從目前來看，郭富城的影壇地位已經遠遠超過了黎明。

黎明的電影精品不少，並以《三更》奪得過金馬影帝。也與徐克、王晶、王家衛、陳可辛、林超賢、劉偉強、杜琪峰、陳凱歌、許鞍華、陳木勝、葉偉信、李仁港等大導演頻頻合作，令人難忘的作品包括《甜蜜蜜》《玻璃之城》《半生緣》《墮落天使》《無間道3》《真心英雄》《雙雄》等，可除了《甜蜜蜜》之外，黎明並沒有真正在票房上獲得大賣之作，而且近幾年作品質量更是每況愈下。《王朝的女人：楊貴妃》《消失的愛人》《不速之客》口碑爛到家，自己執導的《搶紅》簡直是票房和口碑的雙重災難……

反觀郭富城，在港產片年代與黎明同樣高產，不過票房卻明顯高出一頭，《風雲之雄霸天下》當年便打破了香港票房紀錄。獎項上更是以《三岔口》《父子》《踏雪尋梅》連奪兩次金馬影帝一次金像獎影帝的紀錄力壓黎明。

再看近幾年，同樣演陳凱歌的作品，郭富城的《道士下山》甩開黎明《梅蘭芳》好幾條街；而郭富城還接連不斷的交出《大鬧天宮》《三打白骨精》《無雙》等十億+的爆款作品，而且接下來的《寒戰3》《風再起時》等也都賣相上佳。

可以說郭富城的電影事業正在不斷上升，連創高峰，而黎明則反之，兩者的差距已經越來越大，不可同日而語了。

早期當然是黎明，當年星爺電影中的一句你能紅的過黎明嗎就知道黎明當年有多紅了，但是隨著黎明慢慢淡出了大家的視野，如今是郭富城，當然四大天王的地位依然是無法撼動的。

看到過報導說：在香港娛樂圈黎明影響力指數一直很強，在內地市場黎明露面的機會很少，比如郭富城、張學友、劉德華都會來內地搞合作演繹或有演唱會，黎明為什麼低調到像沒這個人似的呢？

現在黎明除了他的IT產業，還有他的音樂製作公司團隊，還在繼續做自己電影的導演，娛樂圈中黎明要比郭富城活的更真實，地位會更高。

當年的黎明紅的一塌糊塗，根本就沒有郭富城的事！後來張學友，黎明慢慢隱退江湖，郭富城才開始發力，其實郭富城也沒多少實力！

黎明和郭富城同屬於四大天王之一，但是要說誰地位更高，這個還真的無法比較。

在香港，黎明比較紅一點，而在臺灣郭富城人氣更高一點，在內地呢，兩個人差不多吧，至少我覺得兩個人都很不錯。

黎明一直以來顏值都線上，曾經流行一句話：你紅能紅得過黎明嗎？說明了當時黎明是很紅的。

而郭富城，我記得在他和劉德華，關之琳演的一部電影裡面，他也是很帥的，但是剛開始郭富城發現的主要方向是臺灣，也成功的佔領了臺灣市場。

而對於在內地來說，兩人應該平分秋色吧。

其實他們在娛樂圈不存在地位的高低，他們都是天王級別的人物。也都擁有影帝級別的實力，只是說後來因為個人發展或者生活重心發生了改變，讓他們所在的圈子發生了改變而已。

很多娛樂圈的大腕級別的明星都是跟他們有著一樣的方式，發展的前期都是放在歌曲創作或者影視創作上，等到達了一定高度與知名度之後，開始迴歸自己的生活，從事自己喜歡的事情或者過自己喜歡的生活，畢竟圈內的影響力總是會有一定的限度的。

如果按照天王這樣級別的人物長期的活躍在熒屏上或者各個圈子中，那麼我們可以很容易想象得出來，那些新生代演員或者歌手就相對比較難可以冒泡，畢竟好的資源總是掌握在那些一線大腕手中的。

最後就是他們的人生目標，每個人追求的生活方式都會有所不同，每個人想要得到的東西也會有所不同，所以，圈子的大小也會因人而異的有所不同，只是說，這種圈子帶來的影響力又有多少的不同，僅此而已。

而我們現在看到很多天王都已經有了各自的生活節奏，也有了各自的鄰域與交際圈子，雖然我們都希望他們可以一直出現在大熒幕上，但是，這種想法都是很不現實的，畢竟，明星也是人，明星也有自己想要的生活，如果我們單純的只是想讓他們活躍在我們的世界裡，這樣實在有點太自私了。

郭富城一首對你愛不完，讓港澳臺一下記住了他！我是不是該安靜的走開，讓全華人民再次認識，靈動的舞步，帥氣的臉龐，紅極一時！

黎明紅的時候，在香港那是萬人迷。電影，演唱會，一時無兩！

兩者的特點不同，各有千秋！

張國榮的全面退出，香港樂壇出現了一條明顯的“分水線”，用了幾年的磨合期。張學友、劉德華加上李克勤和beyond樂隊取而代之，打開了90年代的香港樂壇新世代。1991年，黎明的火速走紅，將同屬寶麗金唱片公司的李克勤的聲勢壓下，李克勤的歌唱事業亦開始下滑。

而香港樂壇的樂隊勢力亦開始被偶像派取代。當時因為黎明和劉德華同屬偶像派，成為最大競爭對手，兩人曾被封為雙子星。 而實力派的張學友亦保持聲勢和前兩者被合稱樂壇三大家族。隨後1992年，郭富城旋風從臺灣吹回香港，加上《東方日報》一篇打油詩的效應，香港“演唱會之父”張耀榮（另一說法為方逸華命名）將四位當時最受歡迎的男流行歌手統稱為“四大天王”，並得市民廣泛接受，一直沿用至今。

在“四大天王”最紅火的年代，他們幾乎就是整個香港娛樂圈，雖然4人都在多棲發展，但各自競爭最多的地方還是在音樂上，每年香港四大音樂頒獎禮期間，不僅4人明爭暗鬥、各自歌迷更是口水橫飛，1994年周星馳在《破壞之王》中扮演張學友的歌迷，影片中某黎明迷在張學友演唱會門口叫囂“我愛黎明！”結果遭學友迷群毆，便是當時歌迷爭鬥的最好寫照。同期的Beyond樂隊團長黃家駒說：“香港只有娛樂圈，沒有樂壇”，可見當時“四大天王”的壟斷有多大氣勢。

事實上，早在“四大天王”時代到來之前，張國榮和譚詠麟就製造過兩大天王火拼的時代，再往前則是許冠傑和羅文。香港音樂界資深人士向本報回憶到，1987年十大頒獎典禮上譚詠麟宣佈退出四大音樂頒獎禮，而在1990年年間，張國榮卻宣佈退出樂壇，震動香港娛樂圈。習慣製造“爭鬥”的香港媒體都在作出各種預側，張國榮的接班人是誰？當時是找不出能夠獲此殊榮的人來，甚至在90年十大勁歌金曲頒獎上，最受歡迎男歌手這項拿不出有說服力的人選，有人提議讓這項空缺。

前期黎明勝過郭富城，但是後期郭富城後來居上，勝過黎明。

演技也是手藝，熟能生巧，演的越多，理論上演技越純熟。

郭富城一共演了60部電影，2006年之前的郭富城，電影演了30部，電視劇13部，他2003年之後，就再也沒有演過電視劇。

前期郭富城雖然作品演的不少，但總是給人感覺遊離於角色之外，也許是偶像包袱太重，也許是演技還青澀，總之，這時候的郭富城，其演技，總是給人感覺還沒有上道。

黎明，他演了59部電影，14部電視劇。他2006年之前，就拍了42部電影，除了2018年的《將夜》，黎明94年之後就不拍電視劇了，他高光的時刻，差不多都在2006年之前。

黎明的運氣其實很好，跟郭富城同一個時間段，他遇上了很多很好的導演，如徐克，王家衛，陳可辛，許鞍華，杜琪峰，陳木勝等，他們的電影中人物，契合了黎明稍微有些憂鬱外加深邃的氣質。

所以前期黎明勝過郭富城，但是在2006年，郭富城離開了合作16的華納。在那之後感覺郭富城開竅了，開始把重心放在音樂和電影上。樹挪死，人挪活，郭富城活了！

郭富城在2006後拍了《父子》《C+偵探》《B+偵探》《寒戰》1和2，《踏雪尋梅》，《無雙》等電影中，都有出色的表現，讓大家不免感慨，現在才發現，最適合郭富城的，是偵探，懸疑，還有犯罪片。

反觀黎明，他的商業發展有成，慢慢的退出娛樂圈，更多的精力用在了商業帝國，近些年，他拍電影和電視劇，更多的是在玩票。

　　黎明在九十年代香港影視最輝煌時期得到了影帝，黎明比較低調些，曝光率低，而且基本轉戰幕後。早期作品呢，比較青澀。歌唱方面也都是九十年代作品，拿獎無數，一直到九九年不在拿獎。郭富城九十年代也是拿獎無數，影視方面作品比較多，也拿過獎。《三岔口》這部電影中，郭富城一改以往偶像形象，是郭富城的轉型的經典之作。從偶像到影帝花了15年。2006年又憑藉《父子》再奪金馬，創下了金馬獎的歷史。在片中他洗去了身上的偶像氣質，把一個心已死但還存有些許希望的警察演活了，尤其是他與吳彥祖之間的幾場飆戲，無論是文是武都堪稱近幾年中的經典。而且郭富城這幾年的作品質量都很高。

　　那黎明和郭富城誰才是天王之王？其實這個問題就是在問“天王時期”的黎明與郭富城誰更強？變通了一下語句而稱其為“天王之王”，從天王的角度來看誰也不算弱，從“雙子星”到“三劍客”的變種，郭富城是最後從臺灣趕來香港，以“舞”加入到“三劍客”之中的，並稱“四大天王”的。如果分析黎明和郭富城的全能表現，顯然“天王之王”屬於黎明。因為郭富城嗓音的停滯還在“愛不完”的階段，黎明勁歌金曲金獎拿到手軟，如果在天王時期郭富城的表現略顯沉悶。

　　從99年底黎明退出樂壇獎頒獎後，以商業為中心，也會參演自己喜歡的角色電影如：《三更》憑藉此片獲得了華語影片金馬獎影帝。郭富城一直沒有退出演藝事業，就是成功的電影作品不多，只有《寒戰》顯露特色。