喊麥文化本來就是早期遊戲公會間開戰時主持人提高玩家士氣的另類詞 本質上也不屬於歌曲一類，所以我覺得楊坤老師的評價也是對的，只是語氣有點過激了

楊坤有錯沒有？那一定是有的，《驚雷》本來就不是一首歌曲，所以楊坤這句話和說：“郭德綱的相聲不是歌曲”有區別嗎？然後眾人一窩蜂的扮演捧哏的角色附和到：“對，楊坤說的對，簡直就是真理！”一種劣根性愚昧性暴露的一點不剩。

原唱也錯了，所謂的存在即合理並不是褒義詞，也不能妄言你的《驚雷》很火，驚雷是火，但並非火在“音樂”上，為了搞明白這件事情我至少翻閱了上百條影片和幾十篇文章，包括瀏覽了數不過來的網友評論，《驚雷》之所以火是因為大家認為這是個可以調侃的笑柄，是傻與缺的象徵，你創造的是笑柄而不是音樂（歡迎網友進行各大短影片和網站進行以上所述內容和評論的鑑別）。誤把笑柄當很火，這是對自己的作品都不瞭解，而且還是從別處抄來的。

關於歌手楊坤怒懟《驚雷》和這個事，個人還真有點看法：“噁心”，“低俗”，“什麼東西”，這是楊坤的原話，對此我深刻理解此刻楊坤的感受。

說這個之前先來說說我一個朋友，他是從業8年以上的影視工作者，就是在傳媒公司工作，一直兢兢業業，但這幾年短影片熱潮。看到很多不是影視的朋友，在這個大潮中，賺的盆滿缽滿，粉絲破百萬，月入10w+，心中難免有點失落，別人不是做這行的，都比你原來專業做這個的做得好。

我想楊坤大哥的心情跟我這個朋友差不多吧。作為樂壇的大哥大，現在比這些半路出家的人“超越”，或許我用超越這個詞不太恰當，但必須承認在某方面，如知名度，點播量等方面是超越的，這個人事實。

這是一方面，另一方面楊坤大哥在裡面提到的一點：“你把大家對音樂的基本審美都帶偏了”，或許這是老一輩音樂人的職業操作， 他認為音樂不應該是這樣的，這不是音樂該有的樣子，作為音樂人你是有社會責任的，你要對得起你的工作，以上的種種所以才有了在直播上怒懟的情況出現吧。

而此曲的演唱者六道，他自己也迴應，這個社會是多元化的，要允許不一樣的聲音存在，存在即合理。每個人喜歡的東西也不一樣，如果是不好的東西也不會有為這麼多人喜歡。（ps：最後這句多少有點拽拽的味道）

最後筆者想說，移動網際網路給了很多人翻身的機會，短影片給了有才的人一個出頭天。

我對驚雷和楊坤老師的看法：我覺得驚雷這首歌根本就不叫音樂 不應該上熱搜啥的 因為有點負能量 好多人都聽不懂 應該抵制此型別歌曲！傳播正能量

我覺得沒有對錯之分，都是從自己的出發點來說，那麼大的明星，公眾人物形象來詆譭普通網咯主播，音樂本來沒有貴賤，只有喜歡和不喜歡

就在今日，楊坤在直播間裡點評了《驚雷》這首歌曲，說《驚雷》不是一首歌曲，不應該存在，可是就是這樣一首音樂，在網路上流行起來，歌曲引起了許多人的傳唱。

到底音樂是什麼，筆者認為，一首好的音樂，需要歌詞有靈魂的陪伴，配樂的陪襯，才算是一首好的音樂作品。

楊坤老師的點評太過與偏激，甚至被網友調侃成楊坤老師炒作自己，不管是不是炒作，楊坤作為一個知名音樂人、公眾人物，去抨擊一個新人是非常不好的行為，楊坤也在這一事件中站在了風口浪尖上，言詞犀利的評擊，讓歌迷感受非常不開心。

楊坤老師的知名度在近期也是刷出了一個新的高度《驚雷》演唱者也是第一時間出來回復了楊坤的評擊，一時間網路上引起了一系列的反應，有的人支援楊坤，有的人支援六道，且不論《驚雷》的好與壞，楊坤老師真的不應該以這樣的方式引起大家的關注。

一首歌曲的流行並不是炒作就可以的，需要的是歌曲的旋律，歌詞的含義，最主要的是能夠讓大家有共鳴。楊坤老師應該站出來給《驚雷》這首歌曲做一個澄清，這樣才不會讓歌迷失望。

驚雷它的火，他能火就是因為有很多的人認可他，能接受它，只要能存在就是有道理的，楊坤我不知道他是怎麼想的，我個人感覺一件事不可能所有人都能說好，一件事能得大部分人認可那就是很不錯的了

怎麼評價這場有些許可笑的風波呢？首先，我想說的是音樂的確不分高低貴賤，但始終有一個門檻。

現在有太多粗製濫造的歌了，製作成本低，誰都可以做音樂人，這並不是一種藝術音樂大眾化的體現，我們所說的大眾化是指好的東西傳播開來，而不是指隨便創作一個什麼東西，我認定它非常好，既當裁判又當運動員。

MC六道說：給人快樂的音樂就是好音樂。這句話我尋思咋有點不對勁。就像前幾日大紅的“淡黃的長裙，蓬鬆的頭髮”，我當然覺得快樂，但是我不會把它和好音樂聯絡在一起。你把“給人快樂”作為做音樂的標準，那很可能大家會把你的音樂當笑話看。

喊麥幾乎沒有創作門檻，很容易被說出來，注意是“說”而不是“唱”，它更像是中國傳統快板或者二人轉的一種奇怪分支。對比說唱，它沒有曲調，它聽起來有點燙嘴，只是押韻，但不在曲調上，配合的音樂有點像Hard Bass，重低音劈頭蓋臉，似乎企圖在用“咚次打次”掩蓋它詞不合節拍的事實。

其次，對於MC六道所說的“存在即合理”，大家都知道這句話是黑格爾所說的，但這句話的原句是：凡是合乎理性的東西都是現實的，凡是現實的東西都是合乎理性的。存在也是有前提的，不是說“我是張三，我存在放火偷竊，存在即合理，我是合理的”，羅翔老師聽了想打人。所以黑格爾這句話並不是為一切事物的存在做什麼辯護，我並不認為喊麥是合乎理性的，是應當被提倡的音樂形式。

曾經另一位喊麥大明星天佑就在曾某節目中口出狂言說：“憑藉喊麥，憑藉我如今的人氣，我成為大明星只是時間問題”，這種幼稚的狂與傲，像極了今天飄了的喊麥er們。天佑的直播間裡帶動了很多不良价值觀的導向，比如他的《溜冰神曲》，有教唆人吸毒的嫌疑，這就已經突破底線了，帶來了很嚴重的社會影響。

他的成名作《女人你們聽好了》，充斥著惡臭不堪的牢騷和無奈，甚至最後轉變到直接的咒罵和髒話，這難道也是一種存在即合理麼？後來呢？MC天佑直接被封禁。2018年，央視《焦點訪談》最新一期節目中，明確提及了其被封禁的原因——主播天佑在直播中談及色情話題張嘴就來，用說唱形式詳細描述吸毒後的各種感受，相關部門依規對其實施跨平臺封禁。所以你看，直接變成了“不存在”。

當然這次的爭論中也有站在MC六道的立場上辯護的，認為天佑的喊麥簡單純粹，缺少技巧，樸實無華，說這首驚雷飽含樂觀和無畏的態度，藝術的嚴格與教條組織了多樣性和參與感。

一個最本質的問題，音樂是有門檻的，但這不意味著好的音樂就是複雜華麗的，比如我們看到張尕慫，用三絃唱西北民謠小曲，整個過程是非常放鬆，也是簡單的。至於喊麥，有人說裡面飽含樂觀與無畏的態度，我是沒品出來這層味道。

音樂素養或者說人文素養是非常重要的，我們看到這次疫情嚴重的義大利，被封鎖在家的義大利人們在陽臺上辦起了“音樂會”，彈吉他的，拉小提琴的，甚至直接整段義大利傳統歌劇的。

作為文藝復興中心的義大利，對於音樂素養的培養也是無比重視的，義大利立法機構將音樂教育納入學習計劃中的動機是：“除了使普通文化培養的要求合法化，還可在音樂教育中獲得藝術語言教育方面的特殊價值，藝術語言與社會生活的不同方面有聯絡”。

我們國家大部分地區的音樂教育和審美教育還在起步階段，有很多不完善的地方，你會希望你的孩子將來開啟手機看到一溜的喊麥影片還是一首重製版的《文王操》呢？你不要以為我只是當娛樂無聊看看，這種無意識地審醜心理捧火了他們，也許真的就有剛剛懂事的孩子相信他們歌詞裡的那套價值觀，這其實蠻可怕的。

我一直相信好的審美能夠讓人活得更有尊嚴的，別人在陽臺歌劇，你在那“驚雷！這通天修為”，甚至滿口不能播的“麥詞”，真的令人尷尬。

楊坤Diss喊麥，我看他是不懂喊麥，不懂喊麥的生存邏輯，它們就像狗皮膏藥一樣，扒上熱度緊抓不放，管他好名聲壞名聲，只要是熱度就可以。就在我寫這篇的同時，這位MC六道已經連發了兩條精心剪輯好的抖音影片，粉絲數量也翻了一翻。

其實本來這完全是兩個毫不相干的圈子裡的人，但因為直播時一句尷尬的要求，陷入了一場風波。這讓我想起了那個曾經在周杰倫演唱會上點歌《學貓叫》的粉絲，這次的驚雷和學貓叫事件一樣，我都想罵一下那些提要求的人，如果你是本著看熱鬧不嫌事大的心態提出這樣的要求，那是你的為人素養的缺失；如果是真的想聽《學貓叫》或者《驚雷》，那就是審美素養的缺失。

音樂是不分高低貴賤，但請麻煩先努力踏入音樂的門檻再替自己辯護。

首先，我想說的是音樂的確不分高低貴賤，但始終有一個門檻。

現在有太多粗製濫造的歌了，製作成本低，誰都可以做音樂人，這並不是一種藝術音樂大眾化的體現，我們所說的大眾化是指好的東西傳播開來，而不是指隨便創作一個什麼東西，我認定它非常好，既當裁判又當運動員。

《驚雷》而且出了溫柔、抒情等各種版本，男聲、女聲翻唱也是層出不窮。網友對此歌曲也呈現出兩極化的態度，有人愛不釋手覺得歌詞朗朗上口，有人覺得歌詞低俗、土。

對這個事情也是褒貶不一的，有的人極力支援楊坤，說終於有人敢說實話了，早就聽不下去了，而有的人支援六道，既然它這麼火，有那麼多人喜歡，一定會有它的道理的。

我覺得《驚雷》就像網紅歌曲一樣，過了這段時間也會慢慢的消失在人們的腦海裡。但也不妨礙有人喜歡，蘿蔔青菜，各有所愛。根據現在網路的快速發展，會有更多的驚雷出現，然後在消逝，多數的經典歌曲是經得起時間的考驗的。並不是它火就值得稱作好歌曲的。

不在同一階層，卻非要向上比較。

楊坤說“要旋律沒旋律，要節奏沒節奏，要律動沒律動”“難聽、俗氣”

確實，音樂本來沒有高低貴賤之分，就像有陽春白雪，也允許有下里巴人。但《驚雷》卻不屬於主流音樂，也算不上是歌曲。

《驚雷》屬於喊麥，喊麥起源於rap但現在也不屬於rap了，而且被廣電總局明確規定在節目中喊麥藝人不能請用，所以它不屬於主流文化。更不能算是歌曲。

《驚雷》是情感的抒發嗎？你聽了會引起共鳴嗎？旋律優美嗎？或者你想把它唱給誰聽？我想都會是否定的答案。它是現在網路快文化的產物。

《驚雷》大火，但要知道，流行什麼，人們喜歡什麼，往往反映了這個時代的底色。喜歡《驚雷》的大多是青年人和學生黨，更是包括思想還未完全成熟的青少年，或許他們這段時間確實很喜歡，但用ＭC六道的話來反問他，你的好音樂能給他們帶來什麼？

一千個人眼裡有一千個哈姆雷特，不能說《驚雷》不好，它的節奏確實新穎，但我們更希望音樂是種文化，能帶給人力量和改變，給我們已陪伴。

楊坤老師或許說的很嚴厲，也可能和現在的年輕人存在一些“代溝”，但是“美”從來沒變過。

二者的爭執就是 楊坤老師錯把《驚雷》當成了歌曲。而MC六道把“土味兒快樂”當成了主流。