意思是：
湖面波瀾不起，月光從天空漫射到湖面，像給這湖染了一層霜，染白這寸寸青絲的不是時光，是我內心的憂愁，一個人孤單的望著月亮希望有一天能與你對視相望，如果能在這塵世間做一對交頸戲水的鴛鴦，那便是神仙我也不羨慕了。
此詩原無出處，大意是參考《白衣卿相詩集-別思》一詩。作者應該是《倩女幽魂》一片的編劇阮繼志或監製徐克，因這首詩首出徐克導演的《倩女幽魂》中的一幅畫上，原文應該是:“十里平湖霜滿天,寸寸青絲愁華年。對月形單望相護,只羨鴛鴦不羨仙”。
擴充套件資料：
作品賞析：
作為電影《倩女幽魂》的主題曲，黃沾創作的這首歌曲充分發揮古典風的特色，林間小溪潺潺，樓上琴簫迭起，張國榮的演唱也恰當好處，可謂達到了曲調悠揚、詞境幽遠的意境。
《倩女幽魂》之所以風靡華語樂壇，除了張國榮的深情演繹，還有黃沾的詞曲，這首歌因為張國榮與黃沾“雙劍合璧”而紅極一時。
《倩女幽魂》的粵語版本的有著飄渺與靈異的感覺。音樂一開始就會讓人想起王祖賢的一襲白衣，夜路的顛沛流離，走過的坎坷、經歷的不幸都在張國榮的歌聲中表現了出來，長長的間奏極具畫面感，當一切又回到主曲上的時候，我們似乎又看見了小倩的回眸和她婆娑的淚眼。
《倩女幽魂》由黃沾創作，作品顯示了黃沾極強的古典詩詞根基，他將東方古典的宿命主題，融入到略帶陰氣的旋律氛圍裡，讓一部商業的鬼片也因為這樣底蘊悠悠的歌曲而有了更深的內涵；
而張國榮渾厚磁性的中音，也將這首作品中的那種歷史積澱完全地呈現出來。而事實上這首作品最大的成功之處，就在於在言鬼的主題之外的別有一番洞天，直至今日，這首歌都應該是“中國風”模式的經典範例。
意思是：
湖面波瀾不起，月光從天空漫射到湖面，像給這湖染了一層霜，染白這寸寸青絲的不是時光，是我內心的憂愁，一個人孤單的望著月亮希望有一天能與你對視相望，如果能在這塵世間做一對交頸戲水的鴛鴦，那便是神仙我也不羨慕了。
此詩原無出處，大意是參考《白衣卿相詩集-別思》一詩。作者應該是《倩女幽魂》一片的編劇阮繼志或監製徐克，因這首詩首出徐克導演的《倩女幽魂》中的一幅畫上，原文應該是:“十里平湖霜滿天,寸寸青絲愁華年。對月形單望相護,只羨鴛鴦不羨仙”。
擴充套件資料：
作品賞析：
作為電影《倩女幽魂》的主題曲，黃沾創作的這首歌曲充分發揮古典風的特色，林間小溪潺潺，樓上琴簫迭起，張國榮的演唱也恰當好處，可謂達到了曲調悠揚、詞境幽遠的意境。
《倩女幽魂》之所以風靡華語樂壇，除了張國榮的深情演繹，還有黃沾的詞曲，這首歌因為張國榮與黃沾“雙劍合璧”而紅極一時。
《倩女幽魂》的粵語版本的有著飄渺與靈異的感覺。音樂一開始就會讓人想起王祖賢的一襲白衣，夜路的顛沛流離，走過的坎坷、經歷的不幸都在張國榮的歌聲中表現了出來，長長的間奏極具畫面感，當一切又回到主曲上的時候，我們似乎又看見了小倩的回眸和她婆娑的淚眼。
《倩女幽魂》由黃沾創作，作品顯示了黃沾極強的古典詩詞根基，他將東方古典的宿命主題，融入到略帶陰氣的旋律氛圍裡，讓一部商業的鬼片也因為這樣底蘊悠悠的歌曲而有了更深的內涵；
而張國榮渾厚磁性的中音，也將這首作品中的那種歷史積澱完全地呈現出來。而事實上這首作品最大的成功之處，就在於在言鬼的主題之外的別有一番洞天，直至今日，這首歌都應該是“中國風”模式的經典範例。