現實主義和浪漫主義其實是兩個很難區分的概念，尤其在中國現實主義這個詞帶有太多跟文學無關的意義。我記得我上學的時候看喬治桑的一本小說，在譯者序言裡譯者居然說喬治桑這麼支援革命，為了反對拿破崙三世的流放者請求赦免，怎麼也夠得上一個現實主義了。當時我的感覺就是想吐。在這位譯者眼裡文學史上的現實主義大概跟政協委員一個意思。

回到這個問題本身我覺得《悲慘世界》還是一本浪漫主義的小說，就雨果個人的風格來說《悲慘世界》非常雨果。冉阿讓也好馬呂斯也好都和雨果的其他作品沒什麼兩樣。說得好聽就是他們每個人都是巨人般的人物，都是英雄，頭頂上都有光環。不好聽的版本是拉馬丁說的，他看了《悲慘世界》之後說“這書裡的人物都不是人”。雨果對這個評論的評論是“被天鵝咬了一口。”

而且從小說的故事結構上說其實《悲慘世界》也非常雨果，別看它這麼長，但事實上情節非常簡單，善有善報、惡有惡報，每個人都完成了自己的使命，在最關鍵的時刻作了對的起良心的選擇，包括沙威放了冉阿讓然後自己死掉也一樣。到了人生末期的雨果其實內心深處還是寫《歐納尼》的那個雨果。只不過《歐納尼》裡嚴格的說只有一個半英雄，歐納尼和查理五世，而《悲慘世界》幾乎各個是英雄。一群英雄和一大堆恢弘壯麗但其實跟劇情關係並不大的東西，比如滑鐵盧、比如街壘戰，還有大量的雄辯的議論撐起了這本雨果準備用來給家人留下遺產的史詩般的小說。

從這個意義上說雨果始終是一個詩人，他對小說的情節和人物的複雜豐滿並沒有太大的興趣，支撐起他詩的是情感，支撐起他劇本的還是情感，支撐起《九三年》和《悲慘世界》的還是情感。所以從文學史的角度說《悲慘世界》和繆塞的《世紀兒的懺悔》，拜倫的《恰洛德哈羅爾德遊記》其實是一個鏈條上的不同環節。如果我們認可拜倫和繆塞是浪漫主義，那麼《悲慘世界》肯定也是浪漫主義。

然後我們來談談被看作是現實主義的楷模的巴爾扎克，巴爾扎克和雨果其實剛好是一個座標系的兩端，巴爾扎克仰視十九世紀的法國而雨果則俯瞰十九世紀的法國。巴爾扎克就像是巴黎叢林裡的一個小精靈，雖然他長那麼胖 ‍♂️，但巴黎的每一個人，從伯爵夫人到送牛奶的在他眼中都自帶光環，從這個意義上說他其實和郭敬明有點像，不過郭敬明是名副其實的精靈 ‍♂️。

巴爾扎克覺得整個社會都是神奇的，每一個人都是巨人，他們就像叢林裡的猛獸在自己的領地上捕獵。然後巴爾扎克把他們都寫進自己的小說裡，於是再現了一個叢林。

而雨果眼裡每個人都是渺小的，這個世界上只有從摩西經過荷馬到維吉爾到盧克萊修，到但丁到莎士比亞到他的這一系列詩人是自帶光環的。他在頭腦裡設計一個又一個巨人，然後擺在社會這個盆景裡，就是他的作品。

理解了這一點我們就可以看到其實雨果和巴爾扎克都不客觀，雨果的不客觀一望可知，你千辛萬苦的從西班牙國王手裡救回女朋友，會因為當初答應過要滿足“鍵盤岳父”一個要求就自殺？但這就是上帝一樣的雨果，他給你製造了這麼一個巨人，從舞臺上走過然後作了你永遠也做不到的犧牲，你被震撼了，雨果對你點點頭。這是詩人的真實。

巴爾扎克則能發現你身上並不存在的美德，你偷腳踏車，巴爾扎克在一邊看，一邊看一邊給你捧哏“嘿您說人家這手法！”“少林寺的手藝吧這是？”“這指法真地道！”“偷完這車弄到四環外賣一百五”“拿著錢得好好吃一頓”“燒羊肉了！”“再來點酒！”“喝的臉紅撲撲的，飯館二姐怎麼看怎麼順眼”“晚上別走了！以後我算賬你炒菜！”“不會炒菜還不會跑堂麼？”“這生意越做越大”，你聽的入了神被警察抓走了，這就是巴爾扎克的真實。

所以巴爾扎克真是現實主義麼？巴爾扎克是營造了一個比普通人高一頭的夢幻世界，就像雨果營造的是一個你踮起腳能勾到冉阿讓腳的夢幻世界。

《悲慘世界》肯定不巴爾扎克，但巴爾扎克自己恐怕也不覺得自己是什麼現實主義。《歐納尼》上演那天巴爾扎克也是雨果的打手之一。

《悲慘世界》

　　這部著作的大致情節為:失業工人冉阿讓為外甥偷了一塊麵包,被判處苦役十九年.出獄後,一個主教改變了他的命運,使他成為馬德蘭市長.天真純潔的少女芳汀,被惡濁的社會玷汙後,受到了眾人的嘲弄,她的女兒珂賽特也被別人當作奴隸,遭受百般折磨.最後還是被越獄的冉阿讓所救……

　　意義:總的來說意義深遠是沒的說,詳細的誰都講不全,還靠個人體驗啊.

　　這是一部雄渾的史詩，是一個人的史詩，但又不限於個人的意義。主人公冉阿讓一生的道路是那麼坎坷，幾乎具有了各種非凡的活力，他是一個浪漫主義色彩濃厚的傳奇性的主人公。這個人物的浪漫主義色彩，更重要的是表現在他的道德精神方面，他的精神歷程也像史詩一樣可歌可泣。他本是一個本性善良的勞動者，社會的殘害、法律的懲罰、現實的冷酷使他"逐漸成了猛獸"，盲目向社會進行報復，以致犯下了真正使他終身悔恨的錯事，而這種悔恨卻又導致一種更深刻的覺悟，成為他精神發展的起點，促使他的精神人格上升到了崇高的境界。冉阿讓並不是一個抽象的人。從出身、經歷、品德、習性各方面來說，他都是一個勞動者。他體現了勞動人民各種優秀的品質，他是被壓迫、被損害、被侮辱的勞苦人民的代表。他的全部經歷與命運，都具有一種崇高的悲愴性，這種有社會代表意義的悲愴性，使得《悲慘世界》成為勞苦大眾在黑暗社會里掙扎與奮鬥的悲愴的史詩。就《悲慘世界》在內容上的豐富、深廣與複雜而言，它無疑在雨果數量眾多的文學作品中居於首位，即使是在19世紀文學中，也只有巴爾扎克的鉅著《人間喜劇》可與之比美。對於它厚實的藝術容積，也許只有藉助巨大的森林、遼闊的海洋這一類比喻，才能提供一個總體的概念。《悲慘世界》問世以來，已有一個多世紀，它在時間之流的大海上傲然挺立，它是不同時代、不同國度的千千萬萬人民，不斷造訪的一塊藝術勝地，而且將永遠是人類文學史中一塊不朽的勝地

　　霧都孤兒簡介:內容簡介：

　　《霧都孤兒》是狄更斯的第一部社會批判小說.富人的棄嬰奧利佛在孤兒院裡掙扎了9年，又被送到棺材店老闆那兒當學徒。難以忍受的飢餓、貧困和侮辱，迫使奧利佛逃到倫敦，又被迫無奈當了扒手。他曾被富有的布萊羅先生收留，不幸讓小扒手發現又入賊窩。善良的女扒手南希為了營救奧利佛，不顧賊頭的監視和威脅，向布萊羅報信，說奧利佛就是他找尋已久的外孫兒。南希被賊窩頭目殺害，警察隨即圍剿了賊窩。奧利佛終於得以與親人團聚。

　　意義:作者在這部小說中並未刻意去探究人性的深意,相反,我們可見許多的無情和冷酷;然而,正是在這種氛圍之中,一種對人性的思索卻如奔濺的水花,一點點散落並濡溼了人的眼睛.作品中那些仁慈善良的人們的所言所行自不必說,甚至於那些以偷盜為生,寄居巢穴的人們,哪怕就是費根和賽克斯這種罪孽之身,他們心靈麻木,墮落,冷酷,他們人性中那一點對光明的追求卻在最嚴酷的現實中表現出來.費根在死囚室中待死與奧立弗的最後一面時,作者似乎用了象徵的筆觸,讓一個純真的少年如天使一般導引了那個罪孽深重而又可悲可憐的老朽的罪犯.賽克斯殺了南茜出逃途中夜晚遇到那場沖天烈火(這也正是作者的匠心所在),賽克斯看到:"那簡直是一種新的生活",他在無所不在的恐懼和惶惑的折磨下去忙著撲火,要"逃避記憶,逃避自己",他"比原先強烈十倍地意識到自己犯下了可怕的罪行".作者對這兩個人的這些安排可謂耐人思索.由此,我們也可看出,狄更斯作為一個現實主義作家,他並不是毫無"浪漫"可言的,他的這種浪漫手筆不但存在於作品深處有待於讀者去體味,而且,他的這種手筆還能震撼人心.

　　對於作品的欣賞和理解是多方位的,對一部作品的理解往往比作品本身還要意義深遠.

　　根據名著改編?我認為雨果自己就是書,何來改編啊?