謝謝，得根據時代的潮流，在50年代你說的那部電影，很多人會搶著看，現在家裡有電視，每個人還有一部手機，想看什麼都電影都可以看到，你說的那兩部電影為什麼不演了？演員又不是傻子比你心眼兒多多了，如果要是掙錢的話他們能不演嗎？現在的年輕人和我們50年代的人不一樣了，把戲劇都給淡忘了。

之所以我們的戲曲文化如此蕭條，是因為現在人們的娛樂空間越來越大，智慧手機的出臺，更加豐富了人們娛樂節目，人們對一些老的文化藝術在慢慢淡忘，戲曲電影更是不太樂觀，我呼籲我們愛好戲曲的觀眾們，多多帶動周圍的人一起去關注我們的戲曲藝術，讓它勝過昔日的風采，走出好的前景。

基礎決定上層建築。

簡單點說就是戲劇電影沒有市場了。

現在的人沒有一個是傻子，賺錢的肯定一大批人去拍，不賺錢的自然慢慢被淘汰了。

戲劇電影屬於老古董了，除了一些老頭老太太愛看戲劇之外，其他人根本不愛看，或者說看起來很費勁。

沒有商業價值的東西就只剩下文化價值了，不會有人刻意去推廣。

最近搜尋幾部以前看過的老舊大片，結果居然告訴我：所觀看的影片已經下線，是太老了？可是真的又很經典。為什麼很多電影都看不到了？答案基本如下：

據說全國淨網，包括版權，才導致網上很多電影都看不了。版權保護問題，今年正規大型人流多的影片網站監管比較嚴格，上傳也會刪除的，以前能夠看到，現在名單下來也都進行版權原因刪除，比如土豆，優酷等等這類。 好了別無多的解釋，你自己也不用憂鬱了，看看其他朋友是怎麼解釋的吧。2019.1.11.

通俗簡單的說法，就是戲曲電影沒有市場的原因，別說戲曲電影，就是平時別的電影市場也不大了，大不如八九十年代的，那會沒有別的娛樂，就是電影，現在手機，網路娛樂的方式太多，大環境導致電影沒有市場，更何況戲曲電影，所以現在就沒有戲曲電影了

劇場裡的戲曲都沒人看，誰還看電影戲曲，沒人看的原因很多，但，首先是戲曲人的問題，如果這樣說的話，戲曲人又覺得很冤死我了，你看看，哪個演員不努力的演唱，夏天，一場戲下來，誰不是漢溼衣衫，特別是吃奶的孩子在後臺哭，母親在臺前聲嘶力竭的唱，我們還不努力嗎？的確，我們不能怪演員，可觀眾為什麼不買賬呢？大投入大投資，大導演，最後帶來的是專家，媒體一致好評，或獎無數，被稱作精典，但觀眾罵聲一片，戲不戲，歌不歌，好的傳統藝術，都讓所謂的家們糟蹋了，什麼玩藝兒。這就充分說明了，演員自己口中說出的，金獎銀獎，不如觀眾的評獎，被糟蹋了的藝術，還有人喜歡嗎？讓那些賺的盆滿缽滿的家們，自娛自樂去吧。

現在人們追求快節奏的。高效率的享受。吸取需要，有很深的藝術修養或者入門門檻會較一般的電影會比較高。

一方面演員的素養，現在受流行的趨勢流量IP會比較影響大。演員很難沉下心去研究這些文化。希望的是能夠快速變現的渠道，或者能夠快速成名的渠道，而戲曲的成名會比較晚。也比較難。

作為觀眾來講。相比較於動作電影，愛情電影之類的這種泡沫式的電影。戲曲電影需要較高的時間的沉浸，還需要長時間的去品味。對於觀眾的要求也比較高。

作為投資方跟發行方來講，吸取電影的受眾範圍比較小，觀眾面比較窄。很難有較高的收益。所以投資成本不一定能夠回收完全。導致投資人不太樂意投資一種題材的電影。

現在的影院，真的看不到戲劇了，放映的都是年輕人愛看的故事片愛情片諜戰片什麼的，其實很多戲曲電影還是很受歡迎的，比如七品芝麻官， 比如卷席筒，比如牆頭記等等，很多都成了經典，讓人百看不厭。並且裡面的臺詞大家都能哼上幾句，比如當官不為民做主不如回家賣紅薯，小倉娃我離了登封小縣等等，經久傳唱讓人慾舍不能。

可是，當下為何看不到新的戲劇電影了呢？我想原因不過是時代發展，利益驅使所致。電影製作人為了商業利益，不得不放棄戲劇這塊蛋糕，因為拍攝戲劇有一定的風險，萬一票房不行怎麼辦？畢竟戲劇受眾很少，另外又多為中老年人，這類群體幾乎不上影院了，所以，電影製作人就不敢或者說沒有信心去拍攝戲劇電影，情有可原吧。