一部影片並非發生在銀幕上，而是發生在觀眾和銀幕之間——讓.呂克.戈達爾

隨著電影科技的發展，隨著各種大製作的國外大片湧入國內，看慣了這類影片的很多觀眾也許會覺得沒有大場面的特效，自己的電影票花得很不值得。但是在中國有一些年輕新銳的導演，他反其道而行之，用大膽創新的小製作，精巧的故事構思，給觀眾帶去了完全不同的觀影感受。

除了甯浩、王小帥、徐崢善於拍攝這樣出色的小製作影片，我認為新銳的年輕導演楊慶在這方面也是很出眾的，其處女作《夜店》也是堪稱典範之作。在大家看到電影笑料不斷的同時，也領略到他獨具匠心的敘述方式和完美的構思。跌宕起伏的情節，不同特點的人物塑造，都在同一個地點完成

在眾多影視作品裡，我認為喜劇其實是最難拍攝的，尤其是這種在一個場景下打造一場連貫又符合邏輯的喜劇，它需要導演格外的智慧，因此這種喜劇也被稱為“智慧喜劇”。

影片是由一個故事貫穿引出的多個小片段，劇情相當緊湊。在短短90分鐘的時間裡，就在一個小小的超市裡發生了一系列我們平時生活中常常發生的事件：打麻將、買彩票、遇搶劫、跑龍套、收穫愛情等等。導演就在這樣一個小小的空間下，將這些小故事、小片段融合在一起，透過這些看似普通的故事劇情，展現出了人生百態，而且還極富戲劇性。同時還藉助這些小故事，塑造出了一位位個性複雜中又帶有鮮明特點的人物形象：一副資本家的姿態的老闆娘，尖酸刻薄中良心尚存；是非不分還有點木訥、不夠狡猾的何三水；憨厚老實的李俊偉；滑稽搞笑的朱遼。可以說每個人物都是很有代表性，很別緻的。獨特的情節描述手法，符合邏輯的同時讓故事娓娓道來

要在一個簡單的場景下，有限的時間裡去完成眾多故事的上演，其實是有難度的。這裡導演楊慶借用了情節描述方法，為故事的發展做足鋪墊，這樣整部影片就會邏輯順暢，觀眾也會覺得娓娓道來。

剖開電影的所有故事來看，可以用“細緻”二字來概括。為什麼用這兩個字？就是因為影片的每一件事前後都是有鋪墊的，絕不會讓你覺得虎頭蛇尾，挖坑不填，觀眾看起來特別的明瞭清晰。

比如高警官把手機落在了冰櫃裡了，就是為了後面歹徒發現手機做鋪墊的；對廁所水龍頭一個接一個的特寫，也不是沒用的，都是為後面放鑽石的盒子做鋪墊的。

其實這些拍攝的小手段也沒有什麼特別高明的地方，無非就是導演的刻意安排，不過正是這種刻意居然讓影片的故事銜接很自然。對於導演的這種處理我認為更切合觀眾的品味，也更加真實。相比於那些刻意去追求藝術效果，或者讓人費盡心思有所領悟的影片來看，這種的手法才是不嬌柔不做作，是一種高超的自然表達。

細膩的表現手法，沒有留下絲毫的冗長與厭倦感

《夜店》這部電影不是燒腦的懸疑片，沒有巧妙的設計，也沒有種種的伏筆和懸念，但是導演的表現手法是細膩的，他把故事交代的非常清晰，還讓人不會覺得冗長而厭倦。

故事的劇情是簡單的，笑點也是簡單的，既不是陽春白雪，也不是下里巴人，導演只是最大限度的去迎合觀眾的口味，讓每一位觀影者在節奏忙碌的生活中能透過一些笑料來得到放鬆與休閒，迴歸到最簡單的快樂就好了。

影片這樣淳樸的表現方式，區別於可以追求藝術性的電影，區別於表現冗長主題的影片，更是區別於往日那些無厘頭的喜劇片。可以說導演楊慶的這種喜劇拍攝風格將笑料表現得恰到好處。多種手段同時加持喜劇效果

這部影片另一個閃光點就是導演為了加持該片的喜劇效果，採用了多種手法混用的方式。

首先，就是人物的出場都是透過店員李俊偉的口味來介紹的。這種出場方式讓人耳目一新，讓每一個人物的出場合情合理，不耽誤緊湊劇情的同時讓人感覺到了一點話劇的味道。

同時影片採用了快速的剪輯手法，穿插了漫畫式的風格，再加入一些刻意的畫面定格手段，加強了每個人物之間的矛盾，大大增強了電影本身的喜劇效果。

總之，導演把他身上那種年輕導演所具備的朝氣蓬勃、想象力和創新能力都儘可能地體現在這部影片中了。前後照應的敘述方式別具一格

《夜店》擺脫了往日電影常常使用的插敘和倒敘的手法，而是用一種常規的敘述方式去講述故事，其中最別具一格，最能體現出導演智慧與功底的就是他採用了前後照應的敘述方式。

如影片開頭，店員李俊偉偷拍唐曉蓮時說道：“今天本來不該我值班。”這句話同樣出現在了電影的結尾處：“今天本來不該我值日，可是為了和唐曉蓮在一起……”

這樣一種前後呼應的手法和語文考試閱讀裡強調的作用一致，就是為了使結構完整，使電影的故事情節看起來更加的統一。

另外，除了臺詞的前後呼應，在鏡頭上也同樣用了該手法。影片最後的一個快速回放鏡頭，用強烈的視覺衝擊和動感的音樂，使故事回到電影的開頭，回到兩人愛情最初的單純美好。

可以說，當大家都在找尋自己時，楊慶導演給了我們一個很好的答案，他在儘可能多的嘗試和實現我們這一代年輕人喜歡的東西。《夜店》牢牢抓住一個“奇”字製造故事，發展故事，感動觀眾。