的意境。按順序，應是月滿時，上西樓，望雲中，見回雁，而思及誰寄錦書來。“誰”字自然是暗指趙明誠。但是明月自滿，人卻未圓；雁字空回，錦書無有，所以有“誰寄”之嘆。說“誰寄”，又可知是無人寄也。詞人因惦念遊子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望雲空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，無時無刻不縈繞於詞人心頭。 “花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”、“獨上蘭舟”兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以淒涼無奈之恨。 下片自此轉為直接抒情，用內心獨自的方式展開。“一種相思，兩處閒愁”二句，在寫自己的相思之苦、閒愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閒愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋“雲中”句的補充和引申，說明儘管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從“一種相思”到“兩處閒愁”，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由“思”而化為“愁”。下句“此情無計可消除”，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。 “此情封鎖計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”三句最為世人所稱道。這裡，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，在藝術上具有很強的吸引力。當然，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，並非一枝獨秀。它有賴於全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閒愁”前後襯映，而相得益彰。 點絳唇——[清]李清照 寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。惜春春去，幾點催花雨。 倚遍欄干，只是無情緒！人何處？連天衰草，望斷歸來路。 【註釋】 點絳唇：詞牌名，因南北朝時江淹《詠美人春遊》詩中有“白雪凝瓊貌，明珠點絳唇”句而來。明·楊慎《升庵詞品》曰：“《點絳唇》取梁江淹詩‘白雪凝瓊貌，明珠點絳唇’以為名。” （李清照） 閨：過去年輕女子居住的內室。 柔：一作“愁”。 崔花雨：這裡指崔花調落的雨。 無情緒：心懷抑鬱惆悵，沒有興趣。 人何處：所思念的人在哪裡？此處的“人”，當與《鳳凰臺上憶吹簫》的“武陵人”及《滿庭芳》的“無人到”中的兩個“人”字同意，皆喻指作者的丈夫趙明誠。 連天衰草，望斷歸來路：化用《楚辭·招隱士》“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”之句意，以表達亟待良人歸來之望。望斷，即望盡，以極多次數凝望，一直望到看不見。 【古詩今譯】 一個人獨處深院閨房，心中總是積鬱著千絲萬縷的愁緒。憐惜春天，可春天已經匆匆離去了，就在這原本令人落寞難捱的暮春時節偏偏又下起了幾點令人懊惱的雨。 倚著欄杆，眺望遠方，無論怎樣也無法排解心中的憂煩愁苦。心上的人兒，你現在何方？在這枯草連天的季節，望斷天涯，何處才是你回家的路啊！ 【賞析】 李清照（1084－約1151），南宋女詞人，婉約派女作家。號易安居士，齊州章丘（今屬山東）人。父親李格非為當時著名學者，夫趙明誠為金石考據家。早期生活優裕，與明誠共同致力於書畫金石的蒐集整理。金兵入據中原後，流寓南方，明誠病死，境遇孤苦。她的詞前期多寫其悠閒生活，閨情相思，後期多悲嘆身世，情調感傷，有的也流露出對中原的懷念，風格頓變。形式上善用白描手法，自闢蹊徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅、情致，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。並能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》、《易安詞》，已散失。後人有《漱玉詞》輯本。今人有《李清照集校注》。 本篇是一首借傷春寫離愁別怨的閨怨詞，是詞人李清照惦念離別的丈夫而作的。李清照與丈夫趙明誠結婚後，二人志趣相投，感情深篤，經常在一起共同校勘書籍，研究金石文字，以至於達到廢寢忘食的地步。夫妻之間如此深厚、默契、美好的生活卻因丈夫赴職在外而長期分別，其內心的感受是可想而知的。這種滋味，她在《鳳凰臺上憶吹簫》之“生怕離懷別苦，多少事，欲說還休”這一詞句中也曾有所流露。 在本篇中，詞人透過傷春情景的描寫，層層深入地表達了對丈夫的無限思念之情，揭示了怨別與相思這一基本主題。作品分上下兩闕，現就詞的這一構成特點，按闕逐句體會全詞的含義。 上闕，重在寫傷春，寫主人公面對春天悄然離去之時的無限傷感的情懷。 “寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。”作品開篇以抒情筆調切入主題，再現了主人公獨守深閨，孤單寂寞，思念親人，愁情不絕，柔腸寸斷，叫人不知如何是好的情狀。“柔腸一寸”就“愁千縷”，足見主人公寂寞愁苦、深情綿長、思念之情無可排遣的程度已經到了極致。 “惜春春去，幾點催花雨。”這是一句經典的環境描寫，意在烘托主人公憂愁的心境。原本令人憐惜且最能給人帶來希望的春天卻走了，這倒也罷，偏偏又下起了摧殘鮮花的暮春之雨，此景中的主人公心緒怎還能好得起來呢。此外，這惜春也蘊涵著詞人憐惜青春年華的心理。 下闋，重在寫傷別，抒寫主人公對心上人強烈的思念和盼歸之情。 “倚遍欄干，只是無情緒！”獨處深閨，浮上心頭的是“寂寞”，是“柔腸一寸愁千縷”，無奈之下，只好走到閨房外面，看看外面的風景，也好排遣心中的憂煩愁思。可是“倚遍欄杆”，極力凝望遠方，終究還是沒有好心緒。這是為什麼？這是因為自己的丈夫遠在他鄉，望不見，心思又放不下。由此景此情引出下文的“人何處”，此為由景及人之蓄勢與鋪墊。 “人何處？連天衰草，望斷歸來路。”這一句是寫主人公遙望遠方，盼望丈夫歸來的情形。上文的憑欄遠眺，看到丈夫歸來的影子了嗎？沒有，目所能及的只有蒼蒼遠山，只有茫茫春水，只有“連天衰草”，人在哪兒啊？！遠處的路一直望到再也望不見了，也就是說把“歸來路”都“望斷”了，仍然不見丈夫的身影，可見此刻的主人公心中該充滿了什麼樣的落寞、失望、和哀愁哇！ 這首詞之所以情切意濃，感人肺腑，主要得益於白描手法的使用。作品沒有引經據典，也沒有華麗的辭藻，字字平白，句句樸實無華，卻於字裡行間飽含著相思之苦，離別之愁，怨別之恨，這些都充分體現了李清照作品明白如話、語淺情深的藝術特色。
一剪梅•紅藕香殘玉簟秋•李清照 紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。 花自飄零水自流，一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。 【賞析】 這首詞作於清照和丈夫趙明誠遠離之後，寄寓著作者不忍離別的一腔深情，是一首工巧的別情詞作。 詞的起句“紅藕香殘玉簟秋”，領起全篇，上半句“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句“玉簟秋”寫室內之物，對清秋季節起了點染作用。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。意境清涼幽然，頗有仙風靈氣。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象徵；枕蓆生涼，既是肌膚間觸覺，也是淒涼獨處的內心感受。起句為全詞定下了幽美的抒情基調。 接下來的五句順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫的是白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。下面“雲中誰寄錦書來”一句，則明寫別後的懸念。接以“雁字回時，月滿西樓”兩句，構成一種目斷神迷的意境。按順序，應是月滿時，上西樓，望雲中，見回雁，而思及誰寄錦書來。“誰”字自然是暗指趙明誠。但是明月自滿，人卻未圓；雁字空回，錦書無有，所以有“誰寄”之嘆。說“誰寄”，又可知是無人寄也。詞人因惦念遊子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望雲空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，無時無刻不縈繞於詞人心頭。 “花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”、“獨上蘭舟”兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以淒涼無奈之恨。 下片自此轉為直接抒情，用內心獨自的方式展開。“一種相思，兩處閒愁”二句，在寫自己的相思之苦、閒愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閒愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋“雲中”句的補充和引申，說明儘管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從“一種相思”到“兩處閒愁”，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由“思”而化為“愁”。下句“此情無計可消除”，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。 “此情封鎖計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”三句最為世人所稱道。這裡，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，在藝術上具有很強的吸引力。當然，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，並非一枝獨秀。它有賴於全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閒愁”前後襯映，而相得益彰。 點絳唇——[清]李清照 寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。惜春春去，幾點催花雨。 倚遍欄干，只是無情緒！人何處？連天衰草，望斷歸來路。 【註釋】 點絳唇：詞牌名，因南北朝時江淹《詠美人春遊》詩中有“白雪凝瓊貌，明珠點絳唇”句而來。明·楊慎《升庵詞品》曰：“《點絳唇》取梁江淹詩‘白雪凝瓊貌，明珠點絳唇’以為名。” （李清照） 閨：過去年輕女子居住的內室。 柔：一作“愁”。 崔花雨：這裡指崔花調落的雨。 無情緒：心懷抑鬱惆悵，沒有興趣。 人何處：所思念的人在哪裡？此處的“人”，當與《鳳凰臺上憶吹簫》的“武陵人”及《滿庭芳》的“無人到”中的兩個“人”字同意，皆喻指作者的丈夫趙明誠。 連天衰草，望斷歸來路：化用《楚辭·招隱士》“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”之句意，以表達亟待良人歸來之望。望斷，即望盡，以極多次數凝望，一直望到看不見。 【古詩今譯】 一個人獨處深院閨房，心中總是積鬱著千絲萬縷的愁緒。憐惜春天，可春天已經匆匆離去了，就在這原本令人落寞難捱的暮春時節偏偏又下起了幾點令人懊惱的雨。 倚著欄杆，眺望遠方，無論怎樣也無法排解心中的憂煩愁苦。心上的人兒，你現在何方？在這枯草連天的季節，望斷天涯，何處才是你回家的路啊！ 【賞析】 李清照（1084－約1151），南宋女詞人，婉約派女作家。號易安居士，齊州章丘（今屬山東）人。父親李格非為當時著名學者，夫趙明誠為金石考據家。早期生活優裕，與明誠共同致力於書畫金石的蒐集整理。金兵入據中原後，流寓南方，明誠病死，境遇孤苦。她的詞前期多寫其悠閒生活，閨情相思，後期多悲嘆身世，情調感傷，有的也流露出對中原的懷念，風格頓變。形式上善用白描手法，自闢蹊徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅、情致，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。並能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》、《易安詞》，已散失。後人有《漱玉詞》輯本。今人有《李清照集校注》。 本篇是一首借傷春寫離愁別怨的閨怨詞，是詞人李清照惦念離別的丈夫而作的。李清照與丈夫趙明誠結婚後，二人志趣相投，感情深篤，經常在一起共同校勘書籍，研究金石文字，以至於達到廢寢忘食的地步。夫妻之間如此深厚、默契、美好的生活卻因丈夫赴職在外而長期分別，其內心的感受是可想而知的。這種滋味，她在《鳳凰臺上憶吹簫》之“生怕離懷別苦，多少事，欲說還休”這一詞句中也曾有所流露。 在本篇中，詞人透過傷春情景的描寫，層層深入地表達了對丈夫的無限思念之情，揭示了怨別與相思這一基本主題。作品分上下兩闕，現就詞的這一構成特點，按闕逐句體會全詞的含義。 上闕，重在寫傷春，寫主人公面對春天悄然離去之時的無限傷感的情懷。 “寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。”作品開篇以抒情筆調切入主題，再現了主人公獨守深閨，孤單寂寞，思念親人，愁情不絕，柔腸寸斷，叫人不知如何是好的情狀。“柔腸一寸”就“愁千縷”，足見主人公寂寞愁苦、深情綿長、思念之情無可排遣的程度已經到了極致。 “惜春春去，幾點催花雨。”這是一句經典的環境描寫，意在烘托主人公憂愁的心境。原本令人憐惜且最能給人帶來希望的春天卻走了，這倒也罷，偏偏又下起了摧殘鮮花的暮春之雨，此景中的主人公心緒怎還能好得起來呢。此外，這惜春也蘊涵著詞人憐惜青春年華的心理。 下闋，重在寫傷別，抒寫主人公對心上人強烈的思念和盼歸之情。 “倚遍欄干，只是無情緒！”獨處深閨，浮上心頭的是“寂寞”，是“柔腸一寸愁千縷”，無奈之下，只好走到閨房外面，看看外面的風景，也好排遣心中的憂煩愁思。可是“倚遍欄杆”，極力凝望遠方，終究還是沒有好心緒。這是為什麼？這是因為自己的丈夫遠在他鄉，望不見，心思又放不下。由此景此情引出下文的“人何處”，此為由景及人之蓄勢與鋪墊。 “人何處？連天衰草，望斷歸來路。”這一句是寫主人公遙望遠方，盼望丈夫歸來的情形。上文的憑欄遠眺，看到丈夫歸來的影子了嗎？沒有，目所能及的只有蒼蒼遠山，只有茫茫春水，只有“連天衰草”，人在哪兒啊？！遠處的路一直望到再也望不見了，也就是說把“歸來路”都“望斷”了，仍然不見丈夫的身影，可見此刻的主人公心中該充滿了什麼樣的落寞、失望、和哀愁哇！ 這首詞之所以情切意濃，感人肺腑，主要得益於白描手法的使用。作品沒有引經據典，也沒有華麗的辭藻，字字平白，句句樸實無華，卻於字裡行間飽含著相思之苦，離別之愁，怨別之恨，這些都充分體現了李清照作品明白如話、語淺情深的藝術特色。