旅途中，有不同的風景。可以是人文氣氛濃郁的村鎮、小城；可以是美麗的自然風景；不同的風景，有不同的拍攝方法。題主所說的“人景合一”的大片，我想更主要的還是去自然風景中拍出來的效果吧。

以我的經驗，人在景中、人景合一是非常好的拍攝方式。很多時候，在發現一處漂亮風景的時候，真的覺得缺少一個人入畫的感覺；人是自然界的精靈，在照片中自然是興趣中心、是靈魂所在。

在旅途中，拍出“人景合一”的所謂大片其實並不難。只需要遇到美景，恰好自己身邊帶上了“佳人”就萬事俱備了。只是在各個元素的呈現上有些講究罷了。

旅途中的人景合一的大片，風景應該是主要的畫面，人物是風景的一部分。也就是人在畫中游的感覺。如此，人物不宜過大，服飾、動作與風景相得益彰，不突兀。類似環境人像的感覺。某人在某個美景中做著什麼事，僅此而已。

此時，主體不是人物，而是美景。人物只是一個興趣著眼點。

人景合一是我的追求目標，所以這需要不斷的練習。這是旅行至雲南省紅河州彌勒市，在東風韻遇到的風車。如果只是上面的風車，這是一張風車的風景照。這張愛人與風車的合影，不僅自己以後想起來是美好的回憶，也給看到的人以啟發：我到那裡，這樣的擺拍可以更好？還是彌勒市，這張是可邑小鎮的牆畫，拍下來只是一種記錄展示。這張照片我非常喜歡，人與畫結合到一起。上一張誰都可以想到，只是記錄。這一張應該可以給人以啟發，有這樣的場景我要這樣拍。廣西壯族自治區百色市靖西市是邊關之城也是山水之城。這是通靈大峽谷裡的流水，經過長曝光形成絲滑狀。融入人物於流水中，於絲滑的流水中，這能看出拍攝的用心：因為長曝光，人像很容易模糊，所以要連續拍幾張供選擇，結果不容易，更容易記住。北海市潿洲島的五彩灘，不新增文字介紹，我們能看到什麼呢？人物的融入，畫面有了焦點。五彩灘的岸邊礁石。

上面的照片，全部是手機拍攝，型號nubiaZ11max。

我們都知道，一幅好的攝影藝術作品，是需要表現一個主題的。拍風景，不同景色的美可以作為其主題；拍攝人物，人物的精神氣質及個性特徵作為其主題，主題表現是攝影作品的靈魂。

攝影師在拍攝“人景合一”的這類畫面的時候，在主題的表現上通常有兩種處理方式：一種是以人物表現為主題，景作為背景應用在畫面中；另一種則是以景為表現主題，人物在畫面中作為景的點綴，所以從攝影的初級層次理解，這也算是“人景合一”的處理方式吧，但是，從另一個角度和層面來理解，這兩種處理方式都不符合“人景合一”的最高境界，從我從業多年來的的經驗來看，“人景合一”的最高層次，應該是人、景自然融合為一體而作為共同的主題，這種“人與景的自然融合”，其藝術表現為：“人為景增加人文的靈秀，景為人舒展浪漫氣息”，兩者密不可分，共同表達一個完整的主題。

舉一個例子：我曾經的的一個畫中國畫的同學，曾將詩人李白望廬山瀑布作為一個繪畫的主題，畫面中，李白李白神態飄逸，站在瀑布面前山崖的一塊巨石上，仰望著眼前的巨大瀑布。我想這樣的畫面足以構成完美的 “人景合一”的最高境界。這個例子雖然是繪畫，相比攝影，繪畫有更大的自由發揮特點，但它們都算是同類藝術，其藝術表現形式可相互參照（攝影中的專業名詞“構圖”是從繪畫的專業名詞中引入過來的）。

攝影中“拍攝人景合一”這樣的照片時，關鍵是要做到“人與景的自然融合”，這個融合度決定攝影作品的藝術品種的高低。大部分人在初學攝影的時候，通常找一個漂亮的模特，穿上與人與景搭配的衣服，在美景前面擺一個POSE，然後按下快門即可，這樣拍出來的照片，是否很符合拍攝“人景合一”的拍攝方式，人美景也美，照片在經過後期處理，其表面效果很博眼球。這種拍攝方式簡單，對攝影師素質要求不高，只需要掌握簡單的快門曝光技巧和構圖取景方法且表面出片效果好，所以得到了很多攝影愛好者的推崇，以至於很多攝影培訓班也常組織這樣的活動來招攬生源。

而專業攝影師，對這樣的拍攝方式不屑一顧，因為他們認為這只是一種人為造作的低俗的拍攝方式，這樣的照片經不起品味，缺乏藝術感染力，是為了攝影而攝影的偽藝術行為。其實，這些專業攝影師也常帶模特到風景優美的地方去拍照，只是他們有能力把“人與景的自然融合”度做到了極致，以至於畫面流露出來的真情實感足以表達攝影師心中既定的主題，為此，他們還會輔之以人工光源及道具

此外，專業攝影師非常懂得與模特的相處之道，模特也是有血有肉的活生生的人，當她（他）看到美景之後也會動情的，那麼攝影師就像一個電影導演，一個優秀的電影導演是會使用各種手段激發演員的無限潛能的，導演（攝影師）怎麼樣調動演員（模特）的真情實感並與環境（景）自然融合互動，是擺在攝影師面前的永遠的課題和難題，也是考驗攝影師藝術功底的標尺，而優秀的攝影師就是在不斷的克服這樣的難題的過程中獲得優秀的攝影作品的（很多攝影師常用這種方法來做拍攝一些商業攝影大片或廣告大片，以前我曾經應邀做過這樣的商業拍攝，是一個非常累人的活）。

另一層面的表現方式，既特定地域環境下的人文風情景觀，其實這樣的 “人景合一”才算是其最高境界。照片中，景和人互為補充，構成和諧的自然統一體，並反映強烈的地域人文風情，若攝影師在這樣的場景裡攝影，也並非都能拍出好作品，它考驗的攝像師的敏銳的藝術思維以及對場景中的“人景合一”的獨特的理解方式及觀察角度。

旅途中排出“人景合一”的大片，對旅行業餘攝影愛好者來說，其實最難的是對人物的拍攝。攝影者常常捱罵的原因，不是把景色拍美了，而是出在人物安排上。我也是在努力學習、改進。實際拍攝中，景色宜人，這個基本不用多說，而人不是拍大了就是拍小了，要不就是拍醜了，好風景讓人帶壞了。毛病老犯還屢屢不改。這個其實是業餘攝影愛好者的通病，在構圖、光影、佈局、色彩等方面的把握機會。

我的經驗是，出門多帶幾套衣服，各種顏色各種風格，能備幾雙不同搭配的鞋子更好，自駕就這一點方便。看到好風景，隨時在車上包裝，首要的是衣帽服飾搭配儘量與景色合拍，這樣不但拍出來好看，更能讓人融入景中。

其次是人物的配合，一定動作不做作，表情自然。彆彆扭扭的形象很顯然不能如畫的。

第三就是考驗攝影者的功底和審美了。構圖黃金法則、三分法、線條引導等一定要多學習。比如前景中景遠景，“人景合一”的人物，一定不能做前景，這裡要突出的是景，不是人物照。共同學習，共勉！

人景合一，說明白了，就是人在畫面中的比例，位置，這和旅不旅遊沒啥關係，，如果是人文的，就是記錄，也是人景合一，就沒有比例限制