黛玉她對人坦率純真，見之以誠。她尊重自己，也尊重別人。她對待紫鵑，親如姐妹，情同骨肉，誠摯的友情感人至深。香菱學詩，向黛玉請教，黛玉卻熱誠相接，並說：“既要作詩，你就拜我為師”。純真透明如一泓清泉。她給香菱講解詩的作法和要求，還把自己的詩集珍本借給香菱，並圈定閱讀篇目，批改她的習作，堪稱“誨人不倦”。她待人很寬厚，與人不存芥蒂。史湘雲因把她比作戲子傷了她的自尊，她有點不忿，可一會兒便攜了寶玉的“寄生草”回房，便又“與湘雲同看”。在對待寶釵的態度上，尤見出其天真篤實。本為情敵，無嫌猶猜。但在薛寶釵對她坦誠相待，予以開導之後，她便開誠佈公，肝膽相照，向薛寶釵掏出心窩子的話，並引咎自責：“你素日待人，固然是極好的，然我最是個多心的，只當你心裡藏奸。從前日你說看雜書不好，又勸我那些好話，競大感激你。往日竟是我錯了，實在誤到如今。”此後她待寶釵如親姐姐一般，連寶玉也感到驚奇。
林黛玉之美，還表現在她才學橫溢和濃郁的詩人氣質。曹雪芹胸中筆下的林黛玉，是一個詩化了的才女；她有多方面的才能：博覽群書，學識淵博。她愛書，不但讀《四書》，而且喜讀角本雜劇《西廂記》、《牡丹亭》、《桃花扇》等；對於李、杜、王、孟以及李商隱、陸游等人的作品，不僅熟讀成誦，且有研究體會；她不僅善鼓琴，且亦識譜。曹雪芹似乎有意將歷代才女如薛濤、李清照、葉瓊章、李雙卿等的某些特點，融進林黛玉的性格。比如，她代題“杏簾在望”為寶玉解圍的細節，很易使人聯想到李清照與趙明誠比作《醉花陰》的軼事；“堪憐詠絮才”、“冷月葬詩魂”，則是將林黛玉比晉代的謝道溫和明代的葉瓊章的。但林黛玉又完全區別於歷代的才女，這就是曹雪芹賦予她悲劇命運和叛逆精神的個性特徵。不過這種個性特徵，在一定程度上，是透過她詩人的氣質和詩作表現出來的。在大觀園裡，她與薛寶釵可謂“雙峰對峙，二水分流，”遠遠高出於諸裙釵，在博學多識方面，可能略遜寶釵；但在詩思的敏捷，詩作的新穎別緻、風流飄灑方面，林黛玉卻是出類拔萃、孤標獨樹的。詩社每次賽詩，她的詩作往往為眾人所推崇’，所激賞，因而不斷奪魁。她的詩之所以寫得好，是由於她有極其敏銳的感受力、豐富奇特的想象力以及融情於景的浸透力；即使一草一木、一山一石等極平凡的事物，她只要一觸到，立即就產生豐富的想象；新奇的構思和獨持的感受和見解。尤其可貴的是，她能將自己的靈魂融進客觀景物、透過詠物抒發自己的痛苦的靈魂和悲劇命運。例如她的《白海棠》詩，既寫盡了海棠的神韻，亦傾訴了她少女的衷情。尤其是“嬌羞默默同誰訴”一句，最為傳神：這既是對海棠神態的描摹，也是自我心靈的獨白，她有銘心刻骨之言，但由於環境的壓迫和自我封建意識的束縛，就是對同生共命的紫鵑、甚至對知音賈寶玉，也羞於啟齒，只有悶在心裡，自己熬煎。這便愈顯其孤獨、寂寞和痛苦。她的“柳絮詞”，纏綿悱惻，優美感人，語多雙關，句句似詠柳絮。字字實在寫已，抒發了她身世的漂泊與對愛情絕望的悲嘆與憤慨。尤其她的“菊花詩”，連詠三首，連中三元，藝壓群芳，一舉奪魁。她的詩不僅”題目新，詩也新，立意更新”，而且寫得情景交融，菊人合一，充分而深刻地表達了自己的思想感情。其中“滿紙自憐題素願，片言誰解訴秋心？”“孤標傲世諧誰隱，一樣花開為底遲？”等句，更寫出了這位少女的高潔品格和痛苦靈魂。此外，像她的《桃花女兒行》、《秋窗風雨夕》、《題帕詩》和《五美吟》等。都寄寓著深意，詩如其人，感人至深。
這裡要特別強調的，是作為她詩讖的《葬花辭》.這是林黛玉進入賈府以後的生活感受，是她感嘆身世遭遇和悲劇命運的全部哀音的代表作，她以落花自況，血淚作墨，如泣如訴，抒寫了這位叛逆者的花落人亡的哀愁和悲憤。“柳絲榆莢自芳菲，不管桃飄與李飛”，就寄有對世態炎涼，人情冷暖的憤懣；“一年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼”，豈非對長期迫害著她的冷酷無情的現實的控訴？“願奴脅下生雙翼，隨花飛到天盡頭”，則是對美好理想的渴望與熱烈追求”；”質本潔來還潔去，強於汙淖陷渠溝”，表現了她的高潔的情志和堅貞不阿的精神。至於“奴今葬花人笑痴，他年葬奴知是誰？試看春殘花漸落，便是紅顏老死時。一朝春盡紅顏老，花落人亡兩不知。”等未了數句，書中幾次重複，特意強調，並透過鸚鵡也會吟哦的描寫，可知作者是大有深意的：花的命運也即黛玉的命運。這是用熱血和生命寫就的心曲，是與這個罪惡的世界決裂的檄文。它真實地展露了一個充滿痛苦充滿矛盾而又獨抱高潔、至死不渝的心靈世界，凸現的是一種獨立人格的壯美與崇高。《葬花辭》之所以能引起讀者的強烈共鳴，原因正在這裡。
富有詩人氣質，並且被詩化的林黛玉，詩魂總是時刻伴隨著她，總是隨時從她的心裡和身上飄散出沁人心脾的清香。“無賴詩魔昏曉侵”，這是她的切身體驗。詩，對於她，是不可一日無的。她用詩發洩痛苦和悲憤，她用詩抒寫歡樂與愛情，她用詩表示抗議與叛逆的決心。詩表現了她冰清玉潔的節操，詩表現了她獨立不阿的人格，詩表現了她美麗聖潔的靈魂，詩使她有一種迷人的藝術光輝！可以說，如果沒有了詩，也就沒有了林黛玉。
然而，最激動人心、催人淚下的，還是林黛玉的叛逆者的悲劇性格。在她的身上閃耀著追求個性解放、爭取婚姻自由的初步民主主義思想的光輝。在“女子無才便是德”的封建社會，她不僅才情橫溢、學識淵博，而且又是那樣如飢似渴地閱讀“性靈之學”和描寫愛情的角本雜劇，那樣如醉如痴地沉浸在藝術的境界。
林黛玉的精神之美，更集中更強烈地體現在她對賈寶玉的愛情之中。他們的愛情是一種新型的，歷史上從未有過的，屬於未來的愛情。這種愛情的最根本的特點，是建立在互相瞭解、思想一致基礎之上的，表現得非常純真、深摯、堅貞。林黛玉本是一個“情痴”、“情種”，她為愛情而生，又為愛情而死，愛情是她的生命所繫。她對賈寶玉愛得真誠，愛得執著，始終如一，至死靡它。然而，焰們的愛情又是在不許愛的環境中發生、發展和生存的，這就難免有痛苦、有不家，甚至要為愛情付出生命的代價。再加上她詩人的氣質和悲劇的性格，這種被壓抑的燃燒著的愛情，只能用詩和哭來抒發，來傾洩。
詩，前已敘述；哭，更是林黛玉的家常便飯。她來到人世，是為了“還淚”。她第一次見到賈寶玉，就是哭，脂硯齋說：“這是第一次還淚。”此後，“不是悶坐，就是長嘆，好端端的不知為什麼，常是自淚不幹的。”林黛玉的哭，分明飽含著現實人生的血肉。哭是她悲劇性格的重要表現形式之一：哭，是她對生活折磨的強烈反映；哭，是她發洩痛苦的方式；哭，是她詩人氣質的種種感受的抒發。質言之，她是為自己的愛情而哭。愛情曾使她幾死幾生。
林黛玉死去了，但林黛玉的純美的精神，她與賈寶玉生死與共的愛情，他們所實踐過的愛情原則，她的閃耀著藝術魅力的優美形像，將與日月爭輝，與天地共存；這一形像所含蘊的哲理與詩意，將給予不同時代的讀者以生活的啟示和美感享受。
黛玉她對人坦率純真，見之以誠。她尊重自己，也尊重別人。她對待紫鵑，親如姐妹，情同骨肉，誠摯的友情感人至深。香菱學詩，向黛玉請教，黛玉卻熱誠相接，並說：“既要作詩，你就拜我為師”。純真透明如一泓清泉。她給香菱講解詩的作法和要求，還把自己的詩集珍本借給香菱，並圈定閱讀篇目，批改她的習作，堪稱“誨人不倦”。她待人很寬厚，與人不存芥蒂。史湘雲因把她比作戲子傷了她的自尊，她有點不忿，可一會兒便攜了寶玉的“寄生草”回房，便又“與湘雲同看”。在對待寶釵的態度上，尤見出其天真篤實。本為情敵，無嫌猶猜。但在薛寶釵對她坦誠相待，予以開導之後，她便開誠佈公，肝膽相照，向薛寶釵掏出心窩子的話，並引咎自責：“你素日待人，固然是極好的，然我最是個多心的，只當你心裡藏奸。從前日你說看雜書不好，又勸我那些好話，競大感激你。往日竟是我錯了，實在誤到如今。”此後她待寶釵如親姐姐一般，連寶玉也感到驚奇。
林黛玉之美，還表現在她才學橫溢和濃郁的詩人氣質。曹雪芹胸中筆下的林黛玉，是一個詩化了的才女；她有多方面的才能：博覽群書，學識淵博。她愛書，不但讀《四書》，而且喜讀角本雜劇《西廂記》、《牡丹亭》、《桃花扇》等；對於李、杜、王、孟以及李商隱、陸游等人的作品，不僅熟讀成誦，且有研究體會；她不僅善鼓琴，且亦識譜。曹雪芹似乎有意將歷代才女如薛濤、李清照、葉瓊章、李雙卿等的某些特點，融進林黛玉的性格。比如，她代題“杏簾在望”為寶玉解圍的細節，很易使人聯想到李清照與趙明誠比作《醉花陰》的軼事；“堪憐詠絮才”、“冷月葬詩魂”，則是將林黛玉比晉代的謝道溫和明代的葉瓊章的。但林黛玉又完全區別於歷代的才女，這就是曹雪芹賦予她悲劇命運和叛逆精神的個性特徵。不過這種個性特徵，在一定程度上，是透過她詩人的氣質和詩作表現出來的。在大觀園裡，她與薛寶釵可謂“雙峰對峙，二水分流，”遠遠高出於諸裙釵，在博學多識方面，可能略遜寶釵；但在詩思的敏捷，詩作的新穎別緻、風流飄灑方面，林黛玉卻是出類拔萃、孤標獨樹的。詩社每次賽詩，她的詩作往往為眾人所推崇’，所激賞，因而不斷奪魁。她的詩之所以寫得好，是由於她有極其敏銳的感受力、豐富奇特的想象力以及融情於景的浸透力；即使一草一木、一山一石等極平凡的事物，她只要一觸到，立即就產生豐富的想象；新奇的構思和獨持的感受和見解。尤其可貴的是，她能將自己的靈魂融進客觀景物、透過詠物抒發自己的痛苦的靈魂和悲劇命運。例如她的《白海棠》詩，既寫盡了海棠的神韻，亦傾訴了她少女的衷情。尤其是“嬌羞默默同誰訴”一句，最為傳神：這既是對海棠神態的描摹，也是自我心靈的獨白，她有銘心刻骨之言，但由於環境的壓迫和自我封建意識的束縛，就是對同生共命的紫鵑、甚至對知音賈寶玉，也羞於啟齒，只有悶在心裡，自己熬煎。這便愈顯其孤獨、寂寞和痛苦。她的“柳絮詞”，纏綿悱惻，優美感人，語多雙關，句句似詠柳絮。字字實在寫已，抒發了她身世的漂泊與對愛情絕望的悲嘆與憤慨。尤其她的“菊花詩”，連詠三首，連中三元，藝壓群芳，一舉奪魁。她的詩不僅”題目新，詩也新，立意更新”，而且寫得情景交融，菊人合一，充分而深刻地表達了自己的思想感情。其中“滿紙自憐題素願，片言誰解訴秋心？”“孤標傲世諧誰隱，一樣花開為底遲？”等句，更寫出了這位少女的高潔品格和痛苦靈魂。此外，像她的《桃花女兒行》、《秋窗風雨夕》、《題帕詩》和《五美吟》等。都寄寓著深意，詩如其人，感人至深。
這裡要特別強調的，是作為她詩讖的《葬花辭》.這是林黛玉進入賈府以後的生活感受，是她感嘆身世遭遇和悲劇命運的全部哀音的代表作，她以落花自況，血淚作墨，如泣如訴，抒寫了這位叛逆者的花落人亡的哀愁和悲憤。“柳絲榆莢自芳菲，不管桃飄與李飛”，就寄有對世態炎涼，人情冷暖的憤懣；“一年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼”，豈非對長期迫害著她的冷酷無情的現實的控訴？“願奴脅下生雙翼，隨花飛到天盡頭”，則是對美好理想的渴望與熱烈追求”；”質本潔來還潔去，強於汙淖陷渠溝”，表現了她的高潔的情志和堅貞不阿的精神。至於“奴今葬花人笑痴，他年葬奴知是誰？試看春殘花漸落，便是紅顏老死時。一朝春盡紅顏老，花落人亡兩不知。”等未了數句，書中幾次重複，特意強調，並透過鸚鵡也會吟哦的描寫，可知作者是大有深意的：花的命運也即黛玉的命運。這是用熱血和生命寫就的心曲，是與這個罪惡的世界決裂的檄文。它真實地展露了一個充滿痛苦充滿矛盾而又獨抱高潔、至死不渝的心靈世界，凸現的是一種獨立人格的壯美與崇高。《葬花辭》之所以能引起讀者的強烈共鳴，原因正在這裡。
富有詩人氣質，並且被詩化的林黛玉，詩魂總是時刻伴隨著她，總是隨時從她的心裡和身上飄散出沁人心脾的清香。“無賴詩魔昏曉侵”，這是她的切身體驗。詩，對於她，是不可一日無的。她用詩發洩痛苦和悲憤，她用詩抒寫歡樂與愛情，她用詩表示抗議與叛逆的決心。詩表現了她冰清玉潔的節操，詩表現了她獨立不阿的人格，詩表現了她美麗聖潔的靈魂，詩使她有一種迷人的藝術光輝！可以說，如果沒有了詩，也就沒有了林黛玉。
然而，最激動人心、催人淚下的，還是林黛玉的叛逆者的悲劇性格。在她的身上閃耀著追求個性解放、爭取婚姻自由的初步民主主義思想的光輝。在“女子無才便是德”的封建社會，她不僅才情橫溢、學識淵博，而且又是那樣如飢似渴地閱讀“性靈之學”和描寫愛情的角本雜劇，那樣如醉如痴地沉浸在藝術的境界。
林黛玉的精神之美，更集中更強烈地體現在她對賈寶玉的愛情之中。他們的愛情是一種新型的，歷史上從未有過的，屬於未來的愛情。這種愛情的最根本的特點，是建立在互相瞭解、思想一致基礎之上的，表現得非常純真、深摯、堅貞。林黛玉本是一個“情痴”、“情種”，她為愛情而生，又為愛情而死，愛情是她的生命所繫。她對賈寶玉愛得真誠，愛得執著，始終如一，至死靡它。然而，焰們的愛情又是在不許愛的環境中發生、發展和生存的，這就難免有痛苦、有不家，甚至要為愛情付出生命的代價。再加上她詩人的氣質和悲劇的性格，這種被壓抑的燃燒著的愛情，只能用詩和哭來抒發，來傾洩。
詩，前已敘述；哭，更是林黛玉的家常便飯。她來到人世，是為了“還淚”。她第一次見到賈寶玉，就是哭，脂硯齋說：“這是第一次還淚。”此後，“不是悶坐，就是長嘆，好端端的不知為什麼，常是自淚不幹的。”林黛玉的哭，分明飽含著現實人生的血肉。哭是她悲劇性格的重要表現形式之一：哭，是她對生活折磨的強烈反映；哭，是她發洩痛苦的方式；哭，是她詩人氣質的種種感受的抒發。質言之，她是為自己的愛情而哭。愛情曾使她幾死幾生。
林黛玉死去了，但林黛玉的純美的精神，她與賈寶玉生死與共的愛情，他們所實踐過的愛情原則，她的閃耀著藝術魅力的優美形像，將與日月爭輝，與天地共存；這一形像所含蘊的哲理與詩意，將給予不同時代的讀者以生活的啟示和美感享受。