電貝司，電吉他，合成器（電子琴）和架子鼓 在當今流行樂壇，樂隊的主要伴奏樂器是電聲樂器，主要由四大件組成，也可以配一些個管絃樂器。 電吉它是現代科學技術的產物，從外型到音響都與傳統的吉他有著明顯的差別。琴體使用新硬木製成，配有音量、音調調節器以及顫音結構等裝置。配合效果器的使用，電吉他有很強的表現力，在現代音樂中有很重要的位置。比普通吉它少了共鳴箱，其餘部分與普通吉它相同。琴身不過是實心的裝飾品而已，電吉它的發音是透過弦馬下的電磁擴音裝置連線音箱（揚聲器）而實現的，因此可以調節發音。由於擺脫了共鳴箱的限制，因此擴大了普通吉它的音域，並使高把位的表現力增強。另外，由於電吉它音量可大可小，音值可長可短，故比起普通吉它來，在演奏方面迴旋餘地更大，在表現滑音、顫音和倚音方面（這正是吉它類樂器的突出特點）更是遊刃有餘。 電貝司:英文名字（Electric Bass） 應用譜號：低音譜號，不移調高八度記譜。 結構組成：類似電吉它，從外形上看也同電吉它差不多，但只 有四根弦，以電吉它的後四根弦低八度定音。 樂器特色：屬電聲樂器，音量變化可以調節。中低音區發音厚實響亮，高音區則較明亮。同吉它一樣可以運用多種技巧，演奏出特色旋律來，因此電貝司在合奏中是不僅僅作為低音伴奏樂器而出現的，它往往奏出令人難忘的樂句，音色優美，旋律流暢。 電貝司幾乎只用於現代電聲樂隊中，作為整個樂隊的低音聲部。常使用分解和絃伴奏，在樂曲的經過句中，電貝司常奏出過渡性旋律，能大大豐富樂隊的音色。由於是電子樂器，發音音量可以自由調節。音域較寬，和聲豐富，甚至可以演奏出一個管絃樂隊的效果，表現力極其豐富。它還可模仿多種音色，甚至可以奏出常規樂器所無法發出的聲音（如人聲，風雨聲等）。電吉他和電貝司外形非常像。 電子琴是電聲樂隊的中堅力量，常用於獨奏主旋律並伴以豐富的和聲。還常作為獨奏樂器出現，具有鮮明時代特色。但電子琴的侷限性也十分明顯：旋律與和聲缺乏音量變化，過於協和、單一；在模仿各類管、絃樂器時，音色還不夠逼真，模仿提琴類樂器的音色時，失真度更大，還需要不斷改進電子琴在獨奏時，還可隨意配上類似打擊樂音響的節拍伴奏，適合於演奏節奏性較強的現代音樂。另外，電子琴還安裝有混響、回聲、延長音、震音和顫音等多項功能裝置，表達各種情緒時運用自如。 架子鼓是電聲樂隊中十分重要的一種無音高打擊樂器，它通常由一個腳踏的低音大鼓（Bass Drum，又稱“底鼓”）、一個軍鼓、二個以上嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum）、一個或兩個吊鑔（Ride Cymbal）和一個帶踏板的踩鑔（Hi-Hat）等部分組成。鼓手用鼓錘擊打各部件使其發聲。爵士樂中常用的鼓錘有兩種，一種是木製的鼓棒，另外一種是由鋼絲製成的鋼絲刷。 在樂隊中鼓手掌握著樂曲的速度和節奏等重要環節，尤其是在爵士樂中，鼓手特別需要與其他樂手保持良好的合作狀態，比如"切奏"時鼓手的乾淨利落就在其中起著很大的決定作用。另外在爵士樂中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是體現鼓手技巧的重要因素。 電聲樂器的出現，大約在上個世紀30年代，早在 1938年，美國的一些音樂家就試圖開發半電聲樂器電子小提琴與電子大提琴。本世紀60年代，電吉他在美國的搖滾樂隊和世界上其他國家的通俗音樂樂隊中應用，並逐漸有電貝司，電子琴，合成器和架子鼓，一起形成電聲樂隊。中國自上世紀80年代以來，隨著封閉狀態的結束，開放政策的實施，在引進通俗音樂與通俗歌曲的基礎上，引進了電聲樂隊。電聲樂隊演奏的音樂題材新穎，通俗易懂，節奏活潑，音響豐富，給人以輕鬆、愉快、熱烈的感受，所以深受人們尤其是年輕一代的歡迎。
電貝司，電吉他，合成器（電子琴）和架子鼓 在當今流行樂壇，樂隊的主要伴奏樂器是電聲樂器，主要由四大件組成，也可以配一些個管絃樂器。 電吉它是現代科學技術的產物，從外型到音響都與傳統的吉他有著明顯的差別。琴體使用新硬木製成，配有音量、音調調節器以及顫音結構等裝置。配合效果器的使用，電吉他有很強的表現力，在現代音樂中有很重要的位置。比普通吉它少了共鳴箱，其餘部分與普通吉它相同。琴身不過是實心的裝飾品而已，電吉它的發音是透過弦馬下的電磁擴音裝置連線音箱（揚聲器）而實現的，因此可以調節發音。由於擺脫了共鳴箱的限制，因此擴大了普通吉它的音域，並使高把位的表現力增強。另外，由於電吉它音量可大可小，音值可長可短，故比起普通吉它來，在演奏方面迴旋餘地更大，在表現滑音、顫音和倚音方面（這正是吉它類樂器的突出特點）更是遊刃有餘。 電貝司:英文名字（Electric Bass） 應用譜號：低音譜號，不移調高八度記譜。 結構組成：類似電吉它，從外形上看也同電吉它差不多，但只 有四根弦，以電吉它的後四根弦低八度定音。 樂器特色：屬電聲樂器，音量變化可以調節。中低音區發音厚實響亮，高音區則較明亮。同吉它一樣可以運用多種技巧，演奏出特色旋律來，因此電貝司在合奏中是不僅僅作為低音伴奏樂器而出現的，它往往奏出令人難忘的樂句，音色優美，旋律流暢。 電貝司幾乎只用於現代電聲樂隊中，作為整個樂隊的低音聲部。常使用分解和絃伴奏，在樂曲的經過句中，電貝司常奏出過渡性旋律，能大大豐富樂隊的音色。由於是電子樂器，發音音量可以自由調節。音域較寬，和聲豐富，甚至可以演奏出一個管絃樂隊的效果，表現力極其豐富。它還可模仿多種音色，甚至可以奏出常規樂器所無法發出的聲音（如人聲，風雨聲等）。電吉他和電貝司外形非常像。 電子琴是電聲樂隊的中堅力量，常用於獨奏主旋律並伴以豐富的和聲。還常作為獨奏樂器出現，具有鮮明時代特色。但電子琴的侷限性也十分明顯：旋律與和聲缺乏音量變化，過於協和、單一；在模仿各類管、絃樂器時，音色還不夠逼真，模仿提琴類樂器的音色時，失真度更大，還需要不斷改進電子琴在獨奏時，還可隨意配上類似打擊樂音響的節拍伴奏，適合於演奏節奏性較強的現代音樂。另外，電子琴還安裝有混響、回聲、延長音、震音和顫音等多項功能裝置，表達各種情緒時運用自如。 架子鼓是電聲樂隊中十分重要的一種無音高打擊樂器，它通常由一個腳踏的低音大鼓（Bass Drum，又稱“底鼓”）、一個軍鼓、二個以上嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum）、一個或兩個吊鑔（Ride Cymbal）和一個帶踏板的踩鑔（Hi-Hat）等部分組成。鼓手用鼓錘擊打各部件使其發聲。爵士樂中常用的鼓錘有兩種，一種是木製的鼓棒，另外一種是由鋼絲製成的鋼絲刷。 在樂隊中鼓手掌握著樂曲的速度和節奏等重要環節，尤其是在爵士樂中，鼓手特別需要與其他樂手保持良好的合作狀態，比如"切奏"時鼓手的乾淨利落就在其中起著很大的決定作用。另外在爵士樂中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是體現鼓手技巧的重要因素。 電聲樂器的出現，大約在上個世紀30年代，早在 1938年，美國的一些音樂家就試圖開發半電聲樂器電子小提琴與電子大提琴。本世紀60年代，電吉他在美國的搖滾樂隊和世界上其他國家的通俗音樂樂隊中應用，並逐漸有電貝司，電子琴，合成器和架子鼓，一起形成電聲樂隊。中國自上世紀80年代以來，隨著封閉狀態的結束，開放政策的實施，在引進通俗音樂與通俗歌曲的基礎上，引進了電聲樂隊。電聲樂隊演奏的音樂題材新穎，通俗易懂，節奏活潑，音響豐富，給人以輕鬆、愉快、熱烈的感受，所以深受人們尤其是年輕一代的歡迎。