最常見的一種方式就是尋找特定的角度。鏡子雖然會映照出攝影機，但是如果將它擺放成某個角度，就可以同時把演員和鏡子都拍到畫面中。但是這樣的做法還有一種弊端，就是隻能拍攝固定鏡頭，不能拍攝移動鏡頭。因為攝影機一旦移動，改變了那個特定的角度，就可能會出現穿幫。比如李小龍的《龍爭虎鬥》結尾，出現的一場鏡子房間內的打鬥戲，裡面大多用的都是固定鏡頭，僅有幾個簡單的橫移鏡頭，而且為了營造出眼花繚亂的感覺，還摒棄了邏輯的合理性。

後來1998年劉偉強拍《98古惑仔之龍爭虎鬥》時，結尾也安排了一場在鏡子房間裡的戲，只不過那個房間是一個舞蹈教室，有兩面牆都有鏡子，為了不穿幫，導演讓攝影機的曝光度降低，也就是把房間裡的光線調暗，攝影機就可以放到黑暗的角落裡，而演員們則可以在明亮的地方表演。不過如果仔細看的話，還是會在鏡子裡看到一團黑影，但是由於曝光不足，所以看不太清楚，而鄭伊健最後倒在了地方，直接遮住了遠處的攝影機影子，巧妙避免了穿幫。

還有一個方法，就是攝影機保持背對鏡子，比如馮小剛在拍攝《芳華》時，片中第一場在舞蹈室練舞的鏡頭中，攝影機始終保持背對著鏡子，僅在舞蹈的一開始，有一個從鏡子裡反射舞蹈隊員的鏡頭，其餘的畫面都沒有出現鏡子。攝影師羅攀其實並沒有在意鏡子的存在，在後面的一個鏡頭裡，何小萍跟大家自我介紹的時候，攝影機就直接給到鏡子的鏡頭，然而由於距離較遠，再加上背景裡出現了很多演員，所以觀眾其實分不太清楚哪個是攝影機、哪個是演員，而且一帶而過、根本無傷大雅。

不知道你們看沒看過一些小品表演照鏡子，就是由兩個雙胞胎分別站在鏡子兩遍，模擬照鏡子的樣子。你知道嗎，有的導演就會利用這種方式來拍攝鏡子的鏡頭，比如《終結者2》中有一個施瓦辛格換腦的鏡頭，需要演員在照鏡子的時候完成開顱手術。於是導演就做了一個假的頭顱道具放在前景做表演，然後在鏡子的後面讓施瓦辛格做表情，這樣就拍攝了開顱手術，而那個鏡子其實就是一個鏡框而已，鏡中的兩個女主角其實是孿生姐妹，她們動作同步，就完成了這個鏡頭。

最後一種方式就是利用時下的特效，這樣不論什麼情況，都可以用電腦來完成。比如《盜夢空間》裡面出現了很多兩個鏡子對摺的效果，而攝影機不可能穿過鏡子來拍，所以導演就用真實拍攝和後期的電腦特效相互結合完成了這個鏡頭。有了這一招，之前所有的方式都可以統一用這樣來解決了。

（鯨魚君）

一般的做法還是卡角度，只要攝像機，演員和鏡子本身儘量不要在一條直線而是存在一定角度，鏡面中就不會反射攝像機，如果必須正面面對鏡子中的角色，就只能運用後期技術將攝像機處理掉，這樣做的成本很高大多數劇中都不會採用。

一般來說都是找個特定的角度，以保證拍攝的時候不穿幫。但是這種特定的角度往往只能拍攝固定的鏡頭，比較死板。

有時候也會採用後期特效來處理需要拍攝演員面對鏡子的鏡頭。

畢竟現在，影視劇用特效已經是家常便飯了，連一個包子都要用特效製作。