雖然歷史不容假設，但燒餅這裡還是可以腦洞一下，畢竟他在德雲社，乃至整個中國相聲界都是比較另類的存在。

燒餅很小就被父親逼著學習曲藝，練過雜技，並且師從軍旅藝術家來寶剛學快板，之後父親賣房來到北京，把他託付給了郭德綱。從2004年開始，燒餅就沒有離開過郭德綱半步，用郭德綱的話說就是：

首先可以肯定一點，少年朱雲峰絕對不是讀書的材料，從郭德綱對他的描述，以及他自己展示的性格來看，這就是一個“東北魂淡”，愛好是惹事和找茬，有多動症和暴躁症的傾向。最關鍵的是，他對相聲並沒有太大的熱情和悟性。

燒餅最開始在德雲社的定位，是有演員臨時上不了救急用的，他早年基本沒什麼正經表演，除了快板比較擅長，說相聲方面非常一般，有點死不開竅的味道。郭德綱一直以來沒有少捧他，給他投放的資源也不比岳雲鵬張鶴倫少，但燒餅一直就是這種狀態，不溫不火，相反舞臺風Grand SantaFe來越失控。

燒餅扒馬褂的次數在德雲社是最多的，但一次比一次鬧騰。最後一次是2016年鋼絲節，說實話那是我聽的最難受的一場節目，三個人的格局不是逗哏捧哏膩縫，而是兩個大人拉著一條瘋狗在臺上溜，燒餅屬於上頭了之後自說自話自己走節奏的人，于謙跟郭德綱兩個人生拉硬拽就是不入活，我還第一次見到郭德綱在臺上撐不住，于謙主動把他換下來，結果於謙神一般的控場能力，硬是兜不住燒餅暴走。每次於謙遞一個節骨眼，燒餅不搭理就算了，瘋狂現掛甩一些毫無意義的小包袱，把一場表演弄得零碎至極。而且燒餅還在那場表演中貢獻了一個所有徒弟輩不敢做的壯舉，把郭德綱的包袱給刨了。

燒餅的優點其實是創作，弱點是表演。他的颱風過於浮誇和自我，能夠把任何人都攪和糊了。曹鶴陽早年是穩健型捧哽，給很多人搭檔都沒問題，並且跟燒餅剛開始合作的時候，也一步一個腳印，帶著燒餅走。結果久而久之，他竟然被帶垮了，一捧一逗變成兩個瘋子一起失控，可見燒餅的二人轉功底有多深厚，搞氣氛的同時，一起撒瘋。

燒餅能夠走到今天，完全是郭德綱不計回報的力捧，加上寵溺所致，換一個社團混的話，燒餅別說當隊長走商演，估計小劇場憋屈著，久而久之被觀眾遺忘。既沒有錢練一身肌肉顯擺，更沒有本錢找明星模特當女友，過著人上人的生活。

因為燒餅說的不算是相聲，而是對口二人轉而已。

“一副好嗓子”和“吐字清晰”是相聲演員必備的先決條件，而燒餅偏偏與這個兩個條件背道而馳，實在不太適合從事相聲這個行業，但誰讓人家有一個好師父呢！

燒餅是郭德綱為數不多的兒徒之一，他十多歲開始跟隨老郭學習相聲，吃住在師父家裡，是郭德綱親自教導，受郭德綱影響最深的徒弟，沒有之一。

因為從小對錶演的熱愛，燒餅在練習基本功的過程中非常刻苦，雖然生活中他是最調皮搗蛋的，但於學藝上他是一點兒也不敢懈怠的。

但，無奈的是燒餅長大後，嗓子變壞了，變成了一副公鴨嗓。如果放在以前，沒有好嗓子，使不開“柳活”，就失去了吸引觀眾的第一個條件，也就非常不適合說相聲了。

好在燒餅遇到了一個好師父，德雲社遇到了一個好時代，這個時代是開放包容的時代，只要是積極向上、勸人向善的藝術，都會被公眾所接受！

燒餅遇到了好師父，郭德綱給予早期弟子每一個人同樣的機會，比如岳雲鵬、張鶴倫還有燒餅，在同等資源下，岳雲鵬率先走紅，穩坐“德雲一哥”交椅，張鶴倫也成了德雲社的頂樑柱。大紅大紫，而燒餅卻和他們兩個人有很大的差距，真是“小紅靠捧大紅靠命”啊！

但無論如何燒餅在整個相聲行業來說，還是很有名氣的，他有小劇場演出，有商演，還有代言，出名了也掙錢了，這一點又證明了有一個好師父的重要性。

如果燒餅不是德雲社的演員，他的相聲被認可的可能性就變得很小了，因為在德雲社以外有很多很出色的相聲演員，他們苦於沒有一個好的平臺來推廣自己，一直默默無聞的在堅持著。

如果燒餅也在這個行列裡，他連堅持下去的必要都沒有，你覺得呢？