培養一個畫家需十年，培養一個書法家需二十年，有什麼依據？

這話並不科學，書畫界有句名言，書畫同源故書畫者先書法。

一個畫家畫好一幅作品都是落款的，你總不能畫挺入流的，落款的字不怎麼樣，也就是說這幅畫也不入流了，也就算不上佳品。

要說書法家難點是字型較多，字也多要寫好每一個字確實需下好多年的功夫，畫家可以選自己喜歡及愛好的幾幅畫專攻，是有一定範圍的，而書法家就較廣，同樣一個字有多種寫法，多種體格，畫可以重塗幾筆，而字是一氣呵成，差距就在這裡了。

感謝你的邀請。實際上你的這個觀點是不科學的，我認為書畫是一個人終生的事業，短期很難出成果，這是由書畫事業的特殊性決定的。書畫講‘童子功’，天時地利人和，搞書畫的人尤其要具有這方面的天賦。齊白石50多歲去北京創業，名揚天下也是60多歲了，在他的畫中後人特別青睞他畫的蝦，李可染畫的東西也很廣泛，但是人們還是摯愛他畫的水牛……書法家劉炳森愛好多樣，寫的書法人們仍然認為他隸書寫的好。以上這些人，不是10----20年能出師的，必須是終生的奮鬥！書法家的難度在於創作前必須要意在筆先，畫家要求胸有成竹。這決不是一朝一夕能做到的，我不贊成10---20年的觀點。我在教授書畫班的時候，一個女孩我的學生問我：老師，一學期能寫好楷書嗎？我無言以對……

謝謝誠邀！書畫之間有相通之處，也有不同點，比較而言書法更為抽象一些。繪畫用影象加詩歌來表達主題，書法用線條來表達性情。一般來說 ，書法不能獨立存在要依靠別的藝術形式來表達，如舞蹈，音樂，建築，繪畫，詩歌等。如草聖張旭依靠公孫大娘的劍舞，音樂和繪畫是書法的靈魂，書中有畫是書法最高境界。需要書法之外的多元知識結構來滿足書法的藝術需求。書法不單單是書法家同時也是其它家如王羲之，文章寫的也很好。蘇東坡，詩文繪畫無一不精，啟功先生，書法，繪畫，國學也是大家。繪畫中的書法與平時所說的書法有區別一般更藉助於繪畫素材。書法相對繪畫來說難度更大些。

依我看，以上這個觀點沒有依據，但是挺有道理。很簡單，要成為一個有點成績的書法家或者畫家，沒有三十年、二十年的功夫是成不了的。

之所以要把書法的研習難度要放在繪畫之上，道理也很簡單。單從型上說，書法楷書的結構要求相當嚴謹，長一點不行，短一點不中。一個細微的區域性點畫如處理不好整個字就立不住。繪畫則不然，一個葉子大些小些、多一個少一個，只要在範圍之內都無所謂。而且可以任意加減，不受約束。僅就這一點上書法就要付出繪畫十倍的努力。

當然，要成為一個好的畫家，研習書法是必不可少的一門功課。書法者可以不會畫畫，但繪畫者一定書法要好，因為中國畫看的是書法功底。

再就是繪畫容易討好，紅花綠葉的討人喜歡。書法在欣賞起來就不是那麼簡單了。

粗淺的談點認識，若要展開來探討，恐怕是要一篇足夠篇幅的文章，才能講的細緻。

提出這麼個觀點的人，不是無知就是騙子了。真正的書畫家是無法培養出來的，而是跟天賦有關係的啦！

社會上的有識之士不但談到了書畫家不是靠培養出來的，著名畫家吳冠中先生更是直接提出了取消美協，而且把美協形容為妓院。就如當下，憤怒的書法愛好者們呼籲取消書協一樣的道理。

而有天賦的人，最好有名家指點到是需要的。因為，可以少走許多彎路。