琵琶曲有十面埋伏、春江花月夜、林海、紅梅贊、竹舞等,這些都是比較好聽的琵琶曲。 十面埋伏是一首漢族琵琶大麴，同時也是中國十大古曲之一，其演奏為獨奏，樂曲激烈，震撼人心，清楚地表現出了當時項羽被大軍包圍時走投無路的場景。為上乘的藝術佳作。 《十面埋伏》是一首歷史題材的大型琵琶曲，它是中國十大古曲之一。關於樂曲的創作年代迄今無一定論。資料追溯可至唐代，在白居易（772—846）寫過的著名長詩《琵琶行》中，可探知作者白居易曾聽過有關表現激烈戰鬥場景的琵琶音樂。 《十面埋伏》流傳甚廣，是傳統琵琶曲之一，又名。本曲現存樂譜最早見於1818年華秋萍編的《琵琶譜》（全稱為《南北二派秘本琵琶真傳》，又稱《華秋萍琵琶譜》）。樂曲描寫公元前202年楚漢戰爭垓下決戰的情景。漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍，項羽自刎於烏江，劉邦取得勝利。明末清初，《四照堂集》的“湯琵琶傳”中，曾記載了琵琶演奏家湯應曾演奏《楚漢》一曲時的情景：“當其兩軍決戰時，聲動天地，屋瓦若飛墜。徐而察之，有金鼓聲、劍弩聲、人馬聲……使聞者始而奮，繼而恐，涕泣無從也。其感人如此。” 琵琶曲《春江花月夜》是一支典雅優美的抒情樂曲。它宛如一幅山水畫卷，把春天靜謐的夜晚，月亮在東山升起，小舟在江面盪漾，花影在西岸輕輕得搖曳的大自然迷人景色，一幕幕地展現在我們眼前。它原先名叫《夕陽簫鼓》。這個曲名最早見於清朝姚燮晚期著作《今樂考證》一書中，被列為"江南派琵琶曲目"的中曲一類。樂譜最早見於鞠士林的傳抄琵琶譜及1875年吳畹卿的手抄本。20年代，上海的新式音樂社團將它改編成一首民樂合奏曲，並根絕此樂曲詩情畫意的內容，給它取名為《春江花月夜》。 此曲音樂意境優美，樂曲結構嚴密。它的主題旋律儘管有多種變化，新的因素層出不窮，但每一段的結尾都採用同一樂句出現。聽起來十分和諧。在民間音樂中，這種手法叫"換頭合尾"，能從格格不同角度揭示樂曲的意境，深化音樂表現的內容。 全曲一般分成10段，人們遵循中國古典標題音樂的傳統，為每段加了一個小標題。這些標題是：江樓鐘鼓、月上東山、風回曲水、花影層疊、水深雲際、漁歌唱晚、回瀾拍岸、橈鳴遠漱、唉乃歸舟和尾聲。 《春江花月夜》旋律古樸、典雅、節奏比較平穩、舒展，用含蓄的手法表現了深遠的意境，具有較強的藝術感染力。《春江花月夜》的音樂構思非常巧妙，隨著音樂主題的不斷變化和發展，樂曲所描繪的意境也逐漸地變換，時而幽靜，時而熱烈，現實了大自然景色的變換無窮。 第9段是全曲的高潮，旋律由慢而快，由弱而強，激動人心。這段音樂描繪小船向歸途劃去時歡樂的聲浪響徹江面，達到了情緒的頂峰。隨後音樂在快速中徒然而止，又回覆到平靜、輕柔的意境之中，然後便轉入尾聲。 尾聲的音樂是那樣飄渺、悠長、好象輕舟在遠處的江面漸漸消失，春江的夜空幽靜而安詳，使人沉湎在這迷人的詩畫意境中。 琵琶（英文名"Lute")，被稱為“彈撥樂器之王”、“彈撥樂器首座”， 撥絃類弦鳴樂器。木製，音箱呈半梨形，上裝四弦，原先是用絲線，現多用鋼絲、鋼繩、尼龍製成。頸與面板上設用以確定音位的“相”和“品”。演奏時豎抱，左手按弦，右手五指彈奏，是可獨奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族樂器。琵琶，是東亞傳統彈撥樂器，已有兩千多年的歷史。最早被稱為“琵琶”的樂器大約在中國秦朝出現。“琵琶”二字中的“珏”意為“二玉相碰，發出悅耳碰擊聲”，表示這是一種以彈碰琴絃的方式發聲的樂器。“比”指“琴絃等列”。“巴”指這種樂器總是附著在演奏者身上，和琴瑟不接觸人體相異。在唐朝以前，琵琶也是漢語裡對所有魯特琴族（又稱琉特屬）彈撥樂器的總稱。中國琵琶更傳到東亞其他地區，發展成現時的日本琵琶、北韓琵琶和越南琵琶。
琵琶曲有十面埋伏、春江花月夜、林海、紅梅贊、竹舞等,這些都是比較好聽的琵琶曲。 十面埋伏是一首漢族琵琶大麴，同時也是中國十大古曲之一，其演奏為獨奏，樂曲激烈，震撼人心，清楚地表現出了當時項羽被大軍包圍時走投無路的場景。為上乘的藝術佳作。 《十面埋伏》是一首歷史題材的大型琵琶曲，它是中國十大古曲之一。關於樂曲的創作年代迄今無一定論。資料追溯可至唐代，在白居易（772—846）寫過的著名長詩《琵琶行》中，可探知作者白居易曾聽過有關表現激烈戰鬥場景的琵琶音樂。 《十面埋伏》流傳甚廣，是傳統琵琶曲之一，又名。本曲現存樂譜最早見於1818年華秋萍編的《琵琶譜》（全稱為《南北二派秘本琵琶真傳》，又稱《華秋萍琵琶譜》）。樂曲描寫公元前202年楚漢戰爭垓下決戰的情景。漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍，項羽自刎於烏江，劉邦取得勝利。明末清初，《四照堂集》的“湯琵琶傳”中，曾記載了琵琶演奏家湯應曾演奏《楚漢》一曲時的情景：“當其兩軍決戰時，聲動天地，屋瓦若飛墜。徐而察之，有金鼓聲、劍弩聲、人馬聲……使聞者始而奮，繼而恐，涕泣無從也。其感人如此。” 琵琶曲《春江花月夜》是一支典雅優美的抒情樂曲。它宛如一幅山水畫卷，把春天靜謐的夜晚，月亮在東山升起，小舟在江面盪漾，花影在西岸輕輕得搖曳的大自然迷人景色，一幕幕地展現在我們眼前。它原先名叫《夕陽簫鼓》。這個曲名最早見於清朝姚燮晚期著作《今樂考證》一書中，被列為"江南派琵琶曲目"的中曲一類。樂譜最早見於鞠士林的傳抄琵琶譜及1875年吳畹卿的手抄本。20年代，上海的新式音樂社團將它改編成一首民樂合奏曲，並根絕此樂曲詩情畫意的內容，給它取名為《春江花月夜》。 此曲音樂意境優美，樂曲結構嚴密。它的主題旋律儘管有多種變化，新的因素層出不窮，但每一段的結尾都採用同一樂句出現。聽起來十分和諧。在民間音樂中，這種手法叫"換頭合尾"，能從格格不同角度揭示樂曲的意境，深化音樂表現的內容。 全曲一般分成10段，人們遵循中國古典標題音樂的傳統，為每段加了一個小標題。這些標題是：江樓鐘鼓、月上東山、風回曲水、花影層疊、水深雲際、漁歌唱晚、回瀾拍岸、橈鳴遠漱、唉乃歸舟和尾聲。 《春江花月夜》旋律古樸、典雅、節奏比較平穩、舒展，用含蓄的手法表現了深遠的意境，具有較強的藝術感染力。《春江花月夜》的音樂構思非常巧妙，隨著音樂主題的不斷變化和發展，樂曲所描繪的意境也逐漸地變換，時而幽靜，時而熱烈，現實了大自然景色的變換無窮。 第9段是全曲的高潮，旋律由慢而快，由弱而強，激動人心。這段音樂描繪小船向歸途劃去時歡樂的聲浪響徹江面，達到了情緒的頂峰。隨後音樂在快速中徒然而止，又回覆到平靜、輕柔的意境之中，然後便轉入尾聲。 尾聲的音樂是那樣飄渺、悠長、好象輕舟在遠處的江面漸漸消失，春江的夜空幽靜而安詳，使人沉湎在這迷人的詩畫意境中。 琵琶（英文名"Lute")，被稱為“彈撥樂器之王”、“彈撥樂器首座”， 撥絃類弦鳴樂器。木製，音箱呈半梨形，上裝四弦，原先是用絲線，現多用鋼絲、鋼繩、尼龍製成。頸與面板上設用以確定音位的“相”和“品”。演奏時豎抱，左手按弦，右手五指彈奏，是可獨奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族樂器。琵琶，是東亞傳統彈撥樂器，已有兩千多年的歷史。最早被稱為“琵琶”的樂器大約在中國秦朝出現。“琵琶”二字中的“珏”意為“二玉相碰，發出悅耳碰擊聲”，表示這是一種以彈碰琴絃的方式發聲的樂器。“比”指“琴絃等列”。“巴”指這種樂器總是附著在演奏者身上，和琴瑟不接觸人體相異。在唐朝以前，琵琶也是漢語裡對所有魯特琴族（又稱琉特屬）彈撥樂器的總稱。中國琵琶更傳到東亞其他地區，發展成現時的日本琵琶、北韓琵琶和越南琵琶。