清代著名書畫家金農（1687—1763），為揚州八怪之首。字壽門、司農、吉金，號冬心先生、稽留山民、曲江外史、昔耶居士、壽道士等，錢塘（今浙江杭州）人。史料稱其為"布衣終身"。

金農長期以書法見長。所書似楷非楷，似隸非隸，無規無矩約束，卻又別有風味。金農五十歲之後始畫畫，畫得最多的是梅花。

歷代文人畫梅，都以梅為自喻：或抒發自己高潔情操，或宣示自己孤傲志向。所畫之梅便多老杆硬技，常一兩枝硬杆，略點幾朶梅花便是。金農畫梅，則多細枝無數，繁花鋪滿，婆娑娜娜，疏影綽綽。讀金農之梅，恍若置身梅園，似有幽香撲面而來。

金農畫梅，技法迥異，多以溼墨寫主幹，以濃墨點苔於主幹兩側；細枝和花瓣則以單線輕描之，無不盡顯梅花的柔曼清逸之姿。這與傳統畫梅老枝多用乾枯濃墨畫出嶙峋滄桑的模樣完全不同，可謂金農畫梅的特色，也是他的獨創。

人們常說"詩言志，歌詠情"。中國畫中的畫梅，似乎與詩歌有著異工同曲之妙。那麼金農的畫中又傳遞出畫家怎祥的一種情感呢？筆者以為，這與他一生不仕，靠家中幾畝薄田維持生計，以至時常生活拮据，以賣字畫和家存古董度日有關。他的畫梅中，既顯露出對現實生活的無奈，又表達了對美好生活的憧憬和嚮往。他內心是多麼渴望生活能像盛開的梅花那樣漫天飛舞啊！然而憑自己柔弱如細枝的力量，如何與生活去抗爭呢？他的甘於清平的小農意識，在其梅花畫中凸顯無遺。

這就是怪才金農。他的字畫以其獨具的風格在清朝中後期獨樹一幟。

金農的梅花美？對本人來說一點也不美，散亂似呻吟的表現形式，嚴重扭曲了梅花的“傲骨精神”！

從金農的早期作品中可知，金農的基本功很紮實，隨著‘’漆書‘’風格的確立，梅花題材的畫面就這麼變的“呻吟”了……他是名符其實的“怪”，“怪”到後世沒人敢學。

不學就對了，這種形式只能讓金老師自己玩過就結束才好！

（畢加索也一樣，基本功特紮實，後來去搞了一個立體派，我同樣不喜歡立體派）

需要申明的是，我的不喜歡或不認為美並非意味著他們畫的不好。本人再說一遍，他們的繪畫基本功很厲害，只是這種風格不符合我個人的“口味”而已，與繪畫水平無關。

金老怪，請恕後輩無禮啦……同時向您彙報一下，現代人開始了追求比老怪您更“怪”的字畫了！

金農是清代書畫名家，位列揚州八怪之首，好遊歷，前半生筆耕墨耘，遊食四方，據記載六十四歲後定居楊州，以賣書畫自給自足，他一生沒能進入官場，布衣終身。此人嗜奇博學，好古多才，並工於詩文書法，他的詩文古奧奇特，他的書法自創扁筆書體，兼有楷隸的體勢。同時還精於篆刻，好鑑賞，善畫竹子、梅花、鞍馬、人物、佛像、山水等，是個不可多得的全才。但他最擅長的就是畫墨梅。

金農所作的梅花，枝條多，花繁茂，表現出梅花的生機勃發。金農筆墨並非柔弱，而是用筆奇拙 ，凝練厚重 ，️人評其“涉筆即古”。他的畫造型奇古，古雅拙樸，能夠表現出梅花的生機勃發。他非常善用淡墨和幹筆作畫，後人評其畫為“涉筆即古，脫盡畫家習氣 ”。

有人形容金農所畫的梅花是“江鷺野梅”，其實這是最能體現其個性的。其獨特的畫風也因其個性與風骨所致。金農的梅花或“繁花密蕊”，或“枝亂花疏”，加之書體自成一格的題款，開創了梅畫的一代新風。

我們️以試著從下面幾個方面去欣賞金農的梅花：

一是筆墨老辣。

中國畫的用筆，是畫家精神的體現，金農的梅花用筆的力度、氣勢、節奏和韻律與他的書法用筆是相通的，與畫家的情感、氣質和品味息息相關。大家都知道“書畫同源”這句話，金農的梅花用筆高古，淳厚古拙，不求形似，著重在“意”。金農書法上的“古樸”，造就了其梅花的“古拙”;書法上的“雅”造就了其梅花的“趣”。

金農用墨濃淡有節奏，用筆不急不燥，從而產生渾厚穩重之感。雖說出筆緩慢，卻不失氣度，使筆與墨和諧統一。金農的梅花用墨也受書法影響，經常用淡墨圈花，也常用濃墨點苔，淺花淡枝與濃苔形成鮮明的層次感，濃濃淡淡，錯落有致極富有節奏感。畫面中的濃墨不顯板、淡墨不顯薄，呈現出清奇幽冷的氣息，這些都與金農“不趨時流”的人格相契合。

縱觀金農的梅花，你會發現他很少敷色，即使偶爾敷色，也是淡施顏色，絕對不濃豔，雅而不俗。

觀金農畫梅，他的筆墨並不單單是自然物象與中國畫的外在表現，已經不是以再現客體為目的，而是透過對自然的觀察和感受，將自己的情感、精神融入其中，並透過獨特的繪畫語言加以傳達。

二是構圖巧妙。

金農可謂最富文人畫家風味的一個人。傳統文人畫家中，大多數構圖非常隨機，就如石濤所說的“神遇而頓悟”。在金農傳世的梅花作品中，構圖形式很多樣，好似非常隨意，貌️章法，信手拈來，這正是文人作畫的特點，也正是金農人格特徵的表現。

️人用現代構成的形式去比較金農的梅花構圖，他也彷彿在追求點、線、面的平面化構成。畫面簡約而強烈，有意識地分割畫面，加強裝飾意味。金農的梅花意象化，抽象性，象徵性，形勢感非常強烈，金農梅花構圖與金農的書法也非常相似。金農的書法作品結體嚴緊，氣勢磅礴，畫面極富節奏，單純而又豐富。如此大膽，歷代少見。

️人注意到，金農的梅花構圖還有一個更具特色的創意，他將梅花與牆組合，是前所未有的。《冷香圖》、《橫斜梅影古牆圖》、《寄人籬下圖》等，一靜一動，其意境深遠。

三是題款妙絕。

從金農梅花題款的形式上看，題款有長️短，也️簡️繁，題款往往從尋常題材中提煉，又別有一番新意，耐人尋味，而書體又與畫體相得益彰。他常常喜歡用濃墨，常以濃墨作長款，形成濃重的墨團塊，與梅花的輕疏、淡雅相對比，一疏一密、一濃一淡，對比呼應，濃淡相宜，從而更烘托出梅之清雅。簡款也與常人不同，常️有獨到之處，他把書體寫的既濃又大。在金農的畫中，這樣不但不突兀，還更具️點睛醒目之功，這也是金農不同於他人的獨特與成功之處。

他這種“獨詣”、“獨賞”、“不趨時流”的梅花，把梅花的形式美與詩情美推向了極致，其實這和他一方面追求文人雅士之清高，另一方面必須賣畫“乞米”維持生活️極大關係。在懷才不遇的矛盾心態當中，金農嘆息到：“老梅愈老愈精神，水店山樓若有人。清到十分寒滿把，始知明月是前身。”詩裡畫外，無不透露出金農孤高、淡泊、寂寞的人生，仿如畫家自身命運的真實寫照。

清代揚州八怪之首的金農，善文學書法，詩詞也有所研究，詩文寫的也很好，也算當時很有名的文人，書法更是一絕，創立了扁筆書體，晚年才開始工畫，畫梅也成了他畫中的代表和重點，有《臘梅初綻圖》傳世。金農從小研學書文，文學方面造詣很高。有著很濃厚的學養，而且是個鑑賞專家，書法風格規整，筆劃樸實，濃厚，結構嚴密。這些文學書法等方面的造詣和學識讓他成為當之無愧的八怪第一，此人一生清貧，其朋友多為當時學者，詩歌，書法等方面的名流，可謂是學識淵博，文朋滿天下。 金農善用墨畫畫，技藝不言而喻，金龍一生對墨特有研究和淵源，書法有金農墨，畫畫有墨金農，梅是金農十分擅長的題材，一支繁茂的墨梅，以溼墨寫幹，以細筆點蕊，墨色濃淡襯托，層次感分明，而且具有活力，盎然之意盡在其中，繁雜而不亂、疏密而不散，濃濃意景，將中國國畫獨立題材梅畫的意向鮮明，個性無比。

金農的梅花是標準的文人畫，達到了物我一體的境界，開創了梅畫的一代新風，彰顯梅花耐寒，堅貞剛潔的鐵骨冰心，要想將金農的梅畫詳細解說，恐怕需要長篇大論，就只能說到這裡，言有盡而意無窮。

金農是清代揚州八家中位列前茅的書畫家，他的漆書最為著名，影響至今。

金農的梅花別具一格，看似柔弱，其實柔中有骨，處處生機，花瓣多姿，暗香湧動，枝條婀娜若有風吹，雖然沒有老梅的枯寒韻致，傲骨凌風，卻有柔中見鋼，生命力充盈，似乎更有一番景象，耐人尋味，這與金農的貧民身份是一致的。

所以，金農的梅花更貼近大眾審美，成為揚州八家的領袖就不足為奇。